“粉底液将军”遭群嘲，究竟冤不冤？

随着古装剧《逐玉》的持续热播，一个别具一格的称号——“粉底液将军”悄然走红网络，迅速攀升至热搜榜单。

这一称号的由来，源自剧中男主角谢征（由张凌赫精彩演绎），他本是一位战功显赫、铁血丹心的将军形象，然而其过于精致的妆容却引发了网友们的广泛热议。诸如“六点出征，四点就得精心化妆”“全副武装，妆容更胜一筹”等调侃之语层出不穷，甚至剧中谢征的尊贵身份“武安侯”也被戏谑地称为“胭脂侯”。

面对如此批评，亦有观众持不同看法，他们认为“古偶剧的魅力就在于颜值的展现”“古偶剧中的将军形象与历史正剧中的将军本就不可同日而语”。

那么，“粉底液将军”这一称号的兴起，究竟是否冤枉了谢征这一角色呢？

其实，这一称号既冤也不冤。

说其冤枉，是因为在古偶剧中，像谢征这样唇红齿白的少年将军形象并不鲜见。近年来，少年将军已成为古偶剧中备受青睐的男主人设之一。从《折腰》中的魏劭（刘宇宁饰）到《星汉灿烂·月升沧海》中的凌不疑（吴磊饰），再到《锦月如歌》里的肖珏（丞磊饰），以及即将开播的《白日提灯》中的男主段胥（陈飞宇饰），无一不是肤白貌美的少年将军形象。

然而，说其不冤，则是因为“粉底液将军”这一称号背后，确实暴露出了古偶剧创作中的某种投机主义倾向。这种创作上的惰性，正逐渐让古偶剧走向悬浮与空洞的境地。

那么，为何“少年将军”这一形象在古偶剧中如此受欢迎？当这一形象逐渐演变成一种可以套用的模板时，又反映了怎样的创作趋势呢？

壹

在以女频为核心的古偶剧中，“少年将军”早已成为男主角的“标配人设”。这一设定最大限度地满足了以女性为主的古偶核心受众对男性角色“美强惨”的需求，是对女性向恋爱审美与叙事需求的精准工业化适配。

首先，我们必须承认，绝大多数观众观看古偶剧，就是为了欣赏帅哥靓女的风采。而“少年+将军”的组合，无疑是东方古装审美的一种极致体现。

与“书生”的温文儒雅、长衫飘逸不同，束发铠甲、鲜衣怒马的“将军”形象自带一种铁血杀伐、令人敬畏的冷感。而“少年”的设定，则摒弃了传统武将的孔武壮硕、沧桑糙感，转而追求清俊白净、轮廓清爽的“少年感”。两者的完美结合，既兼顾了“好看”与“气场”，又要求剑眉星目、唇红齿白，身姿挺拔而瘦削，长发高束且颅顶蓬松。

张凌赫饰演的谢征，正是这一“美”的极致体现。而《逐玉》之所以能够出圈，甚至火到国外，也正是因为剧中角色呈现出的超高颜值。

《逐玉》精彩片段

其次，在人物设定上，“将军”作为能力和权力上的强者，能够在关键时刻为女主排忧解难，给予女主充分的安全感和荣誉感。

毕竟，古偶剧中的女主总是命运多舛，她们通常父母双亡，家族遭权谋陷害而倾覆，自己孤苦无依，然后在乱世飘零中踏上复仇之路。

这样的女主，迫切需要一个能够在战场救美、朝堂撑腰的强者作为依靠。

纯粹的读书公子显然无法胜任这一角色，他们身子骨太弱，无法提供足够的庇护。而皇室皇子虽然身份高贵，但容易为了江山牺牲爱情，只适合《步步惊心》《东宫》这样大虐的剧集。近年来，古偶剧更流行高撒糖的剧情，因此少年将军成为了最佳选择。他们手握兵权，武力值拉满，又因为常年习武而意气风发，没有官场油腻。他们表面杀伐果断、生人勿进，在面对女主时，则常常表现出笨拙的心动、直白的占有欲以及毫无保留的赤诚与偏爱。这种冷峻战神与纯情少年的反差张力，对女频恋爱叙事的受众而言，具有致命的吸引力。

