《罗马》导演卡隆：艺术应拆解仇恨，Netflix改写电影规则

作者：Brent Lang ｜ 徽声在线编译

译者：Issac

校对：易二三

来源：《综艺》国际版

对于奥斯卡金像奖，导演阿方索·卡隆早已不陌生。2013年，他凭借太空题材史诗巨制《地心引力》一举斩获最佳导演和最佳剪辑两项大奖，成为当年颁奖季的最大赢家之一。

然而，此次凭借《罗马》再度问鼎奥斯卡，对卡隆而言却有着更为深刻的个人意义。这部以黑白影像呈现的作品，灵感源自他在墨西哥城的童年经历，不仅帮助他理解了父母离异带来的创伤，更向那位默默维系家庭运转的保姆致以崇高敬意。

《罗马》：一部改写历史的电影

「我渴望通过这部电影探讨家庭创伤的根源，」卡隆在接受采访时，一边将鳄梨片放入酒中一边说道，「这些经历塑造了我，也让我更理解人性的复杂。」

在处理个人创伤的同时，这位墨西哥导演也创造了多项历史纪录：他成为首位同时获得奥斯卡最佳导演和最佳摄影的导演，并为墨西哥赢得首座最佳外语片奖杯。更值得关注的是，《罗马》由流媒体巨头Netflix发行，其获奖标志着传统电影产业与新兴数字平台的碰撞与融合。

业内人士指出，这部电影的成功将对全球新生代导演产生深远影响。正如曾出演卡隆2001年作品《你妈妈也一样》的演员迭戈·卢纳所言：「阿方索证明了，讲述私人化故事同样能获得全球认可，这为墨西哥年轻导演树立了标杆。」

跨越时代的共鸣：从1970年代到特朗普时代

《罗马》将故事背景设定在20世纪70年代的墨西哥城，但其探讨的阶级、种族与移民议题，在当今政治环境下依然具有强烈现实意义。去年凭借《水形物语》获得最佳导演的吉尔莫·德尔·托罗评价道：「卡隆通过镜头，让那些被社会边缘化的群体得以被看见——他们不应因性别、政治立场或宗教信仰而被忽视。」

面对记者关于艺术与政治的提问，疲惫的卡隆打了个哈欠后坦言，他更关注银幕故事的多元化与发行模式的创新。他反思了与Netflix的合作经历，并探讨了艺术如何回应「特朗普主义」带来的社会分裂。

记者：与《地心引力》相比，此次获奖有何不同感受？

阿方索·卡隆：完全不同。《地心引力》是典型的制片厂大片，拥有明星阵容和震撼视效，理论上更符合奥斯卡偏好。而《罗马》则是一部注重细节的黑白片，聚焦墨西哥本土家庭佣工的故事——学院能认可这样的作品，意义非凡。

它没有大道理或煽情时刻，而是需要观众主动参与解读。这样的电影本不该是奥斯卡热门候选。

记者：为何认为《罗马》不适合角逐奥斯卡？

阿方索·卡隆：传统奥斯卡种子选手通常具备「重要性」标签：宏大叙事、明星加盟、催泪结局。而《罗马》采用冷静疏离的叙事风格，甚至没有知名女演员——这样的配置在好莱坞体系下很难突围。

为了符合奥斯卡标准，电影不该是西班牙语和米斯特克语对白的黑白片。

记者：担心普通观众难以理解这部墨西哥背景的电影吗？

阿方索·卡隆：从未担忧。这是我必须拍摄的作品，票房或奖项从未成为创作动机。

记者：您曾说《罗马》关注被好莱坞贬低的群体，具体指什么？

阿方索·卡隆：在传统电影中，家庭佣工往往扮演配角或功能性角色，处于叙事边缘。他们与其他角色的互动缺乏深度挖掘。而《罗马》将镜头对准这位墨西哥本土佣工，让她成为故事核心。

艺术家的使命：揭示被忽视的真相

艺术家应当捕捉那些被社会忽略的声音。正如电影中克里奥这个角色，她的存在提醒我们：人性本质上是共通的。当观众克服偏见后，会发现所谓「异类」与自己并无不同。

电影作为共鸣机器，能够打破文化隔阂。它告诉我们：那些看似陌生的事物，本质上都属于同一个世界。

记者：在当前美国社会背景下，这种共鸣是否具有政治性？

阿方索·卡隆：我从未刻意追求政治表达。《罗马》探讨的是人类共通的创伤体验，这正是它能与当下环境产生关联的原因。

电影揭示了阶级与种族背景的复杂关系——在墨西哥，这引发种族主义讨论；而在美国，同样的话语体系依然适用。

观众因雅利扎·阿巴里西奥的表演而爱上克里奥，进而对数百万类似群体产生共情。这种共鸣恰逢特朗普政府贬低移民的时期，艺术因此成为化解仇恨的良药。

当特朗普宣称要修建边境墙时，其根基不过是恐惧与仇恨。而艺术有能力拆解这些负面情绪，重建人性桥梁。

记者：希望特朗普观看《罗马》吗？

阿方索·卡隆：不确定。不过电影有字幕，他可能需要暂停阅读或找人朗读——看一小时估计就累了（笑）。

记者：传统制片厂对《罗马》这类项目感兴趣吗？

阿方索·卡隆：即便口头支持，黑白片、西班牙语、无明星阵容等因素仍会影响他们的判断。与Netflix合作时，这些从未成为障碍——他们关注的是故事的情感力量，这体现了其独特的电影品味。

他们愿意调整模式来适应导演需求，这种灵活性在传统体系中难以实现。

记者：Netflix是否会坚持院线发行策略？

阿方索·卡隆：取决于具体情况。作为数据驱动的公司，他们不会盲目改变模式。但《罗马》在威尼斯电影节首映后，他们意识到可以更积极——比如支持我提出的70mm胶片发行计划。

记者：下一代导演还会坚持院线发行吗？

阿方索·卡隆：影院体验经过长期发展仍具独特价值。但年轻导演会更接受多元规格——他们成长于数字时代。不过，影院带来的沉浸感永远无法被替代。

记者：《罗马》未获最佳影片是否因Netflix因素？

阿方索·卡隆：初期确有朋友质疑我的选择，仿佛我背叛了传统电影。但情况已变——多数人认识到，《罗马》通过非传统途径实现了全球传播。

我支持影院体验，但必须拥抱多元化。多厅影院成本高昂，选择有限，艺术电影和外语片难以获得排片。大多数影院仍被好莱坞商业片垄断。

记者：如何确保成人向戏剧持续生产？

发行模式必须多元化。小成本电影需要更灵活的策略：减少影院数量但延长上映周期，或缩短「窗口期」。当前单一模式已过时，经济模式对抗不应阻碍电影多样性发展。

记者：本届奥斯卡多元化趋势是否代表行业变革？

阿方索·卡隆：尚不确定。墨西哥裔美国人仍缺乏银幕代表。

记者：情况在改善吗？

阿方索·卡隆：需追溯问题根源。超级英雄电影无法解决核心问题——必须拍摄真正反映墨西哥裔美国人经历的作品。

记者：为何您的作品常聚焦女性角色？

阿方索·卡隆：从未刻意为之——生活中本就存在许多强大女性。

记者：新奖杯会与《地心引力》的奖杯放在一起吗？

阿方索·卡隆：正在搬家，所有奖杯都收在箱子里。几周后，它们可能会和其他奖杯挤在同一个箱子里（笑）。