《兰香如故》引爆市场，腾讯视频长剧何以持续领跑？

“真正尊重观众的作品才能获得认可”，近期，众多观众对《兰香如故》给予了高度评价，认为其是近年来难得一见的诚意之作。

自开播以来，《兰香如故》迅速成为腾讯视频今年又一部备受瞩目的台网双爆作品。其站内热度值迅速突破30000，成功跻身腾讯视频爆款俱乐部，欢网收视率更是高达2.3867%。截至徽声在线发稿前，该剧热度值已突破31000，且仍在持续攀升中。

观众对《兰香如故》的口碑出奇一致：群像塑造扎实、情感表达真实、审美风格写实。与以往古装剧常被诟病的人设符号化、叙事套路化不同，《兰香如故》展现了长剧本体创作的极致化与稀缺性价值。

在内容喜好日益多元化、观众耐性愈发有限的当下，《兰香如故》凭借其克制、留白的叙事风格，依然吸引了大量“自来水”观众和“路人”持续关注。这充分说明，观众能够迅速辨别出优质作品，对于长篇幅、慢铺陈的好故事，他们愿意投入大量注意力，并给予慷慨的支持。

《兰香如故》的破圈并非偶然。回顾大半年来的文娱市场，多数爆款作品都明确展现了观众对“好内容”的期待：去悬浮化、反程式化、提供文化滋养。对于平台而言，破除既定公式后，唯一能依靠的就是回归创作本源，扎根于信任的生态土壤，才能在市场的变局中把握确定性。

重新定义“极致主义”长剧

《兰香如故》之所以成为爆款，关键在于它是一部彻底、极致的长剧。

若按照类型惯性来创作，《兰香如故》应在沈府覆灭后迅速进入复仇主线，男女主相遇后感情线迅速升温，随后开启权谋朝堂线，追求爽感的不断升级。然而，实际故事走向却违背了观众的惯常预期。女主只想好好地活下去，男女主在前6集中甚至没有任何交集。剧集选择从许兰香的现实处境出发，以一个孤女、一个丫鬟的视角展开叙事，依靠复杂的群像和质朴的情感打动观众。

在短平快内容供给泛滥的当下，这样一部未被短剧化逻辑或叙事套路侵扰的长剧，展现出了高度的稀缺性，并迅速转化为市场反馈。

开播不到一周，《兰香如故》便交出了一份亮眼的成绩单。除了前文提到的成绩外，该剧还成为2026年抖音年度爆款剧集，稳居抖音剧集榜榜首，登顶云合数据霸屏榜，并连续多天占据猫眼剧集热度日榜冠军。这表明，《兰香如故》的热播并非仅停留在数据层面，而是实现了从小屏到大屏、从行业声量到大众共鸣的突破。

《兰香如故》的古朴绵长叙事底蕴，为其赢得了扎实的口碑，甚至改变了观众对古装剧的刻板印象。剧中转场的巧妙、镜头的留白，处处彰显出剧作对细节的极致把控。一个被网友津津乐道的细节是，剧中用街头吆喝卖货姑娘卖的时令蔬果的变化来交代季节的流转。相比于常见的文字交代时间流逝，这种镜头表达既顺畅自然，又展现了金陵城的风物民俗。这些不糊弄的镜头表达，引发了观众的深入解读，并持续吸引新的“自来水”观众进场。

此外，剧中不少群像角色留下的名场面，也在社交平台上激起了更持续的玩梗热潮。男扮女装效果惊艳的九皋，已在网友的呼声下成为了cos博主；观众模仿赵星棠嘶吼要嫁妆的句式：“我的中秋、我的国庆，一天都不能少。”这说明剧集不仅靠品质留住了核心受众，更用真实生动的角色激发了年轻用户的破圈二创和梗图传播，让好故事在社交土壤中实现了二次生根。

从数据领跑到自发共鸣，《兰香如故》用事实证明，观众并未失去观看长剧的耐心。当一部作品能用扎实的叙事质感回报这份耐性时，长剧依然拥有穿透圈层、沉淀口碑、成为爆款的能力。

观众重新书写“好内容”的标准

将《兰香如故》的市场表现置于今年影视行业的爆款序列中观察，可以发现当下观众的内容需求正在经历新一轮的调整。他们对长篇叙事的预期是传达长效审美，讲述有深度和命运重量的长故事。

从电影市场涌现的《给阿嬷的情书》《欢迎来龙餐馆》，到长剧领域的《骄阳似我》《太平年》《逐玉》《纯真年代的爱情》《主角》以及最新的《交锋》《兰香如故》，可以看出当下观众对好内容有三重渴望：去悬浮化、反程式化以及提供丰厚的文化滋养。

