《玫瑰丛生》：情感探索还是叙事困境？

改编自热门漫画《蝉女》的剧集《玫瑰丛生》，在爱情题材的探索上独树一帜，它并未拘泥于传统都市情感剧的俗套叙事，而是以一种全新的视角切入。该剧以女主角李晓兮与男主角小贝的情感纠葛为主线，同时穿插了老宫、阿修、瑜、鸾鸾、大森、明明等众多角色间错综复杂的情感关系，共同编织了一场关于情感真伪的大型试验，更是一场人性深处的激烈交锋。李晓兮作为鉴情师，小贝则是奢侈品鉴别师，两人在职业上的双重互鉴，为观众带来了前所未有的叙事体验和观剧感受。其故事设定新颖独特，视听语言的运用上更是巧妙融合了舞台剧风格与动画元素，令人耳目一新。

然而，正是这样一部充满创新与探索精神的剧集，却在观众中引发了截然不同的反响。从“剧情炸裂”到“三观尽毁”的弹幕，再到“太真实了”与“脱离生活”的两极化短评，无不显示出观众对于该剧的复杂态度。在多元生活时空交织的当下，我们是否还能对一部作品形成相对统一的评价？或许，这正是《玫瑰丛生》等剧集存在的意义——它们旨在激发观众进行深入、建设性的讨论。

悬浮：一场平行于生活的戏剧实验

《玫瑰丛生》的开篇，便以女主李晓兮对过往鉴情经历的回忆为引子，缓缓展开故事。“鉴情师”这一职业设定，虽然新奇吸睛，却也因缺乏足够的现实支撑，为后续剧情的合理性埋下了伏笔。在一次工作中，李晓兮误将小贝当作鉴情对象，两人的仗义与正直相互吸引，迅速坠入爱河。然而，原本对爱情失去信心的李晓兮，在爱情中却变得患得患失，甚至找来不同类型的女生试探小贝，而小贝的坚定回应反而让她更加害怕失去。

原本应充满微妙情愫的男女互有好感阶段，却被悬浮的剧情设定和后续的三角关系所取代。在一次与小贝朋友的聚会中，李晓兮意外发现老宫竟是自己曾经的鉴别对象，而两人在后续剧情中的暧昧关系更是持续升温。随着故事的深入，海报中16个有名有姓的角色之间，竟然多达9对三角关系，每个角色都仿佛深陷于爱情与婚姻背叛的高度假定性戏剧情境中。李晓兮本已决心不再重操旧业，却因身患重病雇主的恳求而再次“为爱鉴情”，这样的情节设定虽然旨在塑造女主的善良形象，却忽略了她在两难抉择中的真实挣扎与纠结，显得过于“顺理成章”，难以令人信服。

该剧通过剧情叙述层、老宫漫画内容层与人物心理活动层的交织，构建了三重互文的叙事结构。结尾更是巧妙地玩了一把“戏中戏”，以老宫担任编剧的剧集拍摄现场作为收尾，让观众恍然大悟，原来先前那些看似不合逻辑的剧情都是老宫漫画里的故事，引人无限遐想。当男女主角吐槽老宫写的剧本太假、人物反转奇怪、台词生硬时，老宫却理直气壮地说：“这是我的剧本，我爱怎么写就怎么写。”这似乎也传递出了创作者的某种立场，但因缺乏人物行为逻辑的连贯性与动机的合理性，该剧更像是一场与现实生活始终平行而无法交互的戏剧化实验。男女主角为何在一次偶遇后便迅速坠入爱河？女主与男主好友老宫的戏份为何如此之多，甚至挤压了男女主角情感发展的空间？随着故事的推进，男主的前女友、爱慕者以及前女友的追求者——同时也是晓兮当下的鉴情对象纷纷登场，剧情逐渐滑向了“为狗血而狗血”的境地。

后续剧情依旧深陷“形式大于内容”的尴尬境地。《玫瑰丛生》一方面试图通过多角关系揭示复杂人性，本应带有荒诞感和反思意味，却仅仅停留在视听符号的表面。另一方面，多角恋的堆砌以及部分反智言行，将观众的注意力引向了流量热度，作品的人文观照也随之被弱化。徽声在线认为，这种处理方式无疑削弱了剧集的深度和内涵。

