《给阿嬷的情书》海外发行再传佳讯，全球上映稳步推进

6月15日，一部独具特色的粤产潮语电影《给阿嬷的情书》再次传来海外发行新动态，正式对外公布了第二轮全球上映的国家与地区以及具体档期。澳大利亚和新西兰率先定档6月25日登陆当地院线，紧接着，美国、加拿大、英国、爱尔兰以及日本也将陆续开启上映之旅，而泰国、菲律宾、越南等国家和地区也已做好准备，蓄势待发。这部凭借真挚情感故事收获口碑与票房双丰收的影片，正有条不紊地推进着全球发行计划，旨在让蕴含着深厚亲情与独特侨乡文化的中国故事，在世界舞台上绽放光彩。

《给阿嬷的情书》海外发行稳步拓展

据徽声在线从《环球时报》获取的消息，英国知名发行商TrinityCineAsia成功拿下《给阿嬷的情书》在英国、爱尔兰以及法国的全区域发行权。其中，英国与爱尔兰的院线排片已确定于6月26日正式开启，而法国等地的上映工作也已被提上重要日程，各项筹备工作正在紧锣密鼓地进行中。

TrinityCineAsia联合创始人兼总监塞德里克・贝雷尔对这部影片给予了极高的评价。他表示，《给阿嬷的情书》能够成功出圈，并非依靠大规模的宣传推广，而是凭借观众的自发推荐以及口碑的自然发酵。这充分证明了，一个真诚动人的故事，具有强大的感染力，能够跨越不同文化之间的壁垒，深深打动来自不同地域的观众。影片聚焦于亲情、身份认同以及归属感等普世主题，这些主题打破了本土文化圈层的限制，具有广泛的共鸣性。尤其是对于海外亚裔社群而言，他们一直渴望在银幕上看到能够承载自身族群记忆与身份认同的影视作品，而《给阿嬷的情书》恰好精准地契合了这一迫切需求。

回顾影片的全球发行布局，早在6月5日，片方就正式对外官宣了全球上映计划，正式拉开了海外发行的大幕。首轮上映地区锁定在中国香港、中国澳门、新加坡、马来西亚以及文莱，并且统一定于6月18日上映。据电影发行方介绍，马来西亚的首映礼将于6月15日在吉隆坡TGV - KLCC盛大举办。此次活动分为下午场和晚上场，下午场将迎来中国驻马来西亚大使、马来西亚旅游部部长、马潮联会总会长等政界、侨界的重要嘉宾；晚上场则汇聚了当地的商业伙伴以及众多艺人等，共同见证这一重要时刻。

香港首映礼盛大且独具特色

而中国香港作为首轮重点上映地区，早在6月12日就率先举办了一场盛大而独具特色的首映礼，为影片6月18日的正式公映进行了充分的预热。

此次香港首映礼由香港潮属社团总会主办，现场可谓是大咖云集。香港特区财政司司长陈茂波、中联办副主任孙尚武、寰亚传媒集团主席林建岳以及刘德华等众多影视界知名人士纷纷到场支持。导演蓝鸿春也携主演李思潼、王彦桐等主创团队集体亮相，与现场观众进行了亲密互动。

首映仪式的设计独具巧思，全体嘉宾与主创人员手持复刻的“侨批”信件，将其投入信箱之中。这一环节巧妙地呼应了影片以世界记忆遗产“侨批”为叙事核心的独特设定。陈茂波在致辞中谈到，影片以潮汕华侨家庭为背景，生动地讲述了侨胞远赴他乡打拼，而留守家人在家乡彼此守望的动人故事。这部影片不仅具有深厚的人文厚度，还充分展现了独特的地域文化特色。他认为，《给阿嬷的情书》这类将地方特色与普世情感完美融合的作品，彰显了中国电影的丰富多样性与强大生命力。他期待未来能够有更多优质的华语电影走出国门，走向世界，让世界更多地了解中国文化。

导演蓝鸿春在现场分享了自己的创作心路历程。他坦言，自己深受香港电影的熏陶，此次带着作品来到香港，倍感亲切。他希望影片能够传递出真诚向善的精神力量，为观众带去温暖与感动。主演李思潼、王彦桐则结合自己所饰演的角色，深入解读了影片的丰富内涵。他们表示，香港是“侨批”重要的中转之地，当地观众对侨乡故事有着特殊的情感连接，势必会对影片里的侨乡故事产生强烈的共鸣。

两位演员还将影片比作油柑，初尝时或许会感觉酸涩，但细细品味后，却能感受到悠长的回味。他们还用潮汕俗语“平安当大赚”向现场观众送上了美好的祝福。值得一提的是，早在影片正式上映前，就有不少香港市民专程前往内地观影。影片中真挚的情感故事收获了大批港人的好评，社交平台上满是观众们的走心影评。大家纷纷表示，被影片中跨越山海的书信所传递出的温情深深打动。