更妙的是，将军这一职业相当特殊，他们不仅要上战场杀敌，还会涉足到权谋之争。上战场意味着肉体容易受伤，进朝堂则意味着精神容易受到压迫。对编剧来说，这提供了丰富的创作空间。

要知道，“美强惨”的核心就在于“惨”。惨，就是要把本该高高在上的人物拉下神坛，让本该受万人敬仰的“神”显得脆弱和人性化。

就像《逐玉》中的谢征，为了塑造“惨”的形象，编剧可谓是在他的身上下足了功夫。

他从第一集就因为打仗而受伤，拄着拐行走被村里人嘲笑为瘸子。为了女主的房契，他忍着伤痛出手相助，结果旧伤复发，虚弱到得半靠在别人身上才能行走。

新伤旧伤还没有养好，他就被拉到县衙受审，被昏官一通冤枉，要打二十大板。退堂之后更是一口鲜血喷出，令人心疼不已。

《逐玉》精彩剧照

即使在战场上身负重伤，一得知女主居然在阵前，他更是用刀割手掌强行保持清醒，披甲提剑冲去前线救她。

《逐玉》震撼剧照

反正每次谢征的伤眼看着就要养好了，马上就会出事，让男主不得不强忍痛苦奋力抵抗。结果是旧伤未好又添新伤，几乎是从头到尾都保持战损状态。而这种满满的破碎感，正好击中女性观众的母性保护欲，让她们对角色心生怜爱。

这样的少年将军一出场就绑定“颜值+权力+纯情+破碎”四大元素，无需长篇铺垫人设，观众瞬间就能get到男主的魅力，快速代入恋爱线。这正是古偶剧工业化的高效选择。

贰

和“粉底液将军”一同登上热搜的，还有2012年在《楚汉传奇》中饰演项羽的何润东。

上图为《逐玉》男主谢征的精致扮相，下图为《楚汉传奇》中何润东饰演的项羽的粗犷形象

与谢征轻盈的少年感不同，何润东版的将军在征战之时不仅尘土满面、盔甲厚重，面部也有明显的征战痕迹。同时在整体气质上也更加粗犷和威严，令人望而生畏。

一时间，对于两位演员“将军扮相”的讨论沸沸扬扬。一些网友认为将军就应该有霸气雄风才能够威慑敌军；也有一些网友持不同观点，认为《逐玉》本就是偶像剧，将军的妆容精致一点、脸蛋漂亮一点也无可厚非。

《逐玉》精彩剧照

之所以会引起这样的争论，根本的原因还是在于像《逐玉》《折腰》《白日提灯》等古偶剧中的“少年将军”与《楚汉传奇》等传统历史剧中的“铁血将军”完全是两套创作逻辑。

虽同为将军形象，但前者是为浪漫爱叙事服务的男友人设，本质上就是一个恋爱载体；后者则是为家国叙事服务的英雄符号，是推动剧情主线发展的叙事核心。

在影视剧构建的虚拟世界里，两版将军从出生起所带的使命感就截然不同。

古偶剧中的少年将军为了给观众一个“完美男友”的形象，所有行为最终都要落地到女主身上。打仗是为了救女主，权谋是为了保女主。总之，这类将军在剧里的核心任务就是为了制造或甜宠或虐恋的名场面，只为让观众嗑糖而服务。

《逐玉》精彩片段

而传统影视剧中的将军则是战争和历史的核心参与者，他们的核心任务是推动剧中权谋博弈的进程，讲述一个具有史诗感的故事。爱情只是他们人生的点缀，绝非全部。

戏剧人物的目的不同，营造出的人设气质和审美塑造自然也会不同。

因此，对于营造浪漫爱叙事的古偶剧来说，少年将军主打的是青涩和纯情，要飘逸好看、追求仙气的美感和破碎感。他们会更加注重仪态和氛围感的营造，突出帅和浪漫。哪怕在飞沙走石的战场上策马奔腾一通乱杀后，每一根头发丝也都要在它该在的位置，嘴唇饱满红润，连眼影都没有糊一下（当然，这里我们暂且不论为什么将军会用眼影）。

