“一部剧需精心养育三年”，《伪装者》编剧张勇成都分享“养剧本”心得

9月14日下午，一场以“当文字潜入暗流：张勇的谍战宇宙与跨界叙事”为主题的深度对谈活动在成都新明电影院拉开帷幕。四川省作协副主席、国家一级编剧张勇，携手四川省作协副主席、四川师范大学影视与传媒学院院长骆平，以及中国科幻银河奖获得者、知名作家贾煜，共同分享了张勇从工厂工人到文学创作与影视编剧的跨界传奇经历。

提及编剧张勇，许多观众脑海中首先浮现的便是那部风靡一时的谍战剧《伪装者》。这部堪称现象级的谍战佳作，不仅由张勇亲自操刀编剧，更是改编自她精心创作的长篇小说《谍战上海滩》，展现了其深厚的文学功底与编剧才华。

活动现场，张勇深情回忆起自己的成长历程。她16岁便踏入国营国光电子管厂（即国营776厂），开始了近20年的工人生涯。在这段岁月里，她从戏曲剧本创作起步，逐步涉足谍战文学与影视编剧领域。除了《谍战上海滩》外，她还创作了《一触即发》《贵婉日记》《沉睡的蝴蝶》等多部长篇小说，以及《黎明十二桥》《天衣无缝》等多部戏曲作品，展现了其多才多艺的一面。

参与对谈的骆平同样在文学创作与影视传媒研究领域有着深厚的造诣，并参与了《李雷与韩梅梅》《安妮的邛海》等电影的编剧工作。活动现场还特别播放了电视剧《伪装者》以及电影《李雷与韩梅梅》的精彩片段，让观众们再次感受到了这些作品的魅力。

张勇（左）在活动中分享了自己的创作心得。

她谈到，自己白天在车间忙碌工作，晚上则伏案疾书，沉浸在戏曲剧本的创作中。近20年的持续写作，不仅为她打开了职业创作的大门，更为她的创作提供了源源不断的素材。工厂生活的丰富多彩，让她有机会观察形形色色的人，理解不同的人生轨迹。而多年的戏曲创作经历，则为她后来的人物塑造奠定了坚实的基础。她借鉴“以行当定型人物”的戏曲经验，更加注重人物性格的刻画、身份的设定以及人物之间关系的梳理。

从《谍战上海滩》到《伪装者》，张勇完成了一次从小说作者到影视编剧的身份华丽转身。她在现场提出了“养剧本”的独到创作理念，认为一部优秀的剧作需要打磨三年之久，就像养育生命一样精心雕琢人物与情节，才能呈现出最佳的艺术效果。

张勇还深入剖析了小说与剧本的创作逻辑差异。她指出，小说是“一个人的艺术”，可以尽情挥洒笔墨，书写心理活动与内心暗流；而剧本则是“一群人的艺术”，必须将潜台词转化为对话与动作，为演员表演、导演调度留下足够的空间。这也意味着，在改编过程中往往伴随着取舍与调整。张勇坦言，一些自己在小说中珍视的细腻心理描写，在剧本中不得不忍痛割爱，转而寻找更加视觉化、能够被演员生动呈现出来的表达方式。

“生活经验如何影响一个作家的作品”成为当天对谈的又一重要话题。张勇的父母因三线建设从南京来到成都，这段经历深深影响了她的创作。她创作的《沉睡的蝴蝶》，便是对父辈科研人员人生经历的一次深情书写。贾煜则曾从事地质工作，这段独特的经历赋予她对于“时间深度”的敏锐感知，与科幻文学常常涉及的宏大时间尺度产生了奇妙的连接。而骆平创作的“高知女性系列”，则与她长期身处高校的生活经验密不可分。

三位嘉宾一致认为，职业和生活经历不仅为创作者提供了具体的故事素材，更逐渐形成了一种独特的观察世界和理解人物的方式，并最终融入作品之中，赋予作品以灵魂和生命力。

从长期默默写作到因《伪装者》被更多观众所熟知，张勇坦言，“被看见”并没有改变她的写作初心，反而让她拥有了更多让“沉默的人发出声音”的机会。无论是她笔下的潜伏者、革命者，还是普通科研工作者，很多都是历史中并不处于聚光灯下的人物。在张勇看来，写作的一重重要意义，正是通过文字重新看见这些曾经沉默的人，让他们的故事得以流传。

据悉，该活动属于“跟着大家看电影”系列活动之一。“跟着大家看电影”是徽声在线携手成都电影集团共同打造的电影文化活动，依托新明电影院这一百年影院的独特载体，持续邀请文学、影视等领域的创作者开展分享与交流活动，探索文学创作与影视创作之间的更多连接与可能。

徽声在线记者 王垚 毛渝川

编辑 李钰仪