3000元打造爆款剧，AI短剧浪潮下霸总也感压力

AI短剧领域正迎来前所未有的发展浪潮，其发展速度远超人们的想象，迅速在内容行业掀起波澜。

今年3月初，一部名为《霍去病》的AI短剧意外爆火，“3000元成本、5天产出80集”这一话题瞬间冲上热搜，使得AI短剧行业成为舆论焦点，备受各方关注。

作为《霍去病》的导演，杨涵涵在接受徽声在线采访时透露，网传的“5亿播放量”其实并不准确。尽管其中一些夸张的数据让她自己也觉得不可思议，但不可否认的是，这些言论的广泛传播，恰恰反映出人们对AI短剧行业既充满焦虑又满怀期待。仅杨涵涵在单个社交平台发布的《霍去病》短片，播放量就超过30万，还引发了大量媒体的转发与讨论。

杨涵涵在朋友圈发布澄清说明

与此同时，短剧行业也因AI短剧的崛起而“地震”不断。3月初，红果短剧批量暂停真人项目，一些头部演员的片酬大幅下降，甚至被腰斩。网络上“AI取代真人”的声音甚嚣尘上，仿佛“一人一天一部剧”的时代已经来临。

据行业机构预测，到2026年，AI动漫短剧（包含AI仿真人短剧）的用户规模将从2025年的约1.2亿增长至2.8亿，市场规模有望达到240亿元。人们对AI影视的设想正以积极的方式逐步实现，杨涵涵在初次用AI生成视频作品时，就敏锐地察觉到：这将是影视行业的未来方向。

基于这些讨论，徽声在线采访了杨涵涵团队以及一批投身于AI短剧风口的创作者，深入探究在AI降临的大背景下，短剧行业将发生怎样的变革。

《霍去病》意外走红背后的故事

接受徽声在线采访当天，凌晨4点多，杨涵涵还在群里回复信息。记者原本以为她还未入睡，后来才得知她已经睡醒。原来，早上平台的算力更快，无需排队等待，所以她将上班时间提前到了上午5点。她坦言，自己几乎没有休息时间，处于7×24小时的工作状态。

短剧行业竞争激烈，而做AI短剧更是“卷”得厉害。一些AI漫剧公司为了避开算力高峰，纷纷将工作时间调整到凌晨。

AI的高效率已成为行业共识，甚至融入了行业基因。受此影响，《霍去病》的叙事节奏也十分紧凑。

最初接触AI短剧时，杨涵涵一直在思考：什么样的内容能够充分发挥AI的优势，制作出电影级的效果？

如今，在杨涵涵的视频账号上，还保留着不少她用AI“练手”生成的小短片。她认为，AI非常适合呈现宏大的场面，那些实拍需要大制作、大团队、大成本的场景，AI都能轻松应对。于是，她将目光投向战争题材，想到了千军万马的场景，以及中国历史故事中那些保家卫国的英雄人物。

@杨涵涵AIGC账号截图

从《霍去病》创意诞生的那一刻起，AI就深度参与其中。最初，杨涵涵让AI筛选出30个题目，罗列了从古至今的一些英雄，如辛弃疾、岳飞、花木兰等。最终，她选择了霍去病，因为她对这个角色情有独钟。

2000多年前，年仅20多岁的霍去病，率领一支轻骑深入漠北，战胜匈奴，成为流传千古的武将。他“匈奴未灭，何以家为”的爱国情怀深深打动了杨涵涵。

《霍去病》最初的内容体量并不大，只有4分30秒和6分钟两个版本，难以完整讲述霍去病的整个人生。在制作过程中，杨涵涵进行了取舍，整部片子主要包含匈奴来犯、汉武帝派兵、霍去病领命、深入漠北、打击匈奴、狼居胥山祭天等几个小段落。

剧情虽然简单，但《霍去病》画面的完成度却备受关注。杨涵涵在接受采访时表示，如果是以前的AI技术，无法精准控制希区柯克变焦、伦勃朗光、丁达尔效应以及镜头前的真实光晕，但《霍去病》成功做到了这一点。

从传统影视行业转行做AIGC导演不久的瑾诺评价道，与市面上的其他AI短剧相比，《霍去病》的镜头设计更出色，节奏流畅，人物的表演和动作也较为自然。

不过，对于网传的“电影级画面”，一些导演认为有些言过其实。AI制作的画面一直存在一致性问题。瑾诺指出，《霍去病》由于视频时长稍长，部分地方存在“僵硬感”，大场景中人物、衣服、人数不统一的情况时有发生。她坦言，这是当前AI剧面临的普遍难题，且难以解决。

