“我杀猪养你”风靡全球,《逐玉》如何将一句台词转化为2000万生意
2026-04-06 06:37:45未知 作者:徽声在线
作者|徽声在线编辑部
《逐玉》虽已迎来会员收官,但其热度却从线上延续至线下,持续发酵。
在短视频平台上,“我杀猪养你啊”这句台词循环播放,成为热门BGM;“今生做头好猪,来世做个好人”也在社交平台上演变为新梗,频繁出现在各种新剧的弹幕评论中。而“风雨廊亭梦已经”等名台词更是深入人心。此外,“惊堂猪”和“海东青”这两大萌物在二次创作中迅速走红,成为新一代网络吉祥物,衍生出一系列表情包,官方和民间的周边产品如潮水般涌现。
爆款剧的出圈效应并不会随着剧集的结束而消散,反而会持续产生长尾效应。
《逐玉》在爱奇艺和腾讯视频双平台播出,均取得了同时破万的优异成绩。云合数据显示,从播出第五天开始,其市占率就突破了40%,并持续了20天,最高时甚至达到了55.1%。品牌投放节奏紧凑,双平台几乎全集满广完播。与此同时,剧外的品牌联动也迅速展开,形成了一股强大的商业浪潮。
开播首周,爱奇艺会员专区和腾讯视频草场地商城便上架了基础轻周边产品。次周,全网上线了与潮玩品牌授权合作的角色衍生、仿道具周边等。其中,猪猪惊堂木挂件成为爆款,影视收藏卡牌上线24小时即创下了最快破百万、最高销售额、最多用户参与三项记录。
在过往影视剧近2个月的热播期内,衍生周边(除卡牌)GMV鲜少能突破1000万。然而,《逐玉》在会员更新期的半个多月时间里,官方周边衍生GMV已达1200万,若将上线一周即售罄的卡牌销量计算在内,总GMV更是接近2000万。
除了官方周边外,品牌侧的联动也同样迅速且高效。从自然堂、挪瓦咖啡到会员更新结束后仍陆续加入的盐津铺子“大魔王”,联名路径覆盖了美妆、咖啡茶饮、零食等多个高频消费领域。叠加50多个品牌广告投放,共同营造了一个密集的商业露出环境。此外,QQ音乐限定勋章、线下餐饮打卡、海外快闪与地推等活动也在不同触点持续承接内容热度。
如果说播放数据证明了一部剧的影响力,那么这些在剧外不断涌现的商品、联名与活动,则更直观地展现了《逐玉》的热度与IP价值的不断放大。
这正是《逐玉》IP衍生开发值得深入探讨的地方。
爆款剧带动剧情衍生周边,为观众留存情绪价值
视频平台对影视IP商业化的布局已有多年的经验积累。随着平台站内电商的日益完善,平价轻周边已成为影视剧播出时的标配。然而,能否将衍生拓展至站外,与潮玩品牌合作、与消费品授权联名,则取决于一部剧是否能成为爆款。《逐玉》无疑成为了这一领域的佼佼者。
在剧集播出过程中,《逐玉》便不断向外“生长”出各种周边产品。一句台词、一个形象、一段画面,都能单独拎出来唤醒观众的记忆。
台词是最早出圈的元素之一。“我杀猪养你啊”“今生做头好猪,来世做个好人”等台词很快从剧中的对白变成了大家在评论区、社交平台上随手就能用的表达。这些台词一旦走红,便不再仅仅是剧情内容,而是成为了可以被带走的情绪。它们很自然地被应用到了票根、卡片、明信片等平面周边上,将一句大家已经在用的话变成了一个希望留下来的产品。
再来看“惊堂猪”这一形象。它原本在剧情中就有一定的存在感,又带有喜感和生活气息,很容易被观众所喜爱。这种形象一旦出圈,便几乎天然适配各种周边形态。做成挂件可以随身携带;做成毛绒或棉娃则能带来陪伴感;做成小摆件也同样合适。它不需要复杂的设计,光是“这个就是那只猪”就足以吸引观众。
接下来是人物和人物关系。从绝对养眼的主角谢征和樊长玉到剧播期平均涨粉百万的配角公孙鄞、齐旻、随元青的演员,他们的角色形象周边如卡牌、明信片、亚克力立牌等为剧粉、角色粉、演员粉丝提供了收藏把玩的空间。而手办、棉娃等则进一步放大了女频故事中“嗑CP”的关系感,让CP成为可以被摆在桌上观赏的纪念品。
