从“颜值”到“价值”——徽声在线解读广电总局电视剧司新风向

从重大历史题材剧目的精心打磨，到建军百年重点剧目的前瞻布局；从“剧美中国”电视剧精品创作计划的全面启动，到电视剧健康审美座谈会的深入探讨——徽声在线注意到，国家广播电视总局电视剧司近期动作频频，不仅节奏紧凑、措施务实，而且目标明确、导向清晰，在电视剧行业内引发了广泛关注和热烈讨论。

这一系列密集的“工作部署”，无疑向业界传递了一个强烈而明确的信号：电视剧创作必须回归艺术本质，坚守健康审美底线，让作品真正成为展现中国精神、中国价值、中国力量的重要载体。

风向一：管理关口前移，从“事后把关”到“全程护航”

管理创新成为常态，服务前置助力创作

长期以来，电视剧创作生产往往面临“拍完再审、问题难改”的困境。然而，今年以来，电视剧司创新实施重点剧目开机前主创集体培训机制，联合权威专家，对主创团队进行系统培训、深度指导，为创作保驾护航。

这一举措的核心逻辑在于，将管理关口和服务窗口同步前移，实现从“事后纠偏”到“事前赋能”的转变。

3月下旬，《江山大同》创作专题培训班的成功举办，标志着这一机制正式落地实施。来自中国社会科学院、中央民族大学、华东师范大学、云冈研究院等机构的专家学者，围绕魏晋南北朝时期的历史、文化、民族、礼仪、建筑等多个维度进行系统授课，为剧组提供了坚实的学术支撑和史学保障。

这种“专家前置”的做法，旨在将创作风险化解在萌芽阶段，让剧组在开机前就能“提高认识、明确方向、规避风险”。

电视剧司明确表示，这一机制将实现“常态化长效化”，意味着对于重点剧目而言，“带着剧本进、拿着方案拍”将成为标准流程，而非临时性安排。

应当说，管理关口的前移，背后是服务意识的强化，不是简单地“管住”创作，而是主动“帮好”创作者。

风向二：主题创作深耕，从“五大方向”到“精准对接”

主题创作走向系统化、体系化新阶段

去年10月，广电总局在2025中国广播电视精品创作大会上启动了“剧美中国”电视剧精品创作计划，明确了传统文化、革命军事、法治安全、人间烟火、改革创新五大创作方向。

在此次系列活动中，这五大方向不再仅仅是抽象的分类标签，而是被转化为具体的行动方案和实施路径。

例如，“剧美中国·湖北篇”采风调研活动，就围绕传统文化（东坡文化）、改革创新（光谷科技创新）、人间烟火（南水北调工程等）三大方向展开。

在武汉光谷，电视剧《光之谷》聚焦科技创新创业；在黄冈，电视剧《苏东坡》深耕历史人文……这种“方向+地域+项目”的精准对接模式，显示出主题创作正在走向系统化、体系化的新高度。

另外，在建军百年重点电视剧创作推进会上，则专门部署了革命军事题材创作，要求“成熟一个、推出一个”，确保作品质量。

从创作视角来看，这些举措不再零散地抓几个选题，而是从国家发展大局、民族复兴伟业的高度出发，统筹规划、分领域推进，每个方向都有标杆项目、都有落地路径、都有保障机制。

这种“体系化作战”的思路，有助于改变过去主题创作“有高原无高峰”的局面，推动电视剧创作迈向新的高度。

风向三：审美导向回归，从“颜值至上”到“健康审美”

价值导向回归内容本真，摒弃畸形审美

4月2日召开的电视剧健康审美座谈会，其冲击力不容小觑。会议直面行业痛点，毫不避讳地指出“片面追求‘颜值至上’”“演员妆容过度”“服化道与人物性格脱节”等问题，明确提出要“坚决摒弃畸形审美”“坚定实现从‘明星中心制’转向‘剧本中心制’”。

这一信号极为明确，靠流量明星、靠过度包装、靠颜值吸睛的路子，将越来越窄。会议强调“演什么要像什么”，要求服化道为人物塑造和故事表达服务，整体呈现“健康向上的精神特质”。