去悬浮化的创作口号并不新鲜，但此前它更多指的是环境、场景的去悬浮化。当下则更强调心理上的去悬浮化。观众已经不满足于快消式的甜、爽和情感代偿，他们希望在具体的人生处境中获得接地气、有呼吸感的心理满足。

例如，《骄阳似我》将青春悸动与现实成长交织在一起，提供了具备落地感的情感陪伴；《纯真年代的爱情》则以时代记忆与温情叙事抚慰了当代年轻人的焦虑。这些作品首先在心理层面与观众同频，然后再进行类型化、浪漫化的创作。

“反程式化”简单来说就是脱离固化的叙事套路。当下观众对陈旧的类型语法敏感度更高、容忍度更低。尤其在国产剧创作最活跃的古装领域，大众更渴望看到别开生面的新表达。

今年的国产古装剧中，上半年和下半年两大爆款《逐玉》和《兰香如故》便是典型代表。《逐玉》以“屠户女+落难侯爷”的反差组合和极具烟火气的市井美学，打开了古偶的表达外延；《兰香如故》则摒弃了复仇爽文的快节奏模版，以丰盈的群像和克制的叙事洗涤了观众苦套路久矣的观剧疲劳。

对新鲜与真实的追求，最终升华为对文化厚度的深层渴求。当下大众渴望看到有时代重量、文化厚度、值得反复品味的长尾佳作。从《太平年》的历史宏大叙事到《主角》的文学深厚积淀，再到《兰香如故》的古朴审美底蕴，甚至电影市场中口碑炸裂的《给阿嬷的情书》《欢迎来龙餐馆》，均在此之列。它们切中的正是观众对长效审美的饥渴，也让传统影视内容找回了不可替代的文化价值。

去悬浮化、反程式化与文化厚度分别指向情绪、叙事与审美，但背后却是同一种变化：观众不再轻易被某套成熟公式说服。他们希望作品更贴近真实的生活经验，带来未被讲述过的新鲜表达，并在热度退去之后依然留下值得回味的情感与思想。

这意味着，爆款的共性越来越难从题材和类型中寻找，而是需要一剧一谈。如何持续创作出好内容，难题又回到了平台手中。

始终保持敬畏创作、雕琢品质的定力

面对内容创作和消费两端的持续变化，持续诞生好内容的前提是平台自身的自我革新。

内容行业最大的风险之一便是将上一部作品的成功经验变成下一部作品的创作模板。对平台而言，连续产出好内容同样容易产生掌握爆款公式的错觉，很难抑制自我重复的冲动。

腾讯视频今年持续推出佳作，正是基于对经验主义的谨慎态度。腾讯视频去年曾明确表示：“越是在行业快速演进的大趋势下，腾讯视频越要以归零心态跳出惯性思维打破路径依赖打造更多让人眼前为之一亮、心头为之一振的好故事。”

从年初的《太平年》《逐玉》《纯真年代的爱情》《骄阳似我》到年中的《主角》再到当下的《交锋》《兰香如故》，几乎每一部作品在平台过往作品中都没有可以对标、参照的作品。但它们都在完成类型语法更新的同时与观众的需求接轨。腾讯视频想要从这些作品中沉淀的也不是某种可反复利用的模版而是对内容的判断力。

对经验主义保持“归零心态”的另一面是对专业创作保持足够的定力。因为行业演进越快平台越容易追求更短的周期、更高的效率和更快的市场反馈。然而腾讯视频的思路却是反差的：行业越快平台愈发尊重创作的慢功夫。

去年腾讯视频曾提出平台鼓励的三个创作方向：给予主创充分的创作时间支持剧本的前置创作鼓励幕后各类工种追求极致和自我突破。为了让创作共识落到实处腾讯视频今年进一步调整了自身在内容生产中的位置：成为内容的服务者并以“信任、生长、输出、共生”作为支持创作的四块土壤。

《兰香如故》用8个月搭建了40亩的中式园林；《主角》剧本打磨长达五六年拍摄前演员接受了长达数月的戏曲培训；《太平年》拍摄准备了8000多套服饰历史考据参考了大量的历史专著、博物馆和历史遗迹......慢工出细活好内容从来没有捷径可走沉下心来打磨作品才是作品赢得观众的不二法门。

过去一段时间长剧的行业价值经历了一轮轮起伏与波动。面对精神快餐的泛滥“长故事是否还在被需要”的焦虑一度弥漫。但包括《兰香如故》在内的一系列作品反复验证了一个事实：观众始终需要能够写透人物、展开命运、沉淀情感的长篇叙事。

只要行业始终保持敬畏创作、雕琢品质的定力长剧就依然拥有直击心灵的力量也终将在周期的起伏中找到自己的确定性。