开分8.5，国内遇冷，全球却掀起观影热潮

近期，一部院线新作引发了广泛关注，口碑一路飙升。

在豆瓣上，这部影片初评分数高达8.5，表现抢眼。

众多影迷纷纷将其与经典科幻片《星际穿越》相提并论，甚至有人大胆预测它将成为年度最佳影片。

从制作团队来看，这部影片确实不容小觑：

其原著作者为《火星救援》的作者，动画团队则是打造了蜘蛛侠系列动画的精英团队。

再加上近期事业如日中天的瑞恩·高斯林的加盟，更是为影片增色不少。

翻看他的作品履历，不难发现，他在选片方面有着独到的眼光和精准的判断。

这部新片在全球范围内同步上映，首周票房便斩获了1.4亿美元的佳绩。

在北美市场，其首日票房更是超越了《沙丘2》和《奥本海默》，创造了非系列电影首日票房的新纪录。

然而，在国内市场，这部影片的表现却略显平淡，上映首日票房不足九百万。

甚至未能超越已经上映一个多月的《飞驰人生3》和《镖人》。

出于好奇，徽声在线的影评人鱼叔亲自观影，用两个字评价：精彩。

影片质量上乘，虽未达到神作级别，但也堪称佳作。

如果观众抱着寻找「下一部《星际穿越》」的心态去看，可能会感到些许失望。

因为两者在风格和主题上截然不同——

《挽救计划》

Project Hail Mary

提及科幻巨制，人们往往会联想到恢弘、硬核、深邃等词汇。

然而，《挽救计划》却能在众多大片中脱颖而出，正是因为其独特的「小」风格。

它勇敢地剥离了好莱坞宏大叙事的套路，

采用了「反类型」的叙事手法。

影片所讲述的故事简单、可爱、清新、柔软，虽然「小」但却具体而生动。

*****以下内容涉及剧透*****

影片背景设定在一种名为「噬星体」的生物在宇宙中肆虐的时期。

恒星接连熄灭，太阳也岌岌可危。

一旦太阳消亡，地球也将面临灭顶之灾。

幸运的是，人类发现了一颗例外星球。

它虽然也感染了「噬星体」，但却依然生机勃勃。

于是，人类迅速行动起来，成立组织、建造飞船、研究燃料、培训宇航员，

准备前往这颗幸存星球探寻对抗「噬星体」的武器。

阴差阳错之下，落魄的分子生物学博士格雷斯（瑞恩·高斯林 饰）被选中执行这一艰巨任务。

他被强制送上了飞船，醒来时已经身处外太空。

回家无望之际，他竟然意外地遇到了外星人洛基。

对了，洛基的外貌是这样的（外表酷似石头）：

两个不同文明的生物相遇，原本可能会上演一场黑暗森林法则下的残酷厮杀。

然而，剧情的发展却完全出乎意料。

格雷斯发现，洛基是一位外星工程师，

同样是为了研究「噬星体」、拯救自己的星球而来。

两位志同道合的伙伴不仅成为了挚友，还携手准备共同拯救宇宙。

简单来说，他们的口号是：爱与和平！

鱼叔理解，对于部分观众而言，这样的设定虽然温馨有爱，但也略显俗套。

创作者显然也意识到了这一点，因此将剧情重点放在了格雷斯与洛基之间友谊的建立过程上。

这一过程温柔细腻、可爱动人，

具有足够的说服力证明爱与和平并非空谈，而是将拯救宇宙的宏大使命轻轻承载其上。

比如两位伙伴之间逐步加深的相熟过程。

一开始，他们不敢互相靠近，只能隔着太空互扔「小纸条」传递信息。

几轮交流后，洛基搭建了一个登机通道，让格雷斯得以靠近。

他们隔着船舱轻轻敲击，伴随着一丝不安与恐惧。

是简单的互动和洛基的「小礼物」打破了彼此之间的隔阂。

洛基甚至在通道中制造氧气，让格雷斯能够摘下头盔自由呼吸。

与此同时，格雷斯也在仔细观察研究洛基的表达方式。

他搬来电脑，逐字逐句地记录下洛基的声音，建立起语言文字库。

他还让洛基选择了一个自己喜欢的人类声音，从而开启了更加流畅的沟通之旅。

随着时间的推移，两位伙伴之间的太空串门变得越来越熟练。

他们参观彼此的飞船、共同研究「噬星体」危机、进行实验探索。

他们一起制定捕获幸存星球样本的方法、共同经历生死冒险。

甚至还一起开派对、交换礼物、分享各自的星球生活点滴。

尽管两个星球的文明截然不同，洛基无法理解「拥抱」这一动作对于人类格雷斯的意义，

而格雷斯也不明白为什么「波江座星人」洛基睡觉时要与同伴贴贴盯梢。

但他们都在努力接受并适应对方的文化习惯，用对方能够接受的方式表达彼此之间的关心与在意。

鱼叔最近读了一本名为《爱的五种语言》的书，感觉与这部电影的情节颇为契合。

书中提到：

「爱并非以自我为中心，而是要用对方能够接受的方式去表达。如果我们想要有效地传达彼此之间的爱意，就必须愿意学习对方的主要爱语......爱的五种语言分别是：肯定的言辞（赞美欣赏）、精心的时刻（注意力）、接受礼物（有形的礼物和无形的陪伴）、服务的行动、身体的接触。」

