对话导演吴靖：探寻都市饭搭子文化，感受真实情感力量

2026年初春，一部以都市饭搭子文化为核心主题的治愈系影片《拼桌》悄然登陆全国各大影院。作为导演吴靖的首部院线长片，这部作品摒弃了传统电影中常见的狗血剧情与激烈冲突，转而聚焦于一餐一饭间所流淌的细腻情感。这些情感如同都市生活中的一抹温柔亮色，为忙碌奔波的人们提供了一处喘息的港湾，同时也精准触动了当代都市青年内心深处那片柔软而敏感的角落。

《拼桌》讲述了两个性格迥异的都市人——内敛寡言的程序员陆拾谷（王传君 饰演）与深陷生活泥沼的图书编辑张嘉怡（江疏影 饰演），因一次餐馆排队拼桌的偶然机会而相识相知的故事。从最初同桌就餐时的拘谨与陌生，到逐渐因口味相投、心境契合而成为专属饭搭子，两人在一餐一饭的陪伴中，慢慢卸下了都市生活的疲惫与伪装，敞开心扉倾诉心底的迷茫与脆弱，彼此给予温暖与治愈。而围绕在他们身边的长辈、同辈们，也各自有着鲜活的故事，共同勾勒出一幅丰富多彩的都市人生百态图。

《拼桌》精彩剧照抢先看

在电影热映期间，徽声在线有幸与《拼桌》的导演兼编剧吴靖展开了一场深度对话。在对话中，我们聆听了她讲述影片创作背后的点点滴滴，深入剖析了上海这座城市所独有的独特气质，以及在AI时代浪潮席卷之下，她始终坚守的关于人与人之间真实情感表达的创作理念。

灵感源自上海街头那些充满烟火气的小馆子

《拼桌》的故事起源，要追溯到2022年9月的上海。彼时，吴靖在上海进行采风与驻留写作，她每日穿梭于太原路、进贤路、建国西路等街巷之间，兰心酒家、春餐厅、老宁波菜馆、建国小馆等隐藏在街角的小馆子，成了她日常的落脚之处，也悄然孕育了故事的种子。

“上海的这些小馆子实在是太有趣了，门面不大，也就四五张桌子，但做出来的味道却十分地道。你要么耐心排队等待，要么就只能选择跟人拼桌。”吴靖笑着回忆道，正是这样一个看似平常的场景，激发了她的创作灵感，“上海是一座对社交分寸感极为讲究的大都市，在这样的环境里，两个年轻人仅仅为了品尝一口心仪的菜肴，被迫坐在同一张桌子前，究竟会发生怎样奇妙的故事呢？”

导演吴靖的创作心声

影片中青姨米粉店的原型，源于吴靖在上海梅雨季的一次难忘偶遇。某天，突然降临的暴雨让吴靖和团队成员在建国西路躲雨，“对面居民楼底下有一家开了十几年的小面馆，一位老爷子刚吃完面出来，看到我们要过马路，隔着大雨就撑着伞冲我们挥手，大声喊着‘你们来吃面吗？这家可好吃了，赶紧来’。那种毫无保留的热情，让我在上海感受到了无比珍贵的温暖。”

还有春餐厅的老板娘，会因为客人没有吃完新鲜的油爆虾而唠叨个不停；老宁波菜馆的老板，会心疼客人用他的好茶刷碗，但也会毫不犹豫地帮邻居处理带来的甲鱼。这些真实发生在生活中的细节，为影片中餐馆老板这一角色奠定了人物底色，也让上海的市井气质有了实实在在的落脚点。

拼桌后互留联系方式的温馨瞬间

近年来，关于上海都市生活的影片层出不穷。《爱情神话》《好东西》《菜肉馄饨》等作品的故事，大多发生在“梧桐区”，而《拼桌》则展现了一个更为丰富多元的城市生活面貌。沿着苏州河深入城市的肌理，许多地方连身为上海人的主演江疏影和王传君都感到新鲜不已。

“上海作为魔都，其时尚光鲜的一面已经被太多人拍摄和展现过了，我想挖掘的，是它更为日常、更为市井、更富人情味儿的另一面。”吴靖说道。就像这座城市，既能在街角找到精致的咖啡馆，也能在拐弯处遇见开了几十年的老面馆，雅与俗、精致与市井，就这样和谐地共生在一起，构成了上海独特的城市风貌。

