坐商务舱看《牛来》?这背后隐藏着怎样的艺术真相
2026-08-21 15:29:20未知 作者:徽声在线
《牛来》,这部在画风上堪称“崩坏”的业余3D动画作品,自上映十余天以来,其市场表现犹如坐过山车一般。起初,它面临着票房惨淡的困境,仅有寥寥无几的观众走进影院,且观影后纷纷高呼“上当受骗”。然而,随着影片极端简陋的技术、苍白且套路化的剧情,以及充斥着股票梗的对白逐渐曝光,却意外地激发了观众的猎奇心理,促使他们纷纷前往影院“审丑”,进而使得该片的话题热度不断攀升。
在从众心理和迷因效应的双重推动下,入场观影的人数呈现出几何级数的增长态势。截至8月18日,其票房竟然已经逼近两千万大关,专业网站更是预测其最终票房有望突破亿元人民币。这一现象不仅在国内引起了广泛关注,甚至还勾起了港台乃至海外观众的好奇心,他们纷纷对这部影片产生了浓厚的兴趣。
据徽声在线报道:《因动画制作粗劣而走红网络的电影,竟成中国票房爆款》
坦诚地讲,我并未完整观看过《牛来》这部影片,也并无计划去观看,更不会响应港台网民呼吁引进该片的呼声。我一直秉持着一个原则,那就是从不为自己未曾看过的电影撰写影评。因此,本文并非影评,甚至也并非是对大众狂欢现象的深入文化分析。
我真正想要探讨的是,随着这场狂欢逐渐进入白热化阶段,社会上出现了另一种论调。一些人认为,《牛来》耗时五年之久,由母子两人从零开始学习3D动画技术直至制作完成,他们付出了巨大的努力和心血,母亲为儿子圆梦的举动更是感人至深,因此这部影片是一部真诚之作。
持有这种论调的人不在少数,且这种观点逐渐超越了中期观影者的“后现代”解构心态或纯粹寻乐子的心态,开始变得有些Kitsch(刻奇/媚俗)起来。更为奇怪的是,这种论调往往来自于未能观影的港台网民,而内地/大陆网民则保持着一定的警醒。有内地网友表示:“《牛来》在网上的舆论风向已经发生了微妙变化,不支持《牛来》似乎就等同于不支持返璞归真,反对创作初期的人以及不允许粗糙的制作出现在电影行业。”
实际上,内地网友中也不乏被“匠心”“诚意”“导演母亲无私母爱”等词汇所打动的反馈。
然而,当我们撇除“要烂得如此完美很难啊”这种反讽意味的话语时,不难发现其中存在着最基本的美学标准和专业要求的错乱现象。
努力过就一定等于认真吗?我们不禁要问,会不会是导演不愿意或者没有能力直面自己能力不足的事实,却硬着头皮非要完成一个残次品并公之于世,以此来满足自己的某种心理需求呢?母亲的爱是否在某种程度上盲目地助长了导演的这种自信呢?而观众的迷惑行为,又是否会被导演误解为是对他艺术的肯定呢?据悉,导演信雨萌似乎已经宣布筹拍续集《羊高》了。
在我看来,认真二字,最为重要的在于一个“真”字。
大家似乎已经遗忘了《牛来》刚刚上映时所引发的小风波。当时,它的宣传海报走的是中国水墨风(俗称“国风”),给人一种这部影片将是一部细腻的诗意动画的暗示。然而,最早入场的观众却发现影片的画风与海报截然相反,于是愤而离场并在网上发帖揭露。这一事件才引发了后续的一系列连锁反应。
这难道不是一种坐实了的欺骗式宣传手段吗?那些声称《牛来》的宝贵之处在于真诚的人,为何会忽略它的这一招呢?