另一位从2024年Sora诞生就开始关注AI影视的导演林志远表示，如今一些AI短剧在质感上有了明显提升，但与真正的电影视听效果相比，无论是在色彩、人物表演、分镜，还是音效、音乐配音等方面，都还有很大差距。

《霍去病》于2月3日发布，瑾诺称，在当时这算是比较优秀的作品，但到了年后就显得不那么突出了。2月12日字节跳动视频创作模型Seedance2.0上线，以及后续一系列AI软件的更新，让AI生成的视频在表演和一致性上有了巨大飞跃。

AI短剧《霍去病》剧照

《霍去病》走红后，不少人拿着新项目找杨涵涵谈合作，希望打造一个像《霍去病》一样的IP。在杨涵涵团队中负责商务的汪洋告诉徽声在线，最近新增的合作方，大多看中了他们在古装、民族英雄类题材的制作能力。

作为业内人士，林志远也表示，以前拍摄古装剧中千军万马的场面，需要耗费大量的人力、物力和财力，但现在成本大幅降低，这是吸引投资方的关键因素。

一些影视公司、发行公司和平台纷纷与杨涵涵“合作”，希望能将《霍去病》真正打造成一部80集的剧集。她透露，该项目可能很快启动，制作费用至少百万起步。据媒体报道，AI仿真人短剧制作成本较高，每分钟价格普遍在千元到万元之间，精品制作甚至可达每分钟数万元。

“技术平权”带来的行业变革

一些业内人士向徽声在线表示，今年Seedance2.0上线后，吸引了许多人转行投身AI影视领域。然而，在一年前杨涵涵“All in AI”时，团队仅有4人，不仅赚不到钱，甚至还需要她贴钱给员工发工资。

当时，AI短剧在市场上还比较少见，技术也不成熟，与传统影视或真人实拍的短剧存在较大差距。商业需求有限，他们很难接到商单。

杨涵涵第一次用AI生成小短剧，是基于改编蒲松龄《聊斋志异》中的短篇小说《画皮》。当时，她就坚信“这是影视的未来”。

她从小就喜欢写小说，怀揣着作家梦。她喜欢创作以历史为背景的玄幻故事，“无论是天上人间，还是地府，我都充满兴趣”。2025年12月，她花费一个多月时间，将自己的小说改编成短剧《猝死后我成了地府优化师》，并在腾讯视频上线，目前已有接近百万的播放量。

AI短剧《猝死后我成了地府优化师》

对她来说，写小说和做影视都是内容输出的方式，“很多想法我想通过不同的形式表达出来”。

刚接触AI短剧时，这个行业还很新颖，方法论不成熟。从前期学习技术，到后来学习导演技巧、运镜方法、故事讲述方式，再到团队管理，她都需要一步步摸索和学习。

如今，她的团队已发展到20人，一个月能完成240分钟到300分钟的制作量。如果满负荷制作短剧，可以完成2部到3部120分钟的作品。

杨涵涵以前学习音乐表演，后来转行从事电商行业，积累了一些短视频和广告片的拍摄经验。

2025年，杨涵涵被AI的魅力所吸引，毅然进入短剧行业。以前她接触的短剧都是真人实拍的，门槛较高。而AI让她感受到了“技术平权”的力量，任何人只要打开电脑，输入提示词，都能尝试当导演，制作出不错的作品。她表示，正是因为这个时代的到来，她才决定投身AI短剧领域。

杨涵涵/受访者供图

入行一年来，杨涵涵深刻体会到AI发展的迅猛。最初，AI生成的画面还比较粗糙，如同“小学生水平”，“一眼就能看出是假的”，但现在很多画面，如果不是专业人士，很难分辨出是AI生成的。她认为，这种“去AI感”是技术迭代的有力证明。

在《霍去病》的制作过程中，从前期的选题、脚本，到生成图片和视频、音乐音效，AI参与了50% - 60%的工作，剪辑阶段则由人工完成。杨涵涵说，当时“纳米漫剧流水线”平台正在筹备上线，处于内测阶段，向许多国内头部创作者发出邀请，并赠送价值几千元的积分，供创作者免费使用。

借助这个契机，杨涵涵与平台建立了联系。她询问产品经理平台的底模是什么，对方告诉她，就是她平时常用的可灵、即梦等模型，“相当于把国内所有优秀的模型都聚合在一起了”。

