华策傅斌星：十年磨剑铸剧王，AI时代坚守内容本心｜影视领航者

在流量至上的时代，优质内容与情感共鸣依然是突破市场周期的关键力量。

文｜徽声在线见习记者 李晓天

记者 马吉英

见习编辑｜张昊 编辑｜马吉英

头图来源｜受访者供图

春节前夕，华策影视集团总裁傅斌星终于能暂缓紧绷的神经。《太平年》的持续热播印证了她的判断——这部耗时近十年打磨的历史正剧，在短视频与微短剧冲击长视频市场的背景下，以半文半白的叙事方式讲述五代十国时期的冷门历史，从立项之初便被贴上“逆市场”标签。然而该剧不仅在豆瓣斩获8.6分高口碑，更意外带动杭州、台州等地成为春节旅游热门目的地，老字号品牌通过剧集联名实现年轻化破圈传播。

从仙侠剧《三生三世十里桃花》到现实题材《我是刑警》，从田园治愈剧《去有风的地方》到历史正剧《太平年》，傅斌星用多元化作品矩阵证明：在算法推荐主导的流量时代，真正能穿越周期的始终是内容深度与情感共鸣。这种坚持在2025年面临全新挑战——AI技术重构影视生产链条，观众审美迭代速度加快，传统爆款方法论逐渐失效。傅斌星将战略重心从“打造爆款”转向“AI赋能内容创新”，而这场转型早在三年前便已布局。

2023年成立的华策AIGC研究院，由傅斌星直接领导。在她看来，影视创作是艺术直觉与数据理性的结合体，而AI技术恰好能弥补行业长期存在的“理性短板”。“通过理性评估系统，我们可以更精准地判断项目市场潜力，将试错成本降低30%以上。”这种认知源于她对行业痛点的深刻洞察——传统模式下，文学编辑需要两周时间研读百万字小说，而华策自研的“有风”大模型仅需半小时即可完成初筛，评估准确率达人工水平的85%。

该模型训练数据源自华策二十年积累的独家资源：从剧本策划文档、拍摄日志到成片素材，超过2PB的行业语料库构成技术护城河。但傅斌星强调：“AI不是替代者，而是创意放大器。”在《太平年》营销阶段，AIGC团队基于不同平台用户画像，一天内生成上百条定制化宣传物料，效率较传统方式提升200倍。这种“人机协同”模式甚至延伸到创作环节——模型提供的多个叙事方向，往往能激发编剧团队产生更具突破性的“F方案”。

AI战略落地

华策的数字化基因可追溯至2016年。创始人赵依芳率团考察硅谷与好莱坞后，确立“科技+影视”双轮驱动战略。2022年，傅斌星将原大数据中心升级为一级战略部门“科技数字增长中心”，次年成立AIGC研究院并构建四大业务板块：系统开发部负责底层架构，创意赋能部专注内容生成，应用推广部对接业务场景，发展合作部整合外部资源。这种组织架构确保AI战略从技术研发到商业落地的完整闭环。

在人才战略层面，傅斌星开创性地将AI工具应用于校招筛选，通过分析候选人使用AI辅助创作的作品，识别具备“数字原生思维”的新型人才。“未来影视人需要同时掌握内容审美与工具理性，就像摄影师既要懂构图也要会操作设备。”这种理念推动华策形成独特的“双核团队”：AI工程师负责效率提升，内容创作者专注价值表达，两者在项目制管理中深度融合。

但技术革新也带来管理挑战。当员工绩效同时取决于人类创意与机器输出时，传统KPI体系面临重构。傅斌星正在探索“人机贡献度评估模型”：“比如一条短视频，AI完成60%的基础剪辑，人类添加40%的创意元素，评价体系需要量化这种协同价值。”她预判这种变革将重塑整个影视行业的生态格局。

长期主义哲学

如果说AI是华策的未来引擎，那么“长期主义”则是傅斌星的管理底色。这位在华策工作19年的掌舵者，前五年都在基层业务岗位历练。“2007年刚回国时，我背着宣传物料坐经济舱跑发行，这段经历让我明白：所有捷径都是最远的路，真正的效率来自对规律的敬畏。”这种认知深刻影响她的决策风格——在《太平年》长达十年的研发周期中，团队经历七次剧本推翻重写，仅历史考据就查阅三百余部典籍。

面对市场质疑，傅斌星坚持“内容独特性优先于商业安全性”。当平台方因题材冷门犹豫时，她力排众议保留剧本中的文言对白；当投资方担忧演员阵容时，她说服白宇、朱亚文等实力派降薪出演。这种坚持最终获得市场回报：该剧35岁以下观众占比达62%，证明优质历史正剧同样能赢得年轻群体。

这种耐心哲学也体现在组织管理上。傅斌星将“焦虑管理”纳入领导力培训：“过去我会为单个项目成败失眠，现在更关注系统健康度。就像种树，与其盯着某片叶子，不如培育整个生态系统。”在这种理念下，华策建立“创意孵化-技术赋能-商业验证”的三阶段培养体系，为年轻创作者提供五年成长周期，远超行业平均水平。

来源：AI生成

从伦敦政经学院硕士到影视集团总裁，从传统发行到AI变革，傅斌星的职业生涯印证了一个真理：在内容产业，最快的进步往往来自最慢的积累。正如她在内部会议所说：“当行业都在追逐风口时，我们选择做时间的朋友——所有认真走过的路，都会在某个时刻连成星光。”