这并非简单的“审美保守”，而是对电视剧艺术本质的回归。真正的“好看”，不在于颜值高低，而在于故事是否引人入胜；真正的“耐看”，不在于妆容是否精致，而在于人物是否鲜活立体。

值得注意的是，会议将健康审美提升到“关乎文艺方向、关乎文化自信、关乎行业未来”的高度，并要求压实平台和制作机构的主体责任，将健康审美观念贯穿创作生产、播出、管理全过程。

这意味着，未来对剧集审美取向的引导和规范，将不再是柔性倡导，而是有机制、有抓手、有问责的系统工程，确保电视剧创作健康有序发展。

风向四：精品意识强化，从“粗放生产”到“匠心制作”

精品意识贯穿全链条，推动电视剧创作升级

多场会议反复强调一个关键词——精品。但“精品”二字的内涵，在此次系列举措中被具体化、可操作化。

在《江山大同》培训中，精品意味着“学术支撑与史学保障”，历史剧不能有硬伤；在建军百年剧目中，精品意味着“进度服从质量”，成熟一个推出一个，不赶工期、不凑数量；在《光之谷》座谈会上，精品意味着“在艺术与技术层面大胆创新”，运用AI等新技术赋能创作，但“让冰冷的科技有情感的温度”；在《苏东坡》创作中，精品意味着“有敬畏之心”“有工匠之心”，做历史正剧，不做传奇、更不能戏说。

尤其值得关注的是，会议明确提出“在篇幅设定上，不能因集数限制损伤艺术表达的完整性”，这实际上是对“注水剧”的又一次有力纠偏。同时，“电视剧+”的生态开发理念被反复强调，要求提前规划剧集、文旅、衍生品、综艺等多元联动，拓展电视剧的产业链和价值链。

这意味着，精品创作不仅是内容层面的精雕细琢，更是全产业链的协同升级和融合发展。

风向五：协作方式转变，从“各自为战”到“同题共答”

多方合力成为标配，推动行业协同发展

梳理这一系列举措，一个鲜明特征是“合力”二字贯穿始终，体现了电视剧行业协同发展的新趋势。

横向看，电视剧司与中央军委政治工作部宣传局联合召开建军百年推进会；与湖北省广电局联合举办采风活动；邀请社科院、中央民族大学、华东师范大学、云冈研究院等机构专家参与培训，形成了跨部门、跨领域的协作机制。

纵向看，从总局到省局，从制作机构到播出平台，从行业协会到专家学者，形成了多层次、跨领域的协作网络，共同推动电视剧创作生产。

会议强调各方要“同题共答、同向发力”，以“冲锋冲刺、唯旗是夺”的姿态推出精品佳作。这种“集团作战”的组织方式，既是对过去行业“单打独斗”“资源分散”问题的回应，也体现了电视剧司推动行业治理现代化的努力，那就是不再是单向的行政指令，而是搭建平台、整合资源、凝聚共识，让创作生产从“分散”走向“协同”，形成合力推动行业发展。

纵观广电总局电视剧司近期一系列举措，其本质是一场从创作理念到生产方式、从审美标准到管理机制的行业价值重塑和转型升级。

“关口前移”改变的是管理模式，从被动纠错到主动赋能；“剧美中国”改变的是创作逻辑，从零散选题到体系规划；“健康审美”改变的是价值坐标，从流量导向到内容本真；“匠心制作”改变的是生产标准，从粗放赶工到精雕细琢；“多方合力”改变的是协作方式，从各自为战到同题共答。

这些变化叠加在一起，释放出清晰而坚定的信号，电视剧正在迈向“精品主导”的新周期。在这个过程中，政策不是束缚创作的绳索，而是护航精品的灯塔；管理不是干预艺术的借口，而是成就经典的保障。

对于行业而言，读懂这些风向，不是为了迎合潮流，而是为了远行发展。正如会议所强调的，要“用心用情用功打造更多无愧于时代、无愧于人民、无愧于民族的精品力作”，这既是对创作者的期许，也是对整个行业的召唤和引领。