AI浪潮下，影视圈的“老规矩”真的要被打破了吗？

“在长剧制作领域，AI的参与度目前还不到5%。”

这是某大型公司AIGC业务负责人向我们透露的当前行业现状。

“未来，除了顶级S+项目和非遗手作类内容，其他影视作品都有可能被AI取代。”这是一位投身AI影视创业的制片人给出的激进预测。

当前，各大视频平台正疯狂砸钱扶持AI内容，日均上线AI短剧数量超过470部；然而，AI短剧的爆款率却仅有0.16%，还不到真人短剧的十分之一。

影视产业似乎正被AI撕成两半：

一部分人认为，AI目前生成的内容质量简直是个笑话；另一部分人，则手持AI这把“大锤”，准备砸烂影视圈几十年来筑起的那堵厚厚的围墙。

- 长剧AI参与度不足5%的背后 -

老吴是一家大型公司的制片人，现在负责公司的AIGC应用推广。

近期，国内AIGC领域似乎呈现出一种亢奋的状态。

“完全由AI生成的商业大片，快的话今年夏天就能问世，慢的话也不会超过今年秋天。”

“二线及以下演员，包括中腰部、配角、群演等，都将被AI大规模替代。”

媒体、投资方以及视频网站等平台，都展现出了极为激进的姿态。

然而，老吴对此却并不那么乐观。

“虽然AIGC生成短片已经没有什么门槛，但这股热潮很快就会过去。”老吴向徽声在线透露，“一方面，作品质量参差不齐，AI生成的劣质内容会引起观众的反感。另一方面，观众在观看AI内容时，还是会有一种天然的疏离感，震惊的感觉过去之后，沉浸感就会逐渐减弱。”

一组数据佐证了老吴的观点。2025年，全年上线的AI短剧数量达到60946部，但播放量过亿的仅有96部，爆款率仅为0.16%。

到了2026年，日均上线的AI短剧数量超过470部，但其中64%的播放量都少于100万。

与之形成鲜明对比的是，真人短剧的爆款率则在1.5%至3%之间。

尽管现在负责AIGC业务，但老吴还是更怀念做传统制片人的日子。

“带有‘人味’的创作，是AI无法替代完成的。这不仅仅是讲不讲得好一个故事的问题。AI或许会取代那些没有演技的演员、靠抄袭融梗吃饭的编剧以及一些边缘影视人。但是，会有新的人来替代他们，也会有新的工种出现。”

就在老吴向我们说这番话的第二天，OpenAI突然宣布关闭Sora平台，与迪士尼的10亿美元AI内容协议也随之作废。

这一消息在行业内引起了巨大震动。

好莱坞在AIGC方面的应用似乎踩了个急刹车。

事实上，在AIGC的应用上，好莱坞一直更倾向于将其作为工具来使用。

Netflix斥资6亿美元收购了本·阿弗莱克创办的AI后期工作室，这个工作室主要利用AI解决后期问题，如打光、一致性、连续性修复以及镜头重构等，目标是“以1%的成本完成专业后期工作”。

Netflix联合CEO在2月的公开表态中也表示：“人们误解了AI对内容创作的影响……讲好故事是一种极为稀缺的人类能力。你可以用AI生成布拉德·皮特打汤姆·克鲁斯的画面，但如果没有好故事，就毫无意义。我还没见过任何模型能够输出让我惊叹的长形式叙事。”

这也是老吴认可的方向，他颇为直接地表示：“长剧制作对叙事逻辑、情感表达以及人物塑造的要求太高了，AI的参与度连5%都不到。”

- 资深制片人“ALL in AI”的抉择 -

江先生在影视制作公司担任制片人已有十年之久，参与制作过多部S+大戏。

然而，他却选择放弃高薪，离职创办了一家AI影视公司，“我要‘ALL in AI’！”

他的目标是制作完全由AI生成的中长剧。

“传统影视行业马上就要没活路了。平台缩减投资，再加上新的分成政策，除了头部S+项目，腰部以下的影视作品基本都很难回本。AI将会以更低的成本取代它们，进而席卷整个影视行业。”

这种判断，正在被行业数据和平台动作所印证。

DataEye的数据显示，2026年1月的漫剧百强榜中，AI制作的仿真人短剧占比从2025年的7%一下子涨到了38%。预计2026年AI漫剧的用户将达到2.8亿人，市场规模达到240亿元。

各方也在疯狂涌入这个领域。

2026年3月，耀客传媒签约了AI数字艺人，由这两位数字艺人主演的AIGC短剧将于4月份上线。

芒果TV上线了纯AI短剧《坐标》，播放量超过5000万。

抖音推出了流量扶持计划，红果提高了AI短剧的分成比例，快手拿出数亿现金强推AI创作，B站发起了AI影像大赛，还在小游戏《指尖像素城》中引入了AIGC技术。

仿佛整个行业都在疯狂地往AI领域冲。

“虽然现在AI制作长剧还很困难，但我们要做好准备。今天觉得完全不可能的事情，明天也许就一朝而成。”

