短剧领域：真人演员与AI演员的未来之争

2026年春节假期结束后，横店影视城的短剧演员们在社交媒体上的动态，成为了AI技术迅猛发展的一个缩影。

据《三联生活周刊》的深入报道，众多演员在朋友圈和工作群中频繁发布“今日空档”的信息，却如同石沉大海，鲜有回应。与此同时，演员们惊讶地发现，以往招募真人演员的剧组开始大量发布AI演员和AI抽卡师的招聘信息。一位曾在横店连续两年半保持满勤的“戏王”透露，春节后一个多月里他竟然无戏可拍，无奈之下开始学习如何利用AI技术“制造”演员。

经过五年多的蓬勃发展，短剧的日活跃用户数仍在持续增长，但短剧中的“真实感”却似乎在逐渐减弱。创造分身而非专注于演技的打磨，这难道就是演员的未来之路吗？

在腾讯推出的《奋斗吧人生-演员篇》节目中，微短剧领域的头部演员王格格和余茵坦言，今年三月份，她们明显感受到了戏约的锐减。

短剧市场，还能容纳下真人演员吗？

在行业内，由于AI技术在早期存在不稳定性，非写实画风的漫剧成为了众多观众接触AI短剧的首个入口。相较于传统动画每分钟数万元的高昂成本和以年为单位的生产周期，AI漫剧的成本大幅降低至百元至千元级别，生产周期也压缩至数周甚至数月，漫剧因此成为了短剧行业探索AI商业化路径的突破口。

随着字节跳动发布视频生成模型Seedance2.0，技术的不断进步使得视觉上更加逼真、致力于生成高仿真人物与真实光影的AI仿真人短剧强势崛起。据统计，2026年第一季度抖音端原生在播的AI短剧数量约为18万部，仅三月份新上线的漫剧数量就达到了约4.7万部。

在制片方的账本上，AI演员的性价比几乎无可挑剔。以传统古言短剧为例，制作费用至少需要30到50万元，其中演员和场景费用占据了大部分预算，制作周期长达2到3个月，团队规模也需30到50人。而AI短剧呢？据报道，AI生成短剧的制作成本比真人短剧低70%到90%，普通“跑量”AI短剧的成本约为300至500元/分钟，精品AI仿真人短剧每分钟的成本也仅在1000元左右。

以一部60集、每集两分钟的真人短剧为例，其成本大约在50万元上下；而同样规格的AI短剧，每集的成本仅需两三千元，整部剧的成本不到20万元。

选择制作AI仿真人短剧的公司，将主要受众定位为35岁以上的人群。他们认为，这部分人群的核心观看需求是被剧情和情绪所吸引，对表演的细腻程度要求相对较低。对照QuestMobile的数据，2026年2月短剧APP中35岁以上的用户群体占比达到了55.8%，微信小程序中这一比例更是高达60.5%，基本与制作公司的判断相吻合。

如果AI演员的演技能够达到真人演员的60%，那么AI演员的上岗将成为一种市场自觉。

AI演员能否赢得观众的青睐？

作为影视制作行业的领军企业，耀客传媒在今年3月份正式宣布了两位AI数字艺人：秦凌岳和林汐颜，并发布了这两位“演员”参演的AI短剧《秦岭青铜诡事录》的预告片。同月，聿潇传媒也宣布签约了6名AI演员，其中就包括韩安冉、徐志滨等网红的数字形象。

然而，中小型制作公司在招聘中要求数字形象授权后，接收到的简历中大部分是素人和新人演员，他们在形象和演技上都不够突出。“我们需要一些有辨识度的素人。”一位制作公司负责人表示。

从市场反馈来看，AI仿真人剧《一枕山河踏月来》在抖音上线后，24小时内的播放量就突破了1700万，登顶抖音短剧榜新剧分类榜第一名。据出品方“剧火AI”介绍，整部剧由1个人耗时7天完成，算力成本仅2万元，全剧50集零真人演员、零实景拍摄、零服化道团队。

从评论区来看，观众们大多对AI生成的剧情和画面的流畅度感到惊奇。这也让制作方直言不讳地表示：“不是AI也能做短剧了，而是用AI做的短剧，观众分不出来，也不在乎。”

AI仿真人剧《一枕山河踏月来》在抖音上取得了惊人的成绩，24小时播放量突破1700万，登顶短剧榜新剧分类榜第一名。

但在耀客传媒两位AI演员的官宣视频下，评论区中质疑的声音却此起彼伏。“撞脸翟子路”“神似赵今麦和张子枫混合体”“长得人山人海，主打一个脸熟却没辨识度。”更有人直接批评道：“演员翟子路可以索赔了。”

更令人担忧的是，演员温峥嵘、王劲松先后发现未经自己授权的AI数字人竟然在直播带货，杨紫工作室也发律师函控诉短剧《重生后，我成了娘亲的守护神》未经授权使用了她的面部特征；甚至是素人也在被短剧“偷脸”，博主@七海Christ在维权视频中指出，她的脸被红果短剧《桃花簪》直接盗用，而且在剧中把她塑造成了一个虐待动物的恶人。