杨涵涵觉得效果很好，AI还常常给她带来惊喜。例如，平时她生成人物形象，AI通常只生成一张图，但“纳米”会生成这个人物的三视图，再生成大头照，自动完成更细致的工作。杨涵涵说：“平时我需要做两步的事情，在它（‘纳米’）这儿，我只需要做一步。”

杨涵涵在工作室内/受访者供图

在她看来，对于像《霍去病》这样大型的古装场面，相同水准的片子，AI制作的周期可能只需传统影视的1/10，而制作成本有时甚至相差上百倍。不过，如果是都市言情剧这种本身制作成本较低的，差距会相对小一些。“因为AI剧的成本、时间以及人力也并非低得离谱，如果要求高的话，成本也不会很低。”

目前，AI剧约占杨涵涵公司业务的50%，一个项目的周期通常为一周或一个月。团队每月会承接10 - 15个项目，时间非常紧张。

大多数时候，杨涵涵都在承接甲方的项目，主要包括广告、宣传片和短剧。

杨涵涵向徽声在线介绍，目前AI短剧行业内部的盈利模式主要有以下几种：如果是制作单位，主要赚取承制费用或少量分账；如果是拥有发行能力的单位，主要依靠广告收入和用户充值收入。

从概率上来说，AI短剧的回报要比实拍高得多，因为测试成本和失败成本都降低了。“以前拍一部剧需要几百万，现在同样的预算可以拍10部。这10部投放到市场上成功的概率，与一部剧成功的概率完全不同。”她说，同行中一些不错的作品，一部剧分账几百万都很常见。

抢着做出“第一部AI电影”的梦想与挑战

杨涵涵有一个明确的目标，就是制作一部能够登上院线的AI电影。她希望这部电影的剧本由自己的团队创作，能够传递出她认可的价值观；其次，她希望作品能够达到非常高的制作水准，接近4K标准；再者，要尽可能减少AI感。

然而，实现这个目标并非易事。需要有编剧把控剧情的起承转合和衔接；导演推进所有分镜；抽卡师前期参与美术设定风格，建立素材库资源包，然后一张一张制作，一场一场推进，就像拍戏一样；最后，这些素材还需要进行剪辑、配乐、音效制作；有些地方人物需要重新对口型，情绪不对的也要重新制作。

制作AI电影是业内导演共同的“野心”，但目前距离实现还有一段距离。

AI影视导演林志远表示，一方面，目前市面上大量AI工具生成的视频分辨率只能达到720P或1080P，而真正的院线电影需要达到2K或4K标准。虽然有一些工具可以将720P和1080P的画面“超分”到2K和4K，但效果并不理想。

aigc制作师利用AI生成影视画面/图源：@硚口发布

另一方面，AI仿真人很难高质量地完成长时间的“表演”。几分钟的片段没有问题，但当时间延长到90分钟或120分钟时，AI的表演就会露出破绽，“里面有些镜头你肯定会觉得假”。

基于以上两个主要问题，AI电影目前很难通过技术审查。不过，林志远预测，达到院线标准的AI电影大概一年内就会出现。他说，现在每个从业者都在争着做“第一部AI电影”。

身处业内的他更能感受到AI工具迭代的迅速。“估计Seedance3.0马上就会推出，视频模型每隔一两个月就会有一个全新版本迭代，每个版本还会有一些新功能，大概一两个星期就会更新一次。国内这么多厂商都在竞争打造自己的模型，并非只有一家在迭代，大家都在不断进步。”

他认为，AI目前主要影响的是短剧领域，但下半年可能会开始大量影响中剧和中长剧。

近几个月来，关于AI未来将取代部分真人演员的声音不绝于耳。但即便是“All in AI”的杨涵涵也认为，AI难以实现真正的情感表达。“最明显的就是眼神，演员要把眼神表演到位都很难。我觉得AI在表现开心、生气、发怒等外在情绪时效果不错，但内心戏不够。就像有的人‘不怒自威’，有的人不用流泪，但你看到他就会觉得他很悲伤，这种情感是AI无法呈现的。”

在杨涵涵看来，当前阶段AI还无法完全取代真人表演。“短剧正处于转型的阵痛期，可能需要找到与AI融合的方式。或许可以采用‘真人 + AI’的模式，双向互补，共同发展。这可能是短剧行业面临的变革方向。”

（文中林志远为化名）

本文首发于《南风窗》杂志2026年第9期

作者 |金蒲桃

编辑 | 黄茗婷

值班主编 | 张来

排版 | 八斤