作为一部以“吃”为线索的电影，影片中反复出现的酱爆猪肝、葱油拌面等本帮美食，无疑成为了上海气质的最佳载体。当被问及作为湖南人的自己，为何偏偏对酱爆猪肝这道地道的本帮菜情有独钟时，吴靖解释道：“上海最有魅力的地方，就在于它能够将下里巴人和阳春白雪完美地融合在一起。酱爆猪肝、大肠这些食材，听起来十分接地气，但上海人却能把它们做得极为讲究，浓油赤酱，火候的把握更是分毫不能差，这或许就是海派文化的精髓所在。”

流动的情感，不被定义的亲密关系与成长历程

这个从烟火日常中孕育而生的“拼桌”念头，最终成为了影片的核心主线。在吴靖看来，这个故事只能发生在上海，这座城市独有的气质，是故事得以成立的核心土壤。

“很多人问过我，这个故事如果换一座城市，是否还能成立？”吴靖思索后认为，三四线城市很少有这样必须拼桌的火爆小馆子，而北京地域广阔，也很难有这样高密度的、藏在居民楼里的街边小馆。只有上海，将“社交界限感”和“市井人情味”这两个看似相互矛盾的特质，浑然天成地融合在了一起。她举例自己在上海求学期间不经意间观察到的例子，“比如你走进电影院，大家会第一时间自觉地‘占据’各个角落，保持一定的距离，但同时又会热络地聊天；同学有时候会很热情地给你带东西，但如果帮你绕路去买，他会很明确地告诉你‘我不顺路，不方便’。”

江疏影饰演的图书编辑张嘉怡和王传君饰演的码农陆拾谷，都是性格内向的I人。从最初拼桌时默默吃着同样菜品的无言状态，到逐渐开始就菜色、吃法互相交流，进而深入彼此的生活，好好吃饭这件事所带来的“小确幸”变得越来越具体，生活的滋味也愈发丰富多样。

故事中另一条关于“声音搭子”的线索，源自吴靖身边朋友的真实经历，这也为“搭子文化”的呈现增添了一层厚重的现实底色。

三三与张嘉怡的深厚情谊

李雪琴饰演的三三这一角色，其原型来自导演上一个未成型项目中所塑造的“声音搭子”。“我有个朋友，和一个男孩仅仅通过声音陪伴彼此。晚上回家后，他们各自打开麦克风，对方家里电视的声音、炒菜的动静，都能清晰地传入彼此耳中，就这样默默陪着对方。然而，他们物理距离只有3公里，却从未见过面。”吴靖坦言，这段关系让她深受触动，“你能真切地感受到当代大都市年轻人的那种孤独感，还有对亲密关系的谨慎态度，甚至是恐惧心理，以及刻在骨子里的界限感。这与饭搭子的关系是完全对应的，都是都市里独有的、轻量的陪伴，我觉得一定要把它融入到故事当中。”

事实上，《拼桌》最为动人的地方，在于它对都市人情感的细腻捕捉。陆拾谷与张嘉怡在一餐一饭中慢慢靠近，有心动的感觉，有暧昧的情愫，但始终发乎情止乎礼，没有轰轰烈烈的告白，也没有非黑即白的道德评判，只是真实地呈现了一段流动的、属于当代都市人的情感关系。

“我从未将他们的关系定义为传统意义上的爱情，他们更多的是彼此治愈、彼此陪伴、共同成长。其中肯定存在暧昧的心动，但两个人始终坚守着自己的边界——张嘉怡会给陆拾谷看拼桌记录，甚至告诉他自己男朋友的电话，她在提醒对方的同时，也是在提醒自己；而陆拾谷也会主动后退一步，不想给对方的感情造成困扰。”在吴靖看来，人性与情感从来都不是简单的非黑即白，文艺创作最应该做的，就是直面真实的内心。《拼桌》并非传统的青春纯爱片，其中包含了不少成年人面对情感关系时的犹疑，以及游走在暧昧与陪伴之间难以定义的一些微妙分寸，这些在生活中并不少见的情愫，也是过往华语电影鲜少捕捉到的情感状态。

