中国导演们看过来！学学《冬去春来》郑晓龙如何打造年代剧！

文案|晓晓

编辑|林小悠

在如今的国剧市场中，年代剧似乎渐渐失去了往日的辉煌，观众们多久没有邂逅一部能深深触动心灵、引发强烈共鸣的年代剧了呢？

当下，国剧市场并不缺乏年代题材的新作品，就拿周也、翟潇闻主演的《你好1983》来说，这部剧融合了重生与女性创业元素，从设定上看，本应能让观众迅速代入其中，产生强烈的情感连接。然而，在实际拍摄过程中，却逐渐偏离了初衷，沦为了一部无脑爽剧，与原著小说相比，差距着实不小，让不少满怀期待的观众大失所望。

还有《隐身的名字》，这部剧以全女性视角展开叙事，在众多剧作中确实独树一帜，较为少见。但可惜的是，其叙事方式过于戏剧化，给人一种距离感，很难让观众联想到自身的生活经历，只能将其当作一部普通的年代悬疑剧来追，总觉得少了那么一点能够营造氛围的独特韵味。

好在央视深知观众内心真正的渴望，适时推出了《冬去春来》这部佳作。这部剧由素有“国剧教父”之称的郑晓龙亲自操刀，有这样一位实力强劲的导演坐镇，观众们自然可以安心地沉浸在剧情之中，尽情享受追剧的乐趣。

而且，《冬去春来》一上线便展现出了强大的吸引力，收视率轻松突破3，其势头之猛，显然是冲着“剧王”的称号而来。看来，年代剧领域又将迎来一部具有标杆意义的经典之作。

01 故事贴近生活，年代群像栩栩如生

《冬去春来》将故事背景设定在90年代的北京，围绕着一家名为“冬去春来”的小旅馆展开。在这里，作家徐胜利（白宇饰）、歌手庄庄（章若楠饰）以及众多怀揣梦想的北漂青年们汇聚一堂。他们在时代的滚滚洪流中，努力探寻着属于自己的道路，共同演绎出一幅丰富多彩的人生画卷。

众所周知，对于一部年代剧而言，接地气是其最为关键的优势所在。而《冬去春来》以北漂青年作为主角，这一设定本身就精准地击中了无数观众内心深处的痛点，极易引发广大打工人的强烈代入感。

比如剧情开篇，怀揣着创作梦想的男主徐胜利满怀憧憬地来到北京。初到这座繁华都市的他，对周围的一切都充满了好奇，那副愣头青的模样，活脱脱就是刚毕业的大学生，眼神中透露出一种未经世事的清澈与懵懂。

也正因如此，他自然没能领会中介小伙那句“期待你跟室友碰撞出一些火花”背后所蕴含的真正含义。

这不，当晚徐胜利就遭遇了尴尬一幕，他的床差点被室友掀翻！他的室友们各具特色，有一个是群众演员，整日在各个剧组间奔波；一个是半吊子画家，沉浸在自己的艺术世界里；还有一个是吹萨克斯的文艺青年，浑身散发着艺术气息。

这真是应了那句“低山丑水遇知音”，看看这屋子里的几个人，便可知一二。

说实话，这样的小旅馆环境，甚至还不如大学宿舍。房间又小又乱，仿佛每一寸空间都被杂物填满，根本无法承载每个北漂青年那宏大的梦想。然而，这里每天的房租仅仅只需六块钱，在如此实惠的价格面前，还能苛求什么呢？

我想，即便没有亲身住过这样的小旅馆，只要是在大城市中努力打拼过的年轻人，看到这些情节，都会产生一种强烈的共鸣，仿佛看到了自己曾经的影子。

不仅如此，女主庄庄刚到北京就遭遇了不幸，她的学费和生活费不慎丢失。身无分文的她，为了生存，只能去大街上发传单，常常连一顿饱饭都吃不上。终于有一部年代剧摒弃了以往那种用夸张冲突来博眼球的俗套做法，而是通过这些平凡而又真实的生活小事来刻画人物形象，让剧中的每个角色都仿佛是从现实生活中走出来的，鲜活而生动。

而且，这部剧在场景布置方面堪称一绝，充满了浓浓的回忆感。剧中呈现的老北京四合院，一砖一瓦都散发着古朴的气息，弥漫着满满的烟火气。还有那地道的豆汁焦圈，作为老北京的特色小吃，承载着无数人的童年记忆。此外，二八大杠自行车、红梅烟盒、搪瓷缸等道具的出现，更是让人瞬间穿越回了90年代，勾起了人们对那个时代的深深怀念。

可以说，像这样充满生活气息的年代剧在当下并不多见。郑晓龙导演对于这类题材的把控能力着实令人钦佩，他凭借着丰富的经验和敏锐的洞察力，将那个时代的生活细节展现得淋漓尽致。这样一部精彩的年代剧，如果不追，那可真是太可惜了。

02 全员演技在线，老戏骨表演催人泪下

熟悉国剧市场的观众都知道，郑晓龙导演在挑选演员方面有着独到的眼光和极高的水准。而这部《冬去春来》也不例外，剧中的演员与角色高度适配，而且个个演技精湛，一个比一个出彩。

