近两年清宫剧为何难觅踪迹？非无人拍，实乃时代变迁!

你是否还记得，在前些年，每当打开电视，随意切换几个频道，总能看到那些梳着标志性大辫子的阿哥、身着华丽旗装的娘娘们？从康熙、雍正、乾隆这祖孙三代的宫廷权谋，到后宫嫔妃们为了争宠而展开的激烈斗争，清宫剧曾风靡一时，陪伴我们度过了无数休闲时光。然而，不知你是否有留意，近两年来，荧屏上清宫剧的身影似乎越来越稀少，这究竟是何原因？为何突然之间，清宫剧似乎失去了往日的魅力，既无人拍摄，也鲜有人观看？

回溯往昔，早期的清宫剧其实颇具匠心，质量上乘。以《雍正王朝》为例，这部剧在豆瓣上的评分至今仍稳居9.4的高位，而陈道明主演的《康熙王朝》也获得了9.2的佳绩。这些剧集大多遵循正史脉络，观众在追剧的同时，还能顺便了解一些历史知识，可谓一举两得，并无明显瑕疵。

然而，随着时间的推移，清宫剧的风向逐渐发生了变化。自《步步惊心》《宫锁心玉》等剧集引领穿越风潮之后，不少编剧似乎找到了吸引流量的秘诀，开始肆意杜撰历史，彻底放飞自我。观众在追完剧后，满怀期待地去探寻马尔泰若曦等角色的历史原型，却最终发现，这些角色不过是编剧的虚构之作，毫无历史依据可言。

更为离奇的是，同一历史人物在不同剧集中竟能呈现出截然相反的人设。以富察皇后为例，在《延禧攻略》中，她被塑造成白月光般的贤德皇后；而在《如懿传》中，她却摇身一变，成为了腹黑反派。乾隆的一生挚爱也在这两部剧中换了人选，令观众看得一头雾水，难以分辨真假。

如今的清宫剧，早已不再关注真实的历史细节。所有的创作重心都聚焦于帝王情爱、后宫勾心斗角之上，甚至将帝王的薄情寡义美化成情趣，将后宫争斗包装成职场生存指南。更令人难以接受的是，有些剧集还将推行文字狱、闭关锁国等负面政策的封建帝王，洗白成专情一人的千古霸总。对于懂点历史的年轻人来说，这样的剧情实在难以接受。

观众的厌弃只是清宫剧逐渐淡出荧屏的一个方面，真正导致其退圈的，还有老套路的枯竭和观众审美疲劳的问题。清宫剧火了近三十年，从《还珠格格》开启全民追剧时代，到《金枝欲孽》将宫斗剧打造成类型片，再到《甄嬛传》将这一题材推向巅峰，最后《延禧攻略》凭借爽文套路短暂回光返照之后，便真的再无新意可言。

如今，只要一提及清宫剧，观众几乎可以闭着眼睛猜出全剧剧情。选秀入宫、好姐妹反目、争宠上位、借子固宠、最后复仇登顶……这些套路早已被观众熟知。就连皇帝身边的太监、后妃身旁的宫女，在剧中能发挥什么作用，观众也能猜个八九不离十。整个清朝近三百年出了十二个皇帝，但清宫剧却来来回回只薅康雍乾爷孙三代，有人统计过，从上世纪八十年代到2018年，光是乾隆一个人就出现在27部剧里。

乾隆后宫的那些妃子，哪怕历史上记载寥寥，也能被编剧扯出几十集的大戏。而清末历史由于过于沉重，拍不出观众喜欢的霸总剧情，编剧也懒得涉足，于是便抱着康雍乾爷孙三代使劲薅羊毛，薅到最后，观众早已审美疲劳，对清宫剧失去了兴趣。

恰巧此时，国潮风悄然兴起，年轻人的审美观念也发生了巨大变化。以往说起古装剧，大家首先想到的是离我们最近的清朝，但现在年轻人却更喜欢唐风的大气开放、宋韵的雅致细腻、明朝的风骨气节。他们不再爱看一群人被困在皇宫高墙内斗来斗去，而是更向往那些能够展现市井生活、普通人物情感的作品。

据徽声在线报道，这几年各地文旅活动搞得如火如荼。以西安大唐不夜城为例，2024年就接待了7475万游客，其火爆程度可见一斑。而开封清明上河园则1:1复原了北宋汴京的盛景，白天街边有蹴鞠、斗鸡、说书等手艺人表演，晚上《大宋·东京梦华》实景演出一开场，汴河两岸灯火通明，直接将《东京梦华录》中的盛世繁华呈现在观众眼前。比起皇宫里皇帝妃子的那点情情爱爱，观众现在更爱看市井普通人的生活，这就是文化复兴和年轻人审美变化的双向奔赴，清宫剧自然也就失去了市场。

最后一个原因才是最关键的，现在相关部门对历史虚无主义的审核越来越严格，那种瞎编乱改、背离历史的清宫剧根本无法过审。资本向来都是趋利避害的，换作是你，你敢砸几个亿进去，冒着过不了审、血本无归的风险去拍清宫剧吗？

因此，资本早已集体调转了风向，现在都去拍唐朝、宋朝、明朝等题材的作品了。哪怕是仙侠架空题材，也比清宫剧稳妥得多。这些题材争议少、容易过审，营销时也可以随心所欲地宣传，不用担心被观众骂。

其实，这并不意味着以后就完全看不到清宫剧了。只是那种纯粹靠宫斗爽文、美化封建帝王来吸引流量的清宫剧，肯定再也回不到当年的火爆程度了。真正能够留下来、被观众记住的，一定是那些正视历史、尊重史实、站在普通人视角讲好故事的作品。

参考资料：知乎 《为何最近几年清朝剧越来越少了？》 上观新闻 《近40年至少播了60部，荧屏为何频频上演清宫戏？》