优质编剧领航！从6部获奖佳作探寻微短剧精品化发展路径

6月23日，第31届上海电视节白玉兰论坛之“AI浪潮下的微短剧精品化之路”在上海展览中心中央大厅论坛区盛大启幕。在国家广播电视总局“微短剧精品创作传播计划”的积极推动下，众多业界人士齐聚于此，共同探讨在AI浪潮的强力驱动下，微短剧怎样踏上精品化之路，实现高质量且可持续的发展。

本届上海电视节精心筹备了多场微短剧主题活动，全方位展示行业在创作实践与创新成果方面的卓越成就。其中，《家里家外》《奇迹》《闪婚玫瑰》《盛夏芬德拉》《唐诡奇谭》《朱雀堂》这6部作品脱颖而出，荣获年度优秀微短剧奖项。值得一提的是，在今天登台领奖的代表中，编剧与文学策划占据了绝大多数，这充分彰显出“好的编剧是优质微短剧的关键所在”这一行业共识。

微短剧：时代舞台上的艺术新星

微短剧作为新时代大众文艺的关键载体，不仅处于AIGC技术落地应用的前沿领域，更是推动文化产业高质量发展的重要增长引擎。上海市广播电视局相关负责人在致辞中着重强调，微短剧创作者要始终秉持以技术向善为引领、以优质内容为核心、以合法合规为根基、以全球传播为方向的准则。在当下数字化时代，技术向善意味着微短剧创作要积极利用先进技术，为观众带来积极向上的内容体验；优质内容则是吸引观众、树立行业口碑的核心要素；合法合规是行业健康发展的基石，确保微短剧在创作、传播等各个环节都符合法律法规要求；而全球传播方向则有助于微短剧走向更广阔的国际市场，提升中国文化的国际影响力。

在随后的颁奖环节中，获奖代表们不约而同地将关注点聚焦于“内容本心”与“创作坚守”。《家里家外》导演杨科南表示，微短剧目前正处于新生发展阶段，在过去的一两年里，行业更多地关注商业价值，导致创作节奏过快、心态过于急躁。如今，创作者们应当静下心来，深入挖掘内容，用高品质的作品回应时代的期待。以一部成功的微短剧为例，它需要精准把握当下社会的热点话题和观众的情感需求，通过细腻的剧情和生动的角色塑造，引发观众的共鸣。《奇迹》文学总监梁振华强调，此次获得的荣誉打破了人们对微短剧“下沉”“标签化”的刻板印象，证明微短剧并非时代的噪音，而是能够被看见、被认可的艺术表达形式。他还指出，竖屏叙事正在对传统美学进行重塑，创作者需要重新思考节奏、构图与情感表达之间的匹配关系。在竖屏观看场景下，观众的注意力更加集中，因此剧情节奏要更加紧凑，构图要更加简洁明了，情感表达要更加直接强烈，以适应竖屏的观看特点。

面对AI技术的强烈冲击，《闪婚玫瑰》出品人李桢感慨道，在硅基技术不断冲击碳基创作的时代，创作者反而更加幸福，因为拥有了更多的创作工具和可能性。然而，技术越发达，越要坚守创作初心，坚持拥抱变化，更要坚持讲好故事。例如，利用AI技术可以进行智能剧本创作辅助、特效制作等，但这些技术只是手段，最终的核心还是要回归到故事本身。《盛夏芬德拉》编剧孙宇航坦言，这份荣誉是对编剧群体的巨大鼓舞。当前，竖屏市场仍然存在优秀编剧、导演、制片人短缺的问题，行业急需专业化、系统化的成长。为了解决这一问题，可以加强相关专业的教育培训，建立行业人才交流平台，促进人才的流动和成长。《唐诡奇谭》文学策划李佳琪表示，微短剧同样可以承载文化使命、弘扬大唐风华，这份荣誉属于每一位热爱该IP的观众。通过微短剧的形式，可以将大唐的文化、历史、风俗等元素生动地展现出来，让观众在欣赏剧情的同时，感受到中国传统文化的魅力。《朱雀堂》编剧龙振宇则简短而坚定地表示，希望借助时代与科技的发展，继续讲好中国故事，将中国的优秀文化和价值观传递给更多的观众。