导演曾庆杰晒娃图引发热议
因此你会发现,《逐玉》的这些周边产品虽然种类繁多,但并非随意扩展而来,而是有着明确的对应关系。台词被用来制作平面轻周边;人物萌物被用来制作挂件、毛绒等;符号感强的画面则被用来制作亚克力、卡面等;人物关系强的则被用来制作卡牌、手办、棉娃等。每一类周边产品都能在剧中找到其内容来源。
还有一点非常关键的是,这部剧本身非常“接地气”。
剧中很多内容都贴近生活,人物在做什么、用什么、怎么相处都非常具体。杀猪、做饭、递东西等行为都带着“物”的感觉。因此当这些东西被做成发带、挂件、卷轴、杯套等周边产品时,并不会让人觉得是硬贴上去的,反而像是复刻了剧情,让剧情留在了观众心里。
也正因为如此,《逐玉》的周边产品并不是“有几样就够了”,而是很自然地往多个方向同时发展。有的适合随手买来把玩;有的适合慢慢收藏。不同的人都能在衍生产品中找到适合自己的入口。
说到底,《逐玉》之所以能推出这么多周边产品,并不仅仅是因为剧火了,更重要的是其内容本身就非常适合做衍生开发。
官周品类更垂直细分,拆卡玩法更加多样
与人群覆盖面更广的爆款剧相比,女频古偶剧在观看人群上虽然也具有一定的合家欢属性,但其核心人群仍然集中在18-35岁的青年人群中。
因此,其衍生周边的大品类虽然相对集中,但细分玩法却越来越多。
在形象上,仍然主要围绕樊长玉、谢征以及猪猪、海东青这两大主角和萌宠展开。在品类上,高销量的产品主要有与RUA娃吧合作的棉花娃娃、与MOONRAY合作的惊堂猪摆件/挂件以及影视卡牌三种。
惊堂猪无疑是此次产品中的“黑马”。MOONRAY在剧情播到猪猪惊堂木出现时,及时在社交平台推出发售预告,并积极与提出意见的粉丝互动,确保还原道具原型。再由串联全剧的“杀猪女”内核联动网络玩梗,官方全渠道在播出期的单品销售额超过了百万。
棉花娃娃这一品类与该剧“男帅女美”、拍摄质感等出圈美学有着相同的审美关联,非常贴合角色和艺人粉丝以及女性观众的喜好。
在售价方面,男女主各仅有一款20cm的大娃定价为188元,各有一款精品10cm小娃定价为129元。另外,20CM大娃还配备了可选购的马尾辫配件,以满足品质需求的粉丝。其他三款不同形象的10cm小娃售价仅为89元。这样一来,每个角色共有5款不同形象的棉花娃娃,既能通过不同造型满足粉丝的不同偏好,也能覆盖由低到高不同价位的人群需求。
与以往不同的是,在卡牌盲盒这一品类下,除了常规推出的爱奇艺自营官方影视收藏卡之外,还增加了与四个不同潮玩品牌合作的共五个品类、八个款式的产品。
与极梦岛合作的桌面海报将樊长玉和谢征两个角色的款式拆分为两款,粉丝可以根据自己的喜好进行选购。影视卡牌头部品牌Hitcard在卡牌变为平台自营后,另辟蹊径推出了“行李牌盲盒”,在满足粉丝需求的同时,也增加了实用功能。
燚汐岄推出的徽章(吧唧)盲盒与不凡玩品推出的亚克力盲盒、官方明信片等,则将轻周边搭配“拆卡”玩法,推进抖音、小红书的拆卡直播间。这些盲盒类产品实物生产较快,可以在影视卡牌线上售罄、线下等货的间隙成为IP热度和粉丝热情的接力棒。
比较有意思的是,过往专注于电竞和韩娱卡牌的不凡玩品此次也进军了国产影视IP领域,甚至在推出官方影视明信片时选择了两弹齐发,即第一弹和第二弹同时发售。这不难看出《逐玉》的热度已经让衍生周边的品牌方迫不及待。
不凡玩品同时发售两弹官方明信片引发热购
