暑期档最大黑马，《三国：争洛阳》颠覆你的三国认知

未曾料想，在三国题材几乎被演绎得泛滥成灾的当下，竟还能有作品推陈出新，令人眼前一亮。

这便是我观赏完《三国：争洛阳》后的第一感受。坦诚而言，当这部电影宣布定档时，我内心充满了质疑：三国题材的作品层出不穷，再拍一部真的还有必要吗？毕竟，就在不久前，院线还上映了一部由易中天编剧、以曹操为主角的动画电影《三国的星空》，让人不禁对这部新作产生审慎态度。

然而，真正驱使我走进影院，一探究竟的，除了点映期间积累的绝佳口碑，还有它的制作方——追光文化。这家公司的上一部力作《长安三万里》曾给我留下深刻印象。

《三国：争洛阳》与《长安三万里》在镜头语言上如出一辙，二者均出自追光文化之手，这无疑为影片质量提供了有力背书。

曹操、袁绍的崛起之路

《三国：争洛阳》无疑是一部打破常规的作品。

它并未聚焦于官渡之战、赤壁之战或秋风五丈原等三国时期广为人知的故事，而是将镜头对准了东汉末年的黄巾起义、十常侍之乱、董卓进京以及各路诸侯起兵讨董等历史事件。

在以往的三国题材作品中，这些情节往往被一笔带过，甚至被视为“前情提要”，尤其是在《三国演义》以蜀汉阵营为主角的叙事框架下，这些情节更显得无足轻重。

但作为追光文化“三国三部曲”的开篇之作，《三国：争洛阳》却必须将这些情节作为故事的核心。如何讲述这些故事，从哪个视角切入，成为了决定影片成败的关键。

追光文化选择了以曹操和袁绍为双主角进行叙事，将故事的底色设定为东汉末年理想主义者的行动、幻灭与重新出发。

心怀天下的青年曹操形象

曹操，作为宦官曹腾的后代，他早年忠于汉室，心向士族。罗贯中在《三国演义》中着重刻画了其“乱世之奸雄”的一面，但史书中的曹操，却经历了从热血理想主义者到乱世枭雄的蜕变。他既是高瞻远瞩、决断迅速的战略家、军事家，也有着屡次屠城等“黑历史”。他挟天子以令诸侯，不臣之心似乎昭然若揭。然而，与袁绍、袁术、吕布等同期强人相比，他对汉室又怀有一丝难以言喻的保全之意。

相较于曹操，袁绍在《三国演义》中的形象则更为负面，被严重污名化。

由于演义的春秋笔法，袁绍在许多读者心中留下了“一手好牌打烂的草包”的初印象。但在真实历史中，袁绍却是一个韬光养晦、步步为营的人物。他既有界桥之战劣势下战胜公孙瓒白马义从的辉煌战绩，也有稳扎稳打拿下河北四州的基础实力。在河北，袁绍深得人心，其相对宽厚的治理风格使得在他去世时，河北有不少百姓自发悼念。即便是在官渡之战上，袁绍的部署也并无大错，若非许攸投敌、曹操奇袭乌巢，袁绍很可能在长期消耗战中险胜曹操。

豪言“吾剑未尝不利”的青年袁绍形象

“袁绍草包，曹操奸雄”的刻板印象并不符合真实历史，而是演义在“尊刘贬曹”基调下的符号化呈现。

袁绍并非弱者，曹操则更为强大。他们都曾是理想主义者，在大争之世中做出了各自的人生选择。理解他们的崛起之路，有助于我们更接近历史上真实的袁本初和曹阿瞒。

理想主义者在乱世的挣扎与追问

《三国：争洛阳》选择以曹袁为双主角，正是意识到了他们在汉末叙事中的关键地位。

年少时的发小、洛阳的重逢、共抗董卓的壮举、分道扬镳的遗憾。最熟悉的好友最终成为战场上的对手，曹袁之间的友谊纠葛不仅折射出东汉末年天下崩坏、仁人志士从“救亡”到“逐鹿”的心理转变，也展现了人性在乱世中的复杂与多变。

曹袁之间的深厚友谊叙事

不仅是曹袁二人，吕布、董卓、何进、丁原等角色在片中也都有着个性鲜明的呈现。

曹操征讨黄巾军的英勇、何进遭遇宫变的悲惨、吕布骑上赤兔马的威风、袁绍对董卓示威的豪言壮语，以及诸侯大军联合讨董的壮阔场面，在片中都有着令人耳目一新的呈现方式。这些名场面的再现不仅让观众重温了三国时期的辉煌与沧桑，也展现了国产动画电影在制作层面的进步与突破。

《三国：争洛阳》是一部真正在耐心刻画群像的院线电影。主创并未因为主角是曹操、袁绍就对其他配角加以矮化或忽视，这是影片大气之处。譬如刘协、吕布、何进等配角在片中都有着各自的精彩戏份和深刻刻画，使得整个故事更加丰满和立体。

吕布与赤兔马的经典组合再现

影片的用心不仅体现在故事和角色塑造上，同样也体现在美术、人物建模和战争戏份的设计上。据本片配音指导杨天翔透露，仅仅是主角曹操“笑”的表情，建模师就设计了至少六种层次以展现其复杂的内心世界。为了确保单帧内个体动作尽量差异化，在本片的战争戏份中，动画师手动逐帧绘制了参战人员、马匹的状态与交互，使得战争场面更加逼真和震撼。在美术层面，影片也充分参考了出土文物和相关史书，力求还原历史原貌。

在AI技术飞速发展的当下，主创团队却坚持手搓精神，甚至为了单个镜头的精益求精而付出巨大努力。有时候，他们会将一个镜头分成十个部分，每一部分单独完成后再合并起来，以确保最终效果的完美呈现。如此巨大的工作量使得《三国：争洛阳》历时近三年才最终完成，但从成片质量来看，说它达到了当下国产动画电影在制作层面的顶尖水准并不为过。

影片中的战争场面尤为出色，人、马的状态与交互呈现得十分准确和生动，让观众仿佛置身于那个战火纷飞的年代。

战争场面中人与马的交互细节展现得淋漓尽致

三国永远是中国人的集体记忆与情感纽带

导演谢君伟曾表示，建立三国世界“从0到1的过程是最难的”。

“英雄不是天生的，他们也都有自己的‘来时路’……在这部电影里，我们选择从青年曹操的视角展开汉末乱世，带着观众与这些初入乱世的英雄们一起前行，见证他们在人生困境中的抉择与成长。”谢君伟的这番话道出了影片的创作初衷和核心主题。

实际上，从《长安三万里》到《三国：争洛阳》，个体在大环境由盛转衰时的抉择与成长一直是追光文化喜欢呈现的内容。这种呈现不仅让观众看到了历史的沧桑与变迁，也让他们因戏中人产生共鸣时想起曾追求理想的自己。

曹操与袁绍分别的感人场景

“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。”影片末尾，熟悉的旋律响起，童年记忆涌上心头。对于看过老三国的人来说，《三国：争洛阳》既是一睹国产动画进步的机会，也是对童年回忆、对那些年少时曾为之落泪、叹息的英雄人物的再度回望。这种回望不仅是对过去的怀念，更是对未来的期许和憧憬。

三国是英雄的歌谣，也是分离的世相。三国题材之所以具有永恒的魅力，是因为它几乎能让各种性格的人都能找到自己的对应人物和情感共鸣。它是一出命运史诗的长卷，在这幅长卷里，命运这位创作者已经用最荡气回肠的方式浓缩了人生的各种剧本和可能。

来源：徽声在线