深度剖析：动画电影《牛来》的多重隐喻与解读

近期，动画电影《牛来》成为了热议焦点，不仅在网络上热度持续攀升，票房成绩也是相当亮眼。

据AI此前预测，该片票房有望达到1.33亿元，这一数字甚至超越了冯小刚执导的《抓特务》的1.2亿元票房。

若AI预测成真，按照国内院线的分账规则粗略估算，导演信雨萌或将收获约3000万元的分成，这无疑将让他实现基本的财富自由。

如今，即便不去影院，大家也能通过抖音等平台上的屏摄片段了解电影的大致剧情。

作为一名早期购票观影的观众，我近日一直在思考一个问题：《牛来》中的大BOSS究竟隐喻着什么？

这个问题，或许并不像表面看起来那么简单。

首先，我们要明确的是，电影中的大反派并非一直追赶牛群的汪汪队，而是那辆横冲直撞的泥头车。

（有人也将其戏称为“大运”）

其次，在《牛来》构建的动物世界中，除了这辆泥头车，几乎看不到其他现代社会的产物。

再者，泥头车本身就拥有强大的战斗力，更何况它还能变身，变得更加难以对付。

你不禁会想，花费5年时间精心打造这部作品的导演，真的只是想要拍摄一部简单的合家欢电影吗？

众所周知，反派角色的塑造往往决定了作品的深度。

因此，今天不妨让我们像那些喜欢过度解读电影的博主一样，对《牛来》进行一番深入的剖析。

据徽声在线了解，制作《牛来》的公司此前主要从事装修行业。

那么，这辆泥头车是否可能代表着导演曾经遇到的那些自大傲慢、乱提要求、不断压榨的甲方呢？

多年后，导演将这些令人讨厌的角色化身为大反派，这在文艺作品中并不罕见。

由此看来，《牛来》或许蕴含着反内卷的主题。

同时，泥头车的强大实力远非三四只狼所能比拟；可以预见，它给动物世界带来的震撼和创伤将是前所未有的。

此外，电影中的沙尘暴、牛来和牛妈妈所坐的整齐树桩、锯子锯树的声音以及云雀提及的大量动物被抓走的情节，都在暗示着动物世界正面临着更强大力量的入侵。

这种力量的到来，足以将原始部落摧毁，让整个文明面临危机。

因此，《牛来》或许还蕴含着反殖民的主题。

当然，也有不少股民将泥头车解读为量化机构。

因为它已经不再是豹子、狼那种传统的天敌了。量化交易是一种自动化的交易方式，完全不讲理，但又是牛来们生存时无法回避的对手。

从这个角度来看，《牛来》的主题或许还可以解读为反非对称博弈。

然而，对手越强大，带给牛来的意义可能也越超乎想象。

这里不得不提一下库布里克的经典之作《2001太空漫游》。电影中，一群原始猿猴在干旱荒原上争夺水源，生活原始而残酷。

一个清晨，它们发现了一块凭空出现的黑色石碑。

它们既惊恐又好奇，纷纷赶过去触摸这个突兀的神秘物体，试图了解它的来历。

石碑始终沉默不语，但一只猿猴却神奇地获得了启发。也许这种启发与石碑本身并无直接关联。

反正它捡起动物骨骼，用它当作棍棒敲击。后来还将其作为武器击杀猴友，更多猴子也纷纷效仿。

再之后，它把这块大骨甩向天空。这一刻标志着工具与暴力的诞生，也开启了人类进化的漫长旅程。

因此，黑色石碑象征着外来介入的智慧催化剂，隐喻着外力推动物种进化。

在《牛来》中，似乎也有着类似的情节。

泥头车现身后不久，牛来也开启了梦境之旅。它从四脚趴地的牛犊变成了站立的牛儿，实现了成长。

这么说来，泥头车似乎也能隐喻为外力推动牛来觉醒的力量。

你看，《牛来》中似乎也蕴含着大师的影子。

导演或许根本没有想那么多，但这并不妨碍我们从中发现更多的深意。只是，到了这个时候，我们的过度解读或许应该告一段落了。

因为我发现，真正可怕的并不是梦里的车，而是梦醒之后，你还得自己站起来面对的那辆现实中的车。

就是那辆压在导演母子俩身上、陪伴了他们整整五年的车。

这也是我最近观看信雨萌专访后的一个深刻感受。

一开始，大连少儿广播的一位主持人询问他的心路历程，信雨萌坦言确实不易。一个门外汉突然跳入动画领域，又潜心画画五年，其中的酸甜苦辣只有他自己知道。