销售额一向占衍生周边GMV大头的影视卡牌,此次除了爱奇艺发布了首日突破三项记录之外,线上卡机也仅七天就售罄。此剧虽然双平台播出,卡牌也由双平台发售,但从线上卡机标识来看,卡牌仍有爱奇艺自营,腾讯视频草场地为共同销售渠道。头部热播影视IP的卡牌发售量保底为5000箱,从官方198元/盒、每箱24盒的规格计算,保底出货量的总价是2376万。通常线上卡机会占总出货量的20%左右,如今已经全部售罄,那么影视卡牌现阶段的保守GMV不低于475.2万。
从这个角度看,《逐玉》的衍生开发已经不再只是“多做几款周边”,而是在有限的大品类之下,通过更细的产品拆分与更快的上新节奏,拉高了消费频次。不同价格带、不同玩法的产品彼此衔接,让用户可以在同一IP中反复进入、不断加码。
如果说过去长剧的周边更像是内容的附属品,那么在《逐玉》这里,这套围绕“拆分、上新与复购”的商品体系已经逐渐形成了自身的运行节奏。它不再完全依赖剧集播出节点,而是开始以商品本身的更新与流转去接住并延续内容热度。
从联名到出海,《逐玉》走向全球化市场
从品牌合作结构来看,《逐玉》的授权联名并不依赖大规模铺量,而是更接近围绕生活场景的精准投放。
自然堂与挪瓦咖啡分别代表了两种不同的进入方式。前者通过发带、流沙麻将等具备审美与收藏属性的产品,将角色关系中的情绪沉淀转化为可被保存的物件;后者则通过联名杯套、明信片、定制卷轴等轻量载体,让“追剧”这件事进入日常消费的高频时刻。
这种差异本质上是在拆分用户的接触路径。IP不再依赖一次性触达,而是在不同生活场景中形成持续存在。
线下层面的承接则让这种“存在感”变得更加具体。以麻六记为代表的餐饮打卡本质上并不是传统意义上的商品联名,而是通过门店空间与社交打卡让观众把“看剧”这件事带入现实生活。用户走进门店、拍照、发布短视频这一整套行为本身就成为了内容传播的一部分。
这种“空间化”在海外地推方面被进一步放大。
在马来西亚商场落地的快闪活动通过场景还原、周边陈列与拍照互动将内容转化为可以停留的体验空间;而中国台湾西门町的地推则借助街区的人流密度在更开放的公共环境中完成快速触达。前者更强调“走进去”的沉浸感,后者则强化“路过也能记住”的曝光效率。两种方式在不同市场中形成互补。
马来西亚快闪店活动&中国台湾西门町地推吸引众多观众
与此同时,平台侧的协同在不断延展触达维度。QQ音乐上线的限定勋章与互动玩法让剧集内容进入数字收藏与社交展示体系,观众不再只是观看者,而是在自己的账号体系中“拥有”一部分与剧相关的内容。这类轻量但可流通的数字资产往往更容易在社交关系中扩散,形成新的传播节点。
当线下空间与线上平台形成联动之后,传播路径则更加完整。海外观众在快闪空间中的打卡内容被带回社交平台继续传播;平台上的讨论与二创又反过来为线下活动提供新的流量入口。线下负责生成内容素材,线上负责放大传播效果,这种循环使得IP的影响力不再依赖单一市场,而是在不同区域中不断扩散。
在这个过程中,平台的出海能力成为关键支点。通过多语种字幕与配音、本地化运营以及持续的内容供给,剧集在不同市场中得以被更顺畅地理解与参与。当观众不仅能看懂,还能讨论、分享甚至再创作时,内容的传播路径也就从“输出”转向了“流通”。
AI作图 by徽声在线娱乐频道
与此同时,《逐玉》此次衍生开发之所以能够在品类与销量上同时放大,也与双平台播出的协同方式密切相关。不同于单一平台主导的衍生体系,爱奇艺与腾讯视频在权益分工与渠道铺排上既有各自擅长的产品线与运营节奏,也通过共同销售渠道与资源整合形成合力。在这种“各自发力+交叉承接”的结构下,既存在一定程度的竞争,也形成了对用户的多点覆盖,使得周边在不同入口中持续被放大。
从品牌联名到线下空间再到平台协同与海外传播,《逐玉》的衍生开发逐渐形成了一条更长线的触达链路,一部剧的生命周期也随之被拉长。