《所有人都在与自己的无价值对抗》：深度探讨自我价值追寻之旅

《所有人都在与自己的无价值对抗》：一场关于自我价值追寻的深刻探讨，备受瞩目的朴惠英编剧新作终于揭开神秘面纱，迎来了首播！这部剧聚焦于怀揣电影梦想，却历经20年仍未有一部作品问世的导演黄东满，以及眼光独到却背负心理创伤的电影制作人边恩雅，他们共同踏上了一段对抗无价值感、探寻内心宁静的现实主义旅程。

与朴编前几部作品开篇的沉重压抑不同，新剧首集便以超乎预期的趣味性吸引了观众的目光。当然，它依然保留了鲜明的作者风格、直击人性的金句台词，并在此基础上融入了幽默元素，使得整部剧既不沉闷，又无需冗长的铺垫，让观众从一开始就能轻松融入剧情。

故事从男二朴庆世以电影剧本概念调侃男主黄东满开始，这个“压力管理部”的设定本身就充满了创意与趣味！紧接着，观众不禁好奇，黄东满究竟是个怎样令人难以忍受的家伙？

当朋友们纷纷成功跻身导演、制片人之列，黄东满却依旧未能出道。他硬要混迹其中，不仅蹭吃蹭喝，还时常搅局，口无遮拦地吐槽朋友电影首映礼上的作品，逐渐被朋友们所排挤。这样的男主人设，无疑会劝退部分观众。

然而，这正中编剧下怀。在观众普遍期待有能力、惹人喜爱、甚至长相帅气、精通多国语言的主角时，这部剧却选择了再平凡不过的小人物作为主角，以社会的价值标准来看，他们甚至可以被视为“失败者”。

但若耐心观看，便会发现黄东满并非那么令人讨厌、那么不可理喻。他对电影的纯粹热爱，他渴望成为真正的电影导演，讲述自己执着的故事，也渴望成为一个即使面临困境也要站在历史舞台中心的人。如果仅以现实的标准、他人的评价来认知他，便难以走进这个人物的内心世界。

他执着想要拍摄的电影剧本《天气师》，讲述了一个在天气消失的时代，一个能制造天气的男人为了将天气重新带回世界而与AI抗争的故事。这部剧本不仅体现了黄东满对电影的热爱，也折射出他内心的挣扎与追求。

或许是长期未能出道的挫败感，或许是看到别人功成名就而产生的嫉妒心，黄东满变得越发尖锐与偏执，甚至出现了抑郁、暴食等症状。他内心独白：“如果我无法用成功证明自己，那我就用崩溃来证明自己。”

在这时，愿意接近他、主动提出想看他剧本，在别人都说他坏话时站出来为他说话的人，就是女主边恩雅。她的出现，为黄东满的生活带来了一丝温暖与希望。

第一集中，边恩雅的戏份并不多，但从预告来看，两人的感情线将是互相治愈的。他们或许是对抗无价值感之路上的同路人，共同探寻着内心的宁静与和平。

虽然只播了一集，但内容已经相当丰富。主角人设鲜明有特点，故事走向不落俗套，就第一集而言，这是近期播出的剧中最触动我的一部。

我特别喜欢关于男主人设的小细节，比如他着急出门也会给猫倒粮，衣服和电脑上都有猫猫头的图案。看他发疯的样子，也不禁让人感叹，不愧是养奶牛猫的奶牛人~

剧中还有一个有趣的设定，那就是情绪手表。男女主都戴了情绪手表，但一个疯狂张扬、到处宣泄和展示自己的情绪，另一个则极力隐藏，面无表情不让别人看穿。这样的设定，不仅增加了剧情的趣味性，也反映了两人截然不同的情绪和性格。

当两人在铁路前相遇、简短对话后，黄东满的情绪手表第一次出现了代表和平愉悦的绿色，人物的情绪得到了舒展。随之禁行栏杆抬起、变成通行，这也暗示了两人关系进一步发展的可能。