在当前行业过于快速的转型之下，恐慌的已经不仅仅是制作公司和真人演员，普通人也开始担心自己在数字平台上的照片会不会被用来生成AI演员，会不会被用来演反派？如果自己的脸非自愿地成为了AI的数据资源，应该向谁维权、如何维权？AI演员的前景如何，无法仅凭各大平台的一声“呼唤”来确定。

AI数字人侵权事件频发，不仅波及了制作公司和真人演员，普通人也未能幸免。

降本≠增效

制作公司和演员群体所感受到的AI寒潮，实际上是从更上游涌来的。

2025年全年，中国免费微短剧市场规模约为533亿元，同比增长113%；而到了2026年至今，市场规模同比增长却只有17%-25%。2025年AI短剧/漫剧全年播放量达到了700亿次，AI仿真人剧在百强榜的占比从2025年的7%飙涨到2026年1月的38%，单月播放量高达250亿次。在这样的数据背景下，红果平台在2026年1月推出了精品漫剧激励计划二期，提高了AI仿真人剧的保底扶持。

与之相呼应的是，一直深陷亏损泥淖的长视频平台也将AI视为重获资本信心的救命稻草。2026年4月，爱奇艺CEO龚宇自行宣布已建立上百位艺人的AI艺人库，并预言“未来真人实拍可能会成为非物质文化遗产”。然而，这一言论却引发了张若昀、于和伟、王楚然、李一桐等艺人团队的连夜声明，否认签署了任何AI授权协议。

“爱奇艺疯了”的背后，是大资本、长生产周期和短销售链条的模式已无法适配如今碎片化的注意力市场。长视频平台必须要从改变内容开发的成本入手，开启一次深刻的变革。

但是，“降本”能直接带来“增效”吗？答案显然是否定的。

对于内容行业来说，效益始终与新内容紧密相关，而非仅仅依赖于新技术。因此，红果在4月底下调了AI仿真人短剧的分成系数，取消了部分剧本的保底，同时在真人剧原有分账基础上增加了激励。他们预判当用户对AI内容的惊艳感变为审美疲劳后，真人内容的价值仍会回归。

相较而言，面对着被短剧瓜分走的资本信心和受众耐心，以爱奇艺为代表的长视频平台陷入了“船大难掉头”的窘境。它们不得不驶向充满各种不确定暗礁的AI航道，期望用“量大质次”为自己创造出一次颠覆式的机会。

“旧秩序”与大革命

回顾近期出圈的爆款内容，无论是AI还是明星真人演员，谁也不是内容质量的绝对保证。

非科班出身的刘梓瑜，一个人使用小云雀平台，花10天时间创作的AI短片《丧尸清道夫》在抖音单平台的播放量已经突破了7000万；该短片被传到海外后，更是引发了全世界观众的讨论，引得好莱坞专业导演的关注。

一个人花10天时间创作的AI短片《丧尸清道夫》在抖音平台取得了惊人的成绩，播放量突破7000万，并引起了好莱坞专业导演的关注。

而煎饼果仔和夏天妹妹则采用了真人出演、置景拍摄的传统方案，创作的无限流短剧《ENEMY》从上线到5月26日，全平台的播放量突破了20亿，仅抖音单平台就达到了9.5亿；5月8号推出的38分钟5K加长版，售价8.8元，在抖音已售出27万多份。

在目前看来，针对AI内容的“降本增效”叙事，是构建在视听内容行业“旧秩序”崩塌之后，技术带来低门槛繁荣的阶段性结论。完全的漫画风AI短剧，只是未来新内容的一类；AI仿真人短剧同样也是如此。

但是，AI辅助真人创作是一个必然的方向。至此，在长、短视频平台之间，关于AI还是真人的方向性分歧，实际上是平台在就未来内容创作的新秩序展开了标准之争——包括工业标准、版权体系、创作者网络和商业模式等方面。

2026年5月25日，徽声在线从上海市文化和旅游局获悉，该局正式发布了《上海市加快推进人工智能赋能微短剧高质量发展的若干措施》。

未来内容形态也关乎文化的未来，微短剧正成为占领全球数字内容用户心智的新型文化产品。这场关于新秩序的标准争夺，不仅是平台之间的竞争，也是城市与地区之间的竞争。

2026年5月25日，上海市文化和旅游局正式发布了《上海市加快推进人工智能赋能微短剧高质量发展的若干措施》（简称“AI微短剧沪8条”）。在“AI微短剧沪8条”中，建立了从算力到模型到语料的全成本补贴体系，并将国际影视节展资源和AI短剧产业打通、在浦东建设微短剧出海基地。

这都意味着，顶层制度层面的战略判断，正在为有内容能力的企业降低AI使用成本，使其能在海外增量市场掀起一场内容大革命。

对于这场革命来说，内容的质与量是左右战局的两条关键战线，尤其是质。如果内容创作者无法做到“挟内容以议价”，那么所谓的分账调整和技术赋能来“淘汰低端”的精品化路径，就可能成为另一场“二选一”的困境。

正如任正非所说，“谁来呼唤炮火，应该让听得见炮声的人来决策。”AI演员还是真人演员，将是未来短剧的主战场。如何选择，应该由那些听得到观众心跳的创作者来决定。

（邓又溪，上海外国语大学新闻传播学院讲师；秦瑶璐，上海外国语大学新闻传播学院本科生）

来源：邓又溪、秦瑶璐