《逐玉》精彩剧照

至于战争、权谋等元素，在古偶剧中都只是打造男主人设的背景板工具而已。“将军”只是他们谈恋爱时的古装道具。这也是为什么许多粉丝在反驳《逐玉》剧情逻辑问题时常常会说“就喜欢看漂漂亮亮的不行吗”“古偶剧不就是谈恋爱吗”。

而传统影视剧中的将军因为是在真正讲述战场故事，所以主打的就是阳刚的威慑力。其实这一类将军也不乏长相俊美的骁勇之士，比如《三国演义》里被描写为“眉清目秀”“貌若天神”的吕布，在扮相上同样也充满力量感而非轻盈感。

毕竟真正的将军在战场上到了你死我活的地步时，他们也确实不敢随便“破碎”。

叁

说到底，《逐玉》作为一部近期大热的古偶剧自有其成功之处。但关于“粉底液将军”的群嘲出现仍然暴露了内娱近年来在影视剧尤其是古偶剧创作上的某些功利主义倾向。

就像《星汉灿烂·月升沧海》中的凌不疑满门被屠，在仇人的阴影下隐忍十余年，忍痛放弃自己的爱人；《折腰》里的魏劭幼年时亲眼目睹父亲兄弟被杀，背负家族仇恨……这些少年将军看似各有姓名与命运，由不同演员演绎，但其实内核却高度一致。他们清冷俊美、身份高贵、武力值拉满但又偏偏易碎惹人怜爱。

《星汉灿烂·月升沧海》精彩剧照

只要拥有这样的核心元素就能在以女性为主体的观众那里得到有效反馈。一部又一部的古偶剧播出后观众看似是喜欢上了谢征、凌不疑、魏劭等不同男主，但实际上反复在嗑的还是同样几种情绪：独爱你一人的安全感、高颜值带来的愉悦感以及看他皱眉受伤时那种又惨又美又爽的心疼感。

有了这几样元素角色成不成立很多时候反而没那么重要了。

就像在《逐玉》里“粉底液将军”之所以会出现并不是因为导演和编剧真的傻到觉得古时候会有将军全妆打仗，而是他们打着十分清楚的算盘——只要能不断输出“好看”带来的愉悦和“战损”带来的心疼观众就会买单。

《逐玉》精彩剧照

制作端和观众一个愿打一个愿挨。至于战争是否合理？权谋是否成立？这些都不是他们关心的问题。

而市场从来就只看数据。就像《逐玉》即使屡次陷入数据造假的争议但广告主们只看最终数据结果开播后又有多家品牌加单追投。数据好商务就会好这已成为行业内默认的规律。那么这套创作的“成功”路径就会一直被复制下去。

在这样的逻辑下以盈利为目的的创作团队自然就被惯出了惰性。

毕竟要讲好一个复杂的故事、拍出一场千军万马的战争场面需要极高的创作能力和成本。但套上少年将军的外壳、套上“美强惨”的情绪公式、拍一个战损镜头、一次霸气护妻就可以制造许多个嗑糖瞬间。运气好的话甚至还能成为在社交媒体上被转发的高光片段、成为让粉丝欢呼的“绝美镜头”。

《逐玉》精彩片段

对创作端而言哪笔买卖更划算？答案显而易见。

这也是为何《逐玉》的将军扮相会遭到群嘲。并不是否认张凌赫的“帅”，也不是对古偶剧真的提出特别严苛的真实性要求，而是古偶剧走到了《逐玉》这一步时越来越悬浮和儿戏的少年将军们逐渐让观众觉得忍无可忍。

大家感叹的其实不只是《逐玉》这一部剧而是越来越轻、越来越悬浮的整个古偶剧市场。同时感叹的还有资本与团队彻底陷入的躺平式创作态度。

在一句“只是古偶剧而已”的借口开脱之下主创们不愿花成本打磨剧本细节、不愿花精力打磨演员功底。于是越偷懒越赚钱、越赚钱越懒得深耕，生产出的影视剧只会越来越浮华空洞、