错位：与情感结构偏离的修罗场展演

漫画《蝉女》通过黑色电影式的影调与分镜构建了丰富的视觉隐喻，试图将故事引向冷峻的现实与人性的灰度地带。然而，《玫瑰丛生》在将故事落地现实时，无论是有意回避还是受客观局限，都将二维世界的深刻内核简化为三维呈现的浅尝辄止，最终进退失据，成了一碗“夹生饭”。

在原漫画中具有叙事表现力的内心独白与人物对话，在剧集中却显得生硬且刻意。比如“怀疑一旦产生，罪名就已经成立”“爱情这东西璀璨夺目，真假难分”等所谓金句，在缺乏生活质感的戏剧情境中，便沦为了直白的观点灌输。又如身经百战的女主初遇男主时那段充满古早感的独白：“他用看似冰山的体贴，将我尘封的少女初心悄然点燃……”创作者原本试图构建的叙事高概念与艺术风格化表达，最终却只剩下空洞的外壳，难以引起观众的共鸣。

诸如此类的例子还有，男主朋友圈里另一位被称作“出轨男”的阿修，在妻子与情人鸾鸾之间难以抉择时，竟将原因归咎于自己是巨蟹座且上升星座为天秤……在探讨人性的严肃语境中，却频繁出现星座相关的台词，无疑削弱了剧集所标榜的先锋性，也显得过于儿戏和不合时宜。

无论何种改编形式，都需遵循其所属媒介的内在逻辑与独特叙事特征。漫画改编的核心在于如何在传统写实主义与游戏写实主义风格之间找到平衡点与交叉地带。现实题材的漫改剧仍需扎根于现实生活的大环境，即便角色的外貌属性与性格特征带有二次元风格或游戏化倾向，人物的身份设定及情境动作也必须依托于人们共有的生存经验与生命体验。否则，就容易陷入悬浮的境地，难以引起观众的共鸣。

更重要的是，在结构性压力日益加剧的今天，仅靠谈情说爱的单一叙事或浮于表面的景观已难以贴合当下的大众情绪。尽管《玫瑰丛生》以极强的话题性引发了讨论，但在观众的镜像认同与欲望投射面前，仍难以引发强烈的共情。徽声在线认为，这或许是该剧需要进一步思考和改进的地方。

缺席：景观代替故事的自恋式独白

相较于以往那些将爱情囿于校园青春、古装偶像等单一类型框架或是以更垂直的甜宠剧形态呈现的剧集，《玫瑰丛生》的可贵之处在于将情感议题置于真实可感的都市语境中，并尝试通过错综复杂的人物关系触发观众的深层思考。然而，在收官之际，创作者试图圆融剧情中的种种不合情理之处，却显得力不从心。故事最终以男女主角的开放式结局落幕，背叛朋友的老宫成了编剧，出轨的修成了歌手并开了演唱会，鸾鸾也开启了新事业……

然而，成也萧何败也萧何。改编自漫画的这部剧因缺乏对生计压力、家庭与职场等现实要素的刻画，极易陷入爱情主题的自说自话。令人惋惜的是，《玫瑰丛生》的故事逐渐滑向了空间的扁平化、时间的瞬时性以及情感表达的刻奇化，符号化的呈现取代了真正的叙事内核。这恰恰是许多国产爱情剧被诟病“悬浮”的核心症结——偏离生活的普遍逻辑却未给出任何合理解释。

其情节、人物、台词等表层内容不仅透着脱离现实的矫饰感，深层的爱情观与价值观更存在单向度的偏颇甚至在部分情节桥段中流露出沉溺虚构的反向悬浮感。徽声在线认为，这种处理方式无疑削弱了剧集的真实感和可信度，也难以引起观众的共鸣和反思。

艺术创作既不能漂浮在生活之上也不可低于生活作自然主义式的白描。若以吃瓜心态观剧，《玫瑰丛生》为我们勾勒出了一幅声色犬马的浮世图景。但是狗血并非真实的代名词自然主义式的现实表达往往缺乏时代穿透力。很遗憾作为一部剧集它未能在观众与创作者之间搭建起情感共鸣、价值共振的叙事共同体。徽声在线认为，这或许是该剧需要深刻反思和改进的地方。

观众并不排斥带有瑕疵的人设也并非无法接纳多元的价值观。我们真正需要的，是在虚构的艺术真实里窥见现实的投影反思人性的本质而非仅仅目睹欲望丛林的肆意蔓延。徽声在线期待未来能有更多既贴近现实又富有深度的剧集出现。

【本文为国家社科基金艺术学项目“国产电视剧的青春叙事及其价值引领研究”（22CC168）的阶段性研究成果】