剧情尚待展开，但编剧想要表达的主题已经能从剧名中略知一二。继《我的大叔》、《我的解放日志》后，朴编的题目主语从“我的”到“所有人”，围绕着无价值感的人们的故事，试图引起大众的共鸣。在这个“所有人都在与自己的无价值对抗”的社会中，如何认知属于自己的价值、寻找到内心的和平，成为了编剧想要探讨的核心问题。

正如具教焕在制作发表会上所言：“看起来像是电影圈的故事，但其实那是一个巨大的‘麦高芬’，最终是‘我们’、是‘你’为主人公的故事。”这里的“麦高芬”，是希区柯克提出的电影术语，指的是在电影中推动剧情的事物、人物或目标，是故事的核心驱动。在这里，它可能指的是黄东满和他的电影圈朋友们所共同追求的作为电影导演/制片而获得的价值感。

那么，这个价值感具体从何处来呢？是电影出道、千万票房？还是拍出一部真正的好电影名垂青史？虽然是电影圈的故事，但扩大、延伸到各个领域，通俗一点说可能就是社会主流认可的成功。有能力、有用、有钱被认定为主流的价值感来源，反之，如果没有从这些渠道获得，就会产生无价值感。但是，所谓价值可能是一个巨大“麦高芬”，是一个虚幻的驱动力。

导演在发表会上说：“所有人都会努力想成为一个有价值的人、特别的人、重要的人，如果只是那样并不会产生问题，但很多时候我们希望成为比别人更有价值、更特别、更重要的人。”这种追求，往往让我们陷入了无尽的竞争与比较中，忽略了内心的真实需求。

然而，也有会为黄东满这样的人辩解的人。他们会说：“你也是有存在价值的。”“仅仅是你的存在本身就已经足够有价值”。会对黄东满说出这样的话的人是边恩雅，也是编剧想借人物之口传达给所有人的慰藉。在这个充满竞争与压力的社会中，我们往往忽略了自己的存在价值，而过分追求外界的认可与肯定。

出于这样的创作意图，我必须强调本剧正确译名的重要性。从韩文剧名直译就是《所有人都在与自己的无价值对抗》或《人人都在与自己无价值感作斗争》。而现在豆瓣译名《努力克服自卑的我们》源自网飞翻译，不仅看起来土气，而且离题十万八千里！

无价值感是环境给人施加的外力所致，是外界灌输给个人的标准逐渐内化产生的感受。而自卑则偏向个体性格、内心产生而外化的表现。无价值感很难通过个体自身的力量去克服，克服自卑的翻译更偏向把问题和解决方法都归到个人，忽略了社会环境的影响与作用。

就像河马的书《我的痛苦有名字吗》所说，抑郁症不是个体的问题而是社会的问题，但社会却倾向于把这归咎于个体内心脆弱，这样来推卸责任。无价值感的根源或许是因为社会主流认可的价值，例如盛行的绩优主义、社达主义，本身就是结构性问题，却无条件让所有人去适应和消化。这种社会现象，值得我们深思与反省。

如果了解朴编过去的作品会发现，“无价值感”、“斗争/对抗”贯穿在她的大部分作品中。《又是吴海英》的吴海英活在另一个同名但更加优秀的吴海英阴影下；《我的大叔》和《我的解放日志》中的大叔和廉美贞都是相较于主流价值的边缘人。在对抗无价值的过程中，主角们都借助了外力即周边的人来重塑和强化自己的内力。

“努力克服自卑”的表达完全是内外颠倒，偏离了作家原本的创作意图。不同的用语会给观众带来完全相反的思维引导，语言的力量不容小觑。因此，正确的译名对于传达作品的主题与意图至关重要。

真是没有想到，《所有人都在与自己的无价值对抗》从剧名开始就在“对抗”了······《努力克服自卑的我们》就像是《没有手的二姐》一样令人啼笑皆非、毫无观看欲望。希望未来的译名能够更加准确、贴切地传达作品的主题与意图。

久违的有一部值得看的深度好剧出现，预计会是一部温暖、治愈、具有人文关怀的现实向作品。按黄东满的话说，好的作品就像一场心灵按摩。希望这部剧就是给还未能获得安宁与解放、仍在苦苦与无价值对抗、寻求内心和平的人们的一场心灵按摩！在忙碌与压力中，找到属于自己的那份宁静与价值。