第一位，白宇。

近年来，白宇在挑选剧本方面展现出了自己独特的态度和眼光。从《沉默的真相》到《太平年》，我们可以清晰地看到他演技的不断进步和提升。而年代题材的剧作，对于白宇来说，无疑是一个得心应手的领域，堪称他的舒适圈。

在新剧《冬去春来》中，他饰演的徐胜利极具年代青年的气质，朝气蓬勃，心思单纯，毫无心机。刚到北京时，他的目光中满是对未来的憧憬和期待，将许多北漂年轻人的真实状态演绎得淋漓尽致，让观众仿佛看到了自己当初怀揣梦想来到大城市时的模样。

但最让我印象深刻的，还是他在车站与父母分别的那一幕。当他看到一向严厉的父亲也偷偷来到车站送他时，徐胜利的眼眶瞬间就红了。他原本想要大声喊出心中的话语，却又因为害羞和不好意思而将话咽了回去。最后，他用力地挥舞着手臂，仿佛在向父亲保证，自己一定要在外面闯出一片天地，混出个人样来再回家。

白宇通过细腻的表演，将这个角色的情感变化展现得入木三分，仿佛真的将徐胜利这个角色演活了，让观众们感同身受。

第二位，章若楠。

年轻小花章若楠在这部年代剧中展现出了别样的魅力，美出了新高度。她复古感十足的穿搭，让她整个人散发出一种独特的气质，温柔、坚韧又质朴，这才是年代女主角应有的模样，为观众呈现了正确的打开方式。

而且，章若楠的演技一直都被很多人低估了。比如剧中女主庄庄丢钱后的那场哭戏，她说来就来，完全没有顾及自己的表情管理，将女主内心的痛苦和绝望演绎得淋漓尽致，真实得让人心疼。隔着屏幕，观众都能深刻地感受到女主的心痛，仿佛自己也置身于那个情境之中。

在我看来，章若楠未来的演艺道路还很长，凭借着她出色的演技和独特的魅力，一定能够在内娱脱颖而出，成为一颗耀眼的新星。

第三位，丁勇岱。

没想到在继《人世间》之后，还能在《冬去春来》中看到丁勇岱演绎父子吵架的精彩戏份，这对于观众来说，无疑是一种福气。在这部剧中，丁勇岱扮演男主的父亲，一个有点古板、严厉的中式大家长形象。他在贬低儿子的时候，那种语气和表情，让观众看了都忍不住握紧拳头，心生不满。

然而，当儿子决定要去北京闯荡时，这位老父亲的眼神中却流露出了不舍和担忧的神情。他默默地看着儿子，虽然没有过多的言语，但那份深沉而又别扭的父爱却通过他的表情和动作展现得淋漓尽致，让观众们也不由得为之动容，泪目了。

父爱如山，往往不需要用华丽的语言去表达，一个眼神、一个动作，便能让人感受到那份深沉而又伟大的情感。这就是老戏骨的厉害之处，他们的演技毋庸置疑，每一个细节都能处理得恰到好处。

《徽声在线》认为，丁勇岱的表演为这部剧增添了许多温情和感动，让观众在感受剧情的同时，也能体会到亲情的珍贵。

第四位，田雨。

田雨这位黄金配角，又一次出现在了年代剧中。他最大的优势就是能够精准地抓住小人物的细节，将角色演绎得栩栩如生。比如剧中他饰演的郭宗宝，听说男主是烟台人后，特意用蹩脚的方言跟对方说话，那口音和语气，真是自带喜感，让观众忍不住捧腹大笑。

而且，当他看到男主带来的特产时，一下子就没有了“大哥”的架子，眼神中透露出一种兴奋和期待。他还一本正经地说：“这下酒可带劲了”，将一个普通中年男人看到美食时的真实反应演绎得格外生动，让观众仿佛看到了自己身边那些朴实而又可爱的人。

田雨通过这些细腻的表演，将郭宗宝这个角色刻画得入木三分，让观众们深深地记住了这个充满生活气息的小人物。

03 结语

《冬去春来》这部剧与其他的年代剧有所不同，它并没有一上来就使用各种夸张的手法来吸引观众的眼球，而是采用了细水长流的叙事方式。它从日常生活入手，将北漂青年最真实的一面展现得淋漓尽致，让观众能够真切地感受到那个时代年轻人的奋斗与坚持。

而且，这部剧的剧情既有让人感动落泪的温情时刻，也不乏让人捧腹大笑的欢乐场景，就像我们的生活一样，充满了喜怒哀乐、酸甜苦辣，各种情感交织在一起，让人一看就沉浸其中，无法自拔。

只要后续的剧情能够保持水准，不走向狗血的套路，专注于刻画群像以及男女主的成长线，我相信这部剧一定能够成为爆款之作，为年代题材的剧作增添一部经典之作。

那么，你觉得这部剧值不值得继续追下去呢？不妨在评论区留下你的看法。