戚薇深度回应AI“卖脸”争议，展望技术与人共融未来

在2026年8月，知名演员兼歌手戚薇通过发布AI漫剧《末日盛夏》的宣传片，再次成为公众焦点。这部漫剧的女主角“韩清夏”采用了戚薇的面部特征，据戚薇透露，这是她通过合法授权的数字分身技术实现的。然而，这一创新举动被部分网友解读为戚薇“卖脸”，从而在网络上引发了广泛的讨论和争议。

面对外界的质疑，戚薇近日接受了徽声在线的专访，就这一争议话题进行了深入回应。她表示，与其被动地等待他人利用自己的形象，不如主动出击，掌握主动权。

以下是徽声在线与戚薇的独家对话内容。

“无需假装清高，拥抱变化才是正道”

徽声在线：是什么促使你做出这样的决定？在决策过程中，你有没有向同行寻求建议？

戚薇：实际上，我并非将自己的肖像无限制地开放给所有人，而是特定地授权给了我们正在合作的一个影视项目。这部AI漫剧改编自番茄小说上的末世重生文《末日盛夏》，女主角“韩清夏”的形象深深吸引了我。2025年5月，我的经纪人为我推荐了多部小说，希望我能挑选出心仪的IP进行影视化改编。在众多作品中，我最终选择了这部“末世文”，因为原著作者周大白老师的“爽文公式”让我欲罢不能。

戚薇授权的AI数字分身“韩清夏”形象曝光

在拍摄方式的探讨上，我们经历了多次尝试与推翻。最终发现，无论采用何种传统拍摄手法，都难以达到书粉们期待的视觉效果。同时，考虑到制作视觉大片的巨大投资，我们最终决定采用AI技术来制作这部漫剧。因此，我授权将自己的肖像用于“韩清夏”这一数字角色的制作。

其实，我在很早之前就开始尝试AIGC（人工智能生成内容）了。那时，大家还在热议“元宇宙”概念。2022年，我的团队曾尝试将我和女儿Lucky的脸通过扫描和动画技术融合，希望在元宇宙中创造出一个“家人”的形象。虽然当时的技术尚不成熟，未能公之于众，但这次尝试为我后续的AI创作积累了宝贵经验。

因此，这次授权并非无的放矢，而是基于有期限、有范围、有审核甚至有追责的严格面部授权协议。

徽声在线：当前演艺行业面临诸多挑战，有人认为演员授权AI使用形象是出于经济压力。你对此有何看法？

戚薇：说完全不考虑项目回报，那显然是不现实的。但我也无需假装清高。一个健康的市场应该包含积极的正反馈和商业收入。然而，AI内容创作领域尚属新兴，规则尚未完善。因此，在现阶段，我并未过多考虑《末日盛夏》的盈利问题。

我希望通过这一举动，能够为市场注入更多信心。以AIGC创作者为例，他们中的许多人创作出了非常优秀的作品，但尚未实现商业化。然而，这并未打击他们的创作热情。无论是海内外的竞赛短片，还是自媒体“手搓”大神的作品，都展现了AI创作的无限可能。他们目前或许更多是出于热爱而创作，而非单纯为了盈利。

至于你提到的演员授权是否因为缺钱，我想说的是，即使授权了，也不一定能保证盈利。

徽声在线：你的授权具体开放了哪些权利？是长期还是短期？肖像的使用期限和范围是如何规定的？授权费用如何计算？所生成的数字角色版权归属谁？

戚薇：首先需要澄清一点，我并非将权利“开放”或“转让”出去，而是在约定的范围内进行许可使用。

以AI漫剧《末日盛夏》为例，我们是与合作方共同创作了一个角色。我授权了我的姓名、肖像、声音、身体特征以及可识别的表演风格。主角“韩清夏”在原著中有独立的人物设定、故事线和世界观。她既有我的面孔，也融入了团队的视频化创作心血和原著作者赋予的人物底色。因此，她是一个双方共同创作的人物。

“韩清夏”是剧本中的人设，她作为我的AI分身出演了这部剧。在下部剧中，我的其他AI分身还可以去演别的角色，因此也可以拥有不同的名字。

徽声在线：你的授权与普通人“卖脸”做AI短剧、漫剧有何本质区别？

戚薇：我认为两件事的底层逻辑相似，但在实操上存在细微差别。其中涉及诸多“人格权风险”。关于如何预防这些风险，中国法律已有明确规定。我建议个人在出售面部授权前，先了解法律边界，保护好自己。