江先生的团队一边制作短剧，一边筹备AI中长剧。

这一天什么时候会到来，其实没人知道。

但是江先生很开心，当了许多年制片人，终于有一天，做影视不用再把主要精力放在跟人打交道上，“这的确挺愉快的。”

他讲述了自己辞职的直接原因——在一个新的S+项目中，他筹备了一年多，眼看就可以开工了，导演却突然拉着自己常用的摄像等团队，绕过他直接和老板谈折价承包。

代价是换掉两个已经谈好的主演。

在投资已经严重削减的情况下，再折价承包，还要换掉更适配角色的演员，可想而知最后的质量会怎么样。

这其实也不是什么新鲜事，但江先生没想到的是，只因为他觉得不应该换主演，老板竟然将他踢出了项目。

他一气之下索性辞职不干。

“干了十年制片人，对我来说，最难的不是创作，而是处理人际关系。”

就像他到现在都不理解，一个当红小生，为何在税务部门通知补缴以后，明明补缴认罚就没事，却要去找大哥走关系尝试摆平，最后把自己摆平了，也把一部大戏给摆没了。

正是这些江湖内耗、圈子规则以及不可控的人为风险，让江先生抛弃了十年的行业经验，全心拥抱AI。

- AI：影视圈的“破墙者”？ -

整个影视行业，表面上好像也在做着同样的事情：全力拥抱AI。

短视频平台已经全面下场，要么砸钱给流量，要么提高分成分红，把AI创作当成了新的增长曲线。

长视频网站也不甘落后。

芒果目前是行动最为激进的，3月成立了AIGC创新内容中心（与节目中心平级），并推出了自研的AIGC平台“山海”。

爱奇艺宣布自研的影视智能体“纳逗Pro”进入封闭测试阶段，预估4月就会正式发布。

腾讯成立了“AI影视表达工作室”和“智能制作部门”，试图让AI全面辅助创作。

但实际上呢？

“落地的都是短内容，包括长视频网站。”

老吴指出：“你要知道，长视频网站是不可能放弃长剧的，AI只是他们的一个增长点。”

的确，长视频网站虽然做了一堆AI概念，但实际上要么是短片和动画，要么是围绕真人作品展开。

而目前更尴尬的是前面提到的0.16%的爆款率，更不要说后面还有更考验生死的付费率。

江先生则觉得这只是一个开始。

“五年后呢？AI会让传统影视行业彻底翻天。”

3月14日，在2026年中国电视剧制作产业大会的“无限可能”AI视频决赛现场，非科班出身的李慧星凭借6分钟的AI短片《昆仑山》夺得银奖。

赛后，李慧星收到了多方的签约和投资邀请。爱奇艺AIGC科技创意指导王庆丰现场表示，希望李慧星未来把所有的作品都放在爱奇艺。

同样在这个现场，深圳大学大三学生余嘉静也凭借AI短片获得了荣耀视频奖。

在这场比赛里，有多个获奖者是在校大学生，最高奖铂金奖的获得者也是影视圈外人。

白一骢在现场的原话揭示了AI对影视行业真正的冲击点：

“以你们这个年龄、这个资历，放在传统影视行业里，能这么快站上这种舞台，根本不敢想。技术成了年轻人对抗‘老登们’的方式。”

“影视制作是一个挺江湖的行业。”老吴毫不避讳地说，“传帮带、哥们义气、关系优先于专业，这些都是常见的现象，也是一种自我保护。”

“这是真正的行业壁垒，现在信息公开化了，好多了。二十年前，没资源的人想入行，一路跪上去、睡上去都不是什么新鲜事。”江先生颇为无奈地说，“做AI影视就不用面对这堵围墙。”

有了AI，有创造力、有审美、善于讲故事的圈外人可以用更低的成本将自己的想法呈现在大众和“老登们”面前。

而且，是用一种相对平等的方式和掌握资源的人对话。

靠江湖气、传帮带以及资源垄断建立起来的围墙，看似牢不可破，在AI面前却一触即溃。

混圈子搞关系就能捧起来的饭碗，也被AI一锤子打得粉碎。

在AI这柄大锤面前，可能所有人都不得不赶紧让自己变得更专业，而不是继续沉浸在原来的江湖里。

“AI会让长剧进化，取代还是算了吧。它应该集中在短片和工具方向去发挥优势。”老吴很笃定地说。

“AI进化很快，现在离AI做院线电影、做长剧的时间不会太久。”江先生同样很确定地说。

你支持谁的观点呢？

撰稿 | 船长

策划 | 徽声在线编辑部

本文插图均由Nano banana绘制