影片中超越星际的点滴单纯善意，都对应着爱的不同表达方式。

在浩瀚的宇宙中，这一刻仿佛共产了爱与和平，他们因为彼此的存在而免去了极致的孤独感，也让观影的我们内心感到温暖如春。

更不用说高潮部分的互相拯救情节了，他们愿意为彼此付出时间和生命的情感与勇气令人动容。

这一切都在不断验证着一个事实：

那就是人们会一直被真挚而有效的爱的叙事所打动。

当然，这部电影的反类型风格不仅仅体现在画风上的反宏大叙事上。

在内核层面，它也展现出了一种处处反宏大叙事的清新气息。

比如它反个人英雄主义的设定。

与其他拯救世界的救世主男主角不同，格雷斯刚出场时是一个落魄的Loser形象。

他没有家人、因为观点不同而得罪了业内大佬，

最终沦落到中学教书的境地。

他之所以被选中上太空执行任务，也是赶鸭子上架的结果。

因为人类计划明确表示这是一趟单程旅行，燃料不足以支持返程。

在将资料传回地球后，执行任务的人最终将死在宇宙中。

格雷斯自认生来就没有勇敢的基因，不想去送死。

是负责人最后将他敲晕，强制送上了飞船。

可以看出，这部电影也十分「反人类」，它毫不吝啬地刻画了人类的阴暗面与局限性。

虽然片中也有其他主动要求上太空的角色来展现人类的勇气与担当，

但主角作为一个独立的个体，却不被允许拥有不伟大的权力。

格雷斯被各种道德绑架所束缚，美其名曰为了全人类的利益而牺牲。

当他得知自己要去送死时，只被允许考虑三个小时的时间。

而最终无论他是否考虑清楚，结果都是一样的——他被剥夺了生存的权利。

最讽刺的是，格雷斯被要求拯救的人类中，没有一个真正在乎他的死活。

在不知道「噬星体」是否危险的情况下，就让格雷斯去进行研究工作。

而给格雷斯注射导致他昏厥被摆布的人，竟然也是他曾经的实验伙伴。

这样的情节设置就为电影带来了一个引人深思的悬念：

那就是格雷斯在遭受如此不公的待遇后，在太空醒来后是否还会选择拯救人类。

不仅如此，在遇到洛基后，两位伙伴合力解决了飞船的燃料问题。

也就是说，格雷斯的单程旅行突然有了另一张返程票。

而就在他们准备带着找到的消灭「噬星体」的生命体各自返回母星时，

格雷斯发现，这种生命体与洛基的飞船性质相克，会造成污染泄露的风险。

选择再次摆在了他面前：仅有的燃料是回到地球还是去救洛基。

如果选择后者，那么他很有可能就会死在宇宙中。

一个原本不愿牺牲的人，是否会因此而改变自己的决定呢？

而电影也干脆将套路一反到底，

拒绝了大团圆结局和包饺子的俗套处理方式，给出了一版别出心裁的舒适结局。

鱼叔在这里留个悬念，让大家亲自去揭晓这个答案吧。

总的来说，这部电影虽然表面上看起来是一个拯救世界的俗套故事，

但因为反类型的操作手法，又将主题向前推进了一步。

它提出了一个深刻的问题：拯救世界究竟是为了什么？

又或者是说，我们真正想要保护和选择的到底是一个怎样的世界？

为了解答这个问题，电影采用了插叙的叙事方式，

让格雷斯在飞船上醒来后，一步步回忆起整个事件的前因后果。

随着剧情的深入发展，世界被清晰地划分为地球与外太空、人类与洛基两种截然不同的对比。

从归属感的角度来看，地球是格雷斯生存的地方，

但从情感层面来说，冷漠的集体并没有给他带来家的温暖感觉。

甚至不只是格雷斯一个人如此，整个人类群体之间也是争抢多过共享。

在未踏入宇宙之前，地球本身就已经生活在一种黑暗森林的状态之中了。

相比之下，外星人洛基反而更像是格雷斯的友人和知己，是他生死与共的家人。

放在电影的情境中，格雷斯的选择或许并不难想象，

但在现实生活中，这样的选择却远非想象中那么简单。

就比如现在网上流行的「断亲」话题中大家所讨论的那样，

一个家庭如果深深地伤害了你，但即便如此也无法改变那是你的家庭的事实，然而家庭本应是一个温暖的港湾，为何却会带来伤害？既然已经受到了伤害，那还能称之为家吗？

很多人就在这样的摇摆不定中挣扎痛苦着，难以下定决心割舍这段关系。

这部电影本身并不是要替观众做出选择，

而是提醒大家要仔细辨认自己在不同世界中的真实感受，

诚实地面对自己内心深处的渴望，选择真正想要生活的世界。

那个世界里应该有你想要的爱、你愿意交付的伙伴与家人以及你感到快乐的生活。

正如那句古话所说：吾心安处是吾乡，而不是被表面的现象所迷惑和困住。

就像在地球上有人把格雷斯当作工具来利用一样，而外星朋友洛基却在乎他的一切感受，甚至为他造出了模拟海滩的场景。

有人不顾他的意愿强行送他去死，而洛基却为了救格雷斯差点长眠不醒。

在生死面前有人只给格雷斯三个小时的考虑时间，而洛基却为了留住格雷斯让他考虑得越久越好。

在这样的鲜明对比之下，星球、物种、外表乃至信仰还重要吗？

你要选择的或许是那个能够给你选择权的地方。

也并非不能做出牺牲，而是要在心里认定那个地方足够美好、足够值得你去付出一切。

我们所有人意图挽救的也正是这样的一个理想世界吧。

全文完。

如果觉得不错就随手点个「赞」吧。