出品方代表警示行业跟风现象

从在内地热映，到在港澳、东南亚地区上映，再到即将在欧美多国院线落地，《给阿嬷的情书》的海外发行之路可谓稳步向前。这部小成本方言电影，没有知名流量演员的加持，却凭借纯粹而动人的故事内核，收获了全球范围内的广泛关注。其成功也引发了整个电影行业的深度思考。在第28届上海国际电影节主论坛上，影片出品方大麦娱乐总裁李捷结合该片的投资经历，分享了对于当下电影行业发展、影视创作与投资逻辑的独到见解，为行业的发展敲响了警钟，同时也指明了方向。

李捷坦言，自《给阿嬷的情书》走红后，业内同行频繁向他询问该片的投资逻辑与成功秘诀，试图总结出一套爆款打造方法论，以便能够批量复制这一成功案例。但在他看来，电影市场并不存在万能的投资与创作公式。回顾过去十年金爵论坛的话题不难发现，行业始终在追逐标准化的爆款模板，迷信大制作、知名演员、热门题材等外部标签。然而，市场一次次证明，这套固化的逻辑早已失灵。观众的审美与观影喜好迭代速度远远超过了行业的预判，这也是近年来电影市场波动较大的核心原因之一。

谈及大麦娱乐如今的项目评判标准，李捷表示，参考《毒舌律师》《破地狱》以及《给阿嬷的情书》等多部超出市场预期的作品，公司早已摒弃了“刻意打造爆款”的思维。在团队选择项目时，首要考量的因素并非题材、成本、演员阵容等外在因素，而是创作者的创作态度与故事本身的质量。大麦娱乐之所以投资《给阿嬷的情书》，源于此前与导演蓝鸿春的良好合作基础。2022年，蓝鸿春执导的潮汕题材影片《带你去见我妈》实现了近四千万的票房成绩，并成功盈利。这份信任让大麦娱乐在接触《给阿嬷的情书》时毫不犹豫。而导演蓝鸿春坚守的三大创作原则，更是影片成功的关键所在：坚持起用素人演员，以还原本土真实风貌，让观众能够感受到最真实的生活气息；亲自逐字打磨剧本、台词与信件内容，坚守创作初心，确保每一个细节都经得起推敲；严格把控制作成本，让创作摆脱预算的束缚，能够更加自由地表达创作理念。李捷直言，高额预算往往会压缩主创的创作空间，主创容易为了消耗成本而堆砌特效与场景，反而忽略了电影最核心的故事本身。相比之下，低成本反而能够赋予创作者更大的自由度，让他们能够更加专注于故事的创作。

针对当下行业普遍存在的跟风现象，李捷着重提出了警示。随着《给阿嬷的情书》的大火，大麦娱乐近期收到了大量模仿之作，诸多《阿公的情书》同类剧本、方言题材剧本纷至沓来。以往无人问津的方言电影如今成为了跟风的热点，但跟风模仿无疑是行业最大的误区。如果从业者一味地总结套路、复制爆款模式，只会扼杀方言题材以及同类温情影片的创作活力，导致市场上出现大量同质化的作品。他强调，所有成功方法论都是事后总结出来的，无法用来准确预判市场走向。观众的选择永远走在行业经验之前，即便预判暑期档观影趋势，也没有人能够做到精准预测。

最后，李捷总结道，影视行业虽然不存在万能爆款公式，但所有优秀作品都遵循“真诚”这一底层逻辑。当下观众的审美愈发成熟敏锐，他们能够清晰地分辨出一部作品是否饱含创作诚意。用心打磨的作品，自然会获得观众的认可与喜爱。大麦娱乐未来也会坚守两大投资原则：将创作真诚度作为第一评判标准，投资方秉持长期主义，给予青年创作者足够的耐心与试错空间。他呼吁整个电影行业放下对外部标签的执念，尊重创作者的创作自由，敬畏观众审美变化，切莫让“复制爆款”成为创作的出发点。唯有坚守初心、深耕故事，才能持续产出打动人心的好作品，推动中国电影行业不断向前发展。

目前，《给阿嬷的情书》的全球旅程仍在继续，美国、加拿大、澳大利亚、新西兰、日本、韩国、泰国、越南等多个国家和地区的上映工作也在有序筹备中。截至6月15日中午12时，该片国内票房已突破17.41亿元，稳居2026年度内地票房总榜第二位。影片在豆瓣上的评分高达9.2分，成功跻身近十年口碑最佳华语影片行列，成为今年影坛当之无愧的票房黑马，为中国电影的发展增添了一抹亮丽的色彩。

采写：徽声在线记者 陈泽然