《拼桌》精彩剧照大放送

吴靖坦言，自己希望能够在作品中书写出一些“非标准答案”的情感状态。虽然在拍摄和制作阶段，会因为投资体量、市场环境等因素做出一些取舍，“但我始终坚信，只要是真实存在的情感，就是合理的，就是值得我们去表达的。”

除了两个年轻人的主线故事，影片中父辈、祖辈的角色以及他们背后隐藏的故事线索，也蕴含着与主角人生相互映照的巧妙构思。陆拾谷的父亲是1980年代留在上海的新移民，因美食与米粉店老板娘结缘，却与儿子产生了十几年的隔阂，最终将未说出口的爱藏在了美食书里；张嘉怡的母亲照顾患病的丈夫十几年，在丈夫离世后，终于卸下重担，开始勇敢地追求属于自己的自由与情感；还有三四十年代就来到上海闯荡的外婆，是那个年代里最前卫的女性代表。

“我们总觉得年长的人更加世俗、保守，但谁没有年轻过呢？这些长辈们，在他们的年代里，人际关系更为简单，人与人之间的信任也更容易建立，所以反而长辈比我们现在勇敢得多。”吴靖说道，这些不同代际的角色，也恰好勾勒出了上海这座城市的底色——它从来都是一座移民城市，不同年代、不同地方的人来到这里，在这里生活、相爱、扎根，才铸就了上海独有的包容与多元。

《拼桌》剧照赏析

演员们真实融入城市生活，演绎精彩角色

整部影片散发着浓郁的生活质感，没有刻意为之的戏剧化强行煽情，所有情节都深深扎根于市井的真实日常。而无论是身为上海人的江疏影、王传君，还是身为外乡人的李雪琴、郑云龙，都完美地展现出了在这座城市里生活的人的真实状态，仿佛就是每个人身边切实存在的朋友。

吴靖在采访中提到，影片中有许多演员带来的、超出剧本之外的惊喜。比如，在写剧本时，吴靖并不知晓江疏影是学舞蹈出身的，在与她深入交流后，才将她的舞蹈功底巧妙地融入了角色之中。外婆离世前她跳艺术体操的片段，与窗外随风摇曳的景象相互呼应，成为了片中令人动容的精彩演绎。

还有三个女生吃铁锅炖大鹅，喝嗨了跳舞的那场戏，“全是她们现场的即兴发挥，剧本里根本没有这样的设计。”包括片中其他几场餐桌戏，也都力求展现出最真实的情感反应，“最出彩的，永远是演员们沉浸在角色里时，最本真的反应。我们没有做太多刻意的设计，不会规定演员吃这一口的时候必须看向哪里，更多的是让他们全身心地沉浸在角色中，去感受当下的状态。”

《拼桌》剧照：美食与情感的交融

一个有意思的题外话是，由于剧组全员都是吃货，在拍摄过程中，演员们总是会购买各种美味的食物与大家分享，结果拍完这部戏后，“剧组全员都吃胖了。”

这些年，关于上海都市生活的电影，常常被称赞充满了“松弛感”，吴靖却表示，她从始至终都没有刻意去追求这种所谓的“松弛感”，“我没有想过要怎么拍出松弛感，我只想让人物更加真实。张嘉怡要怎样才能像一个真正的图书编辑，陆拾谷要怎样才能像一个真正的程序员，这些都需要我们深入生活，去观察真实的生活，才能写出来、拍出来。当人物和场景都是真实的，松弛感自然就会油然而生。”

吴靖也坦言，她并非没有担心过，这种相对平淡的叙事方式，会不会无法给观众带来足够的刺激，会不会有人无法理解人物背后的复杂情绪。“但我从一开始就没打算创作一个大起大落的爱情故事。可能就像找饭搭子要找同频的人一样，一部电影，也一定能找到和它同频的观众。”她希望大家看完电影后，“能去吃一碗自己爱吃的面，去见一个想见的人，好好吃饭，好好生活，用心去爱身边具体的人和事。”

拍完《拼桌》，吴靖依然每年都会留出时间来上海“旅居”一阵，“上海的日常以及这种充满人情味儿的生活，能够给予我很多的滋养。这种滋养和治愈感，足以让我抵挡生活中诸多沉浮里的波折。”