《牛来》官方宣传海报
接下来,我们不妨深入探讨一下真诚在艺术领域中的内涵。在艺术的世界里,真诚与艺术的技术要求是紧密相连、密不可分的。
《易传》中有云:“修辞立其诚。”在当代艺术的语境中,这与诗人艾兹拉·庞德的“技巧是检验真诚的唯一手段”这一观点不谋而合。也就是说,你越诚恳、越想传达自己内心的真诚想法,就越需要完美的艺术呈现来支撑。而为了达到这种完美所付出的努力,才是一个艺术家真正意义上的努力。
我们不妨思考一下,保罗·塞尚为何会四十年如一日地描绘他桌上的水果静物、画窗外的圣维克多山呢?歌川广重又为何会五十五次地绘画东海道景象呢?如果按照《牛来》导演五年闭门造车的标准来衡量认真程度的话,我只想说,原来认真也有高下之分。我们不应该用他的这种“认真”去拉低其他艺术家、动画从业者付出心血所缔造的行业标准。
据我了解,《牛来》导演信雨萌的真诚之处在于,他绝非像某些后现代评论者所认为的那样,是为了反主流、解构严肃、追求Cult态度等而刻意创造一个低技术反智作品。从他电影上映前的访谈(大连少儿广播《榴莲青年潮流派》)以及社交媒体签名“10年磨一剑”中,我们可以看出,他是真诚地认为自己拍摄了一部探讨成长与母爱的浪漫艺术作品。在访谈中,他也承认自己从景观设计专业转型动画制作并不存在技术上的难度,只存在精力体力的消耗问题。这的确体现出了他的真诚。
至于我那些买票入场观看的艺术家朋友们,当我询问他们的观影感受时,其中一位画家的说法颇具代表性。他以一种反讽的口吻说道:“《牛来》就像是我们这个时代亲自生的孩子,值得我们去看看它到底长啥样。”然而,另一位作家朋友却反诘道:“路上的羊粪,难道我们也要亲口尝尝,才知道它的滋味吗?”
还有一位动画从业人员表示:“作为动画行业的从业者,我给《牛来》打差评并不代表我参与制作的片子不够优秀,所以我是出于嫉妒其票房而给出差评。像《牛来》这样的片子,作为火到海外的国产动画,却让我感到一种不可名状的羞耻。”
不知道这三位朋友,当他们看到那些雀跃地寻求引进《牛来》的海外网民的表现时,会有何感想呢?在标榜版权法的香港,已经有人组织私下放映会,一起“欣赏”盗摄版影片。我在社交媒体上讨论《牛来》时,还有台湾网友晒出机票,表示她今天将乘坐商务舱前往上海观看此片。
我为那些挑战艺术上限、不断追求卓越的动画逐梦者感到不平。在当下,独立制作电影想要登上院线公映绝非易事;在国际动画竞赛中,要在上百上千的各国天才作者中脱颖而出更是难上加难。他们才是真正认真、不求回报地为艺术付出的人。
不过,我也相信,即使他们有机会制作像《牛来》这样的影片,也不会选择屈就。因为即便是一个只学习了一年动画的学生,也不会好意思将这样的作品视为成品。在我眼中,我所看到的只是一个“妈宝”的任性之举。
在豆瓣上,《牛来》的开分仅为5.9分,然而却有35.8%的用户给出了5星评价。
有一位影迷曾这样说道:“可怕的是,当市场开始向创作者传递这样一个信号:‘粗制滥造也能赚钱’时,下一步会不会就是有一堆人开始复制这种模式呢?到最后,观众得到的将不是越来越好的电影和动画,而是越来越多为了流量、话题和商业利益而拼凑出来的‘垃圾内容’。我可以接受作品存在不同的风格,也尊重每个人不同的审美观念。但是,支持什么、为谁买单,同样也是在向这个行业传达一个信息:我们愿意接受什么样的品质。”
我深以为然,这才是理性的声音,是真正关爱中国电影、希望中国电影能够健康发展的声音。
来源:廖伟棠