徽声在线：在授权过程中，你是否担心自己的脸被滥用或用于违法活动？有何预防措施？

戚薇：当然会担心。但即使我什么都不授权，盗用和非法合成面部的风险依然存在。因此，规范授权并非制造风险，而是尝试区分合法使用和非法使用。

这与艺人代言的逻辑相似。即使合约再规范，也难免有不法商家盗用形象。此时，我们可以按照侵权来追溯责任。目前，中国法律对公众人物的AI形象也有保护措施。我相信未来这部分法律会更加完善。

徽声在线：一些“老戏骨”演员开启AI肖像授权可能是出于年龄和体力考虑。但你正值事业上升期，这种授权一旦给出就无法回收。你是否担心授权会影响你真身接戏？对方是否会因为习惯你的AI角色而不再邀请真人？

戚薇：我确实考虑过这个问题。但我认为真人戚薇和戚薇的数字形象应该成为两条独立又协同的创作线。真人更适合表达复杂情感、进行即兴表演和现场互动，以及依赖生命经验的作品；而数字形象则更适合突破物理条件和制作成本限制的高概念内容。

如果一个项目只需要“戚薇的一张脸”，而不需要我的理解、判断和真实表演，那么它原本需要的可能就不是我这个演员。

此外，我认为数字形象的存在反而会促使我不断成长，让“真人的我”变得更加不可替代。未来，我可能不仅是内容创作者，还可能转型为AI制作人。在制作音乐时，我也会深度参与后期制作。这意味着我需要关注、负责的东西会更多。

换句话说，我的体力劳动可能减少了，但脑力劳动含量却大幅提升了。对于AI数字人的制作，我们团队需要攻克不少技术难点。尤其是对熟悉的脸孔进行还原，包括动作和微表情等方面，仍有一定难度。在制作过程中，我已经看过无数个“乱七八糟”的“我”了。

“技术越强，人的判断越关键”

徽声在线：有人说你“打不过AI就加入”。你如何看待这些争议？

戚薇：这话没什么不能接受的。AI在某些技术环节确实比人做得更快、更稳定甚至更好。假装看不见技术进步并不能保护演员。至少目前，我们没有必要把AI当作“对立面”。我不是加入AI去对抗人类，而是把AI加入我的创作团队。

我们无法阻止技术发展，但能做的是理解它、使用它、规范它，并保留自己的判断权。与其被动等待别人拿我的脸去尝试，我更愿意主动参与，告诉大家什么是我认可的，什么绝对不能做。

徽声在线：你为何对AI技术的前景如此乐观？

戚薇：现阶段我是乐观的。当然，未来也许会有令人悲观的一天。但目前，我感觉AI降低了想象力被实现的门槛。过去，一个创意可能因为预算、周期、物理条件或身份限制而无法实现。现在，创作者可以更快地看到自己的想法，修改它、推翻它，再重新创造。对我来说，这是非常令人兴奋的事情。

技术越强，人的判断反而越重要。以后，大家不会只问“这个画面是怎么做出来的”，而会问“你为什么要做这个画面”。AI扩大的是创作的广度，而决定作品最终有没有价值的，还是人。

徽声在线：你怎么看AI对新人演员的冲击？你对现在入行的新人有什么建议？

戚薇：AI首先会冲击那些标准化、重复性高，只需要完成规定动作和规定情绪的从业者。新人演员原本就缺少被看见的机会，所以他们可能比已经拥有代表作的演员更早感受到压力。这一点是不可回避的。

但新人也有一个优势，他们没有太多旧习惯，可以从进入行业的第一天就把AI当作基本工具。

我可以给新演员分享一些个人想法：第一，建立自己的观察、理解和判断；第二，主动学习AI，了解它能做什么，不能做什么；第三，保护好自己的肖像、声音、动作和生物特征数据，不要为了得到一次工作机会而轻易签署一些永久的、无限范围的、可以随意转授权的合同；第四，尽量让自己从单纯等待被选择的演员变成一个创作者。

记者：仇广宇

（[email protected])

编辑：杨时旸