手搓与AI并行：微短剧的进阶新征程

除了获奖作品的经验分享，本次论坛还通过多维度、深层次的行业交流，全景式地展现了微短剧产业的进阶之路。在产业趋势与生态构建方面，腾讯视频李啦指出，行业已经迈入重视长效价值的新阶段，需要依托政策、内容、技术三大引擎来驱动精品化发展。政策的支持可以为微短剧产业提供良好的发展环境，例如出台相关的扶持政策、规范行业标准等；优质内容是吸引观众的关键，只有不断推出有深度、有内涵、有创意的作品，才能在市场中立足；技术的创新则可以提升微短剧的制作水平和传播效果，如利用AI技术进行智能剪辑、特效制作等。中央广播电视总台刘馨分享了《奇迹》通过“央地共创、艺术家联名共创、全民共创”模式，以平凡故事折射时代脉搏的经验。这种共创模式可以汇聚各方的智慧和力量，提高作品的质量和影响力。徐汇区文旅局金建红介绍了打造“AI + 微短剧”产业集聚区的生态构建实践，通过集聚相关的企业和人才，形成产业集群效应，促进微短剧产业的快速发展。红果短剧魏钦涛则强调现实题材是真人短剧的核心优势，正通过专项激励推动千部创作计划，鼓励更多的创作者关注现实生活，创作出更多反映社会现实、贴近人民生活的优秀作品。

在项目展演环节，多元探索同样十分亮眼。《遮云》制作人包蒙蒙阐述了横屏精品短剧“先减后加”的改编策略与AI降本增效实践。“先减后加”的改编策略可以在保留原著核心内容的基础上，对剧情进行精简和优化，使剧情更加紧凑、精彩；同时，利用AI技术进行制作，可以降低制作成本，提高制作效率。《云渺》制片人方杏总结了“主线 + 单元”结构对系列化IP打造的关键作用。这种结构可以使作品既有连贯的主线剧情，又有独立的单元故事，满足观众不同的观看需求，有利于打造具有影响力的系列化IP。《一家三口在同班》编剧张璐婷动情讲述了主创团队因不舍角色而萌生电影化创作的初心，体现了创作者对作品的热爱和执着。互影科技焦蓓则展示了AI互动短剧如何通过交互叙事重构内容消费体验，让观众不再是被动的观看者，而是能够参与到剧情的发展中，增强了观众的参与感和互动性。

在随后的圆桌讨论会上，行业领军人物围绕“AI浪潮下的破局与共生”展开了深度对话。徽声在线芒果TV周裘指出，市场已经进入高投入精品化的深水区，平台需要通过增强服务意识和提供全链路支持来助力片方降本增效。平台可以为片方提供专业的制作指导、宣传推广等服务，帮助片方提高作品的质量和市场竞争力。七猫梁凯认为AI技术正在重塑行业格局，应该利用其挖掘中腰部IP的价值并拓展题材边界。中腰部IP具有一定的粉丝基础和市场潜力，通过AI技术可以进行精准的市场分析和创作辅助，开发出更多优质的作品。听花岛赵优秀坚持“创新、情怀、美学”的精品标准，主张真人实拍与AI技术差异化共生。真人实拍可以带来更加真实的情感表达和视觉体验，而AI技术则可以提供更多的创意和可能性，两者相互结合，可以创作出更加优秀的作品。编剧叶非夜强调回归内容本质，好故事与扎实剧本才是核心竞争力。无论技术如何发展，内容始终是吸引观众的关键，只有拥有好的故事和扎实的剧本，才能创作出经久不衰的作品。中国传媒大学郑月则从人才培养角度提出，高校应该坚持“人文打底，技术赋能”，推行“手搓”实拍与纯AI制作双轨并行的教学模式，以应对技术驱动下的行业洗牌。通过这种教学模式，可以培养出既具有人文素养又掌握先进技术的复合型人才，为微短剧产业的发展提供人才支持。

原标题：《好编剧排第一！从《家里家外》《盛夏芬德拉》等6部获奖作品看优质微短剧法则》