不知道的人还以为他在打造一部小成本冷门佳作，实际上他带来的却是一部被一些人认为粗制滥造的作品，甚至被批评为烂片中的烂片。

但我看完专访后，第一印象是这位34岁的导演非常自信。

接着我发现，导演又很懂得如何排解内心的煎熬。

比如跟家人有分歧时怎么办？一般人可能会躲进自己的房间，不与家人细说。而咱们的信导却很直接：

打架、拌嘴、拍桌子，尽量不让自己内耗。

当然，这里的“打架”一词可能是口语中的夸张说法。

然后，导演还会利用咸鱼等二手平台来节省成本。他说资金有限，一个人做动画又烧钱，所以他就想办法去咸鱼买二手设备。然而，这些二手设备常常容易坏，他就多次遇到设备故障、主板烧毁等问题。

他觉得如果有更多的钱和更高级的设备，作品或许能更加精细。

导演还说，要拒绝躺平，从自己做起。

当然，信导也并非一直保持满血状态。

因为信导有时候会累得无法入睡。他说白天用脑过度，导致晚上很晚都无法入睡。所以，除了动画制作外，信导还会去锻炼身体。

说这么多细枝末节的事，是因为一个人做动画确实不易，这是一个系统工程。

严格来说，《牛来》是两个人的作品。

除了导演信雨萌外，还有编剧和配音孙丽芳。

他的妈妈孙丽芳并非川师大的动画教师，而是一位普通的国企职工。

她全程配合儿子的动画制作过程，而且为了完成最后的片尾曲，孙女士更是从零开始学习音乐、创作曲子。真是母爱如海啊。

导演还提到了一点非常重要，那就是在《牛来》的剧本设计上，他充分听取了妈妈的意见。因为他觉得自己很年轻，缺乏职场经验和社会阅历，所以如果自己写剧本可能会没人想看。

这时候，有一个懂社会、懂人性的人来帮助你是多么幸运的一件事啊。尤其是当这个人是你的妈妈时，幸福更是会翻倍。

其实这个专访里有趣的地方还有很多。如果让我总结印象深刻的三点，我想是：

如果你的剧本不够好，那肯定是因为你没跟主创们深入交流；

如果你的动画不够好，那肯定是因为你不够会熬夜；

要听妈妈的话。

也就是在这个时候，我才意识到自己可能还没有真正看懂《牛来》。

因为我忽然意识到泥头车不仅仅是一个反派角色。

表面上泥头车横冲直撞、不撞南墙不回头，

——这是否暗示着导演不顾市场规律、不顾各种非议选择硬刚暑期档的决心呢？

表面上泥头车是现代工业的怪兽，实际上它是否又在说它是动物世界的搅局者呢？

——这是否暗示着导演是用手搓烂片来对抗整个电影工业体系的野蛮人呢？

也就是说，泥头车有没有可能是导演自己的化身呢？

“我知道自己有多固执、有多不讲道理、有多容易把事情撞到南墙。但我还是要撞。撞完了，才知道墙在哪里，也才知道自己到底能变得多坚强。”

其实影史上很多导演也这么干过，他们在反派身上写下自己的心声，或者干脆把反派演成自己。

不得不说，越过度解读，自嗨的收获也越多。

毕竟现在夸《牛来》审美有梵高、霍克尼味道的说法已经层出不穷了。

其实很多网友比我还夸张，他们严肃又认真地审视《牛来》身上的艺术高度，说这是被低估的神作。真的难为这些想象力惊人的网友了。

也许哪天《牛来》也会有它的观看三重境界。

一开始是笑，笑这是烂片中的烂片，一群人挤在电影院欢笑传递欢笑；

后来看懂一些的人会哭，笑着笑着哭出来，为勇敢、励志、友爱的牛来而哭；

再后来看得深入的人，又会释然的笑，是看透之后带着悲凉的释怀一笑。

所以，读者朋友们可以去多刷几遍《牛来》，或许你能看到更多不一样的东西。我就不去了。

我搞了个知识星球，名字叫【雷叔讲世界】。

最近主要在分享一些投资的思考。

还会有房产投资、旅游攻略、一些不太方便在公众号发的文章，或者怎么做自媒体等等的内容。

现在发了一些专栏文章，都是公众号不会发的，现在进去都能看：

总之大家有兴趣的可以过来玩。

群里现在已经有3100个小伙伴了，大家没事可以当成个论坛扯扯淡也不错。

我们已经拉了很多微信群了，还会线下组织吃饭、打网球等活动。

欢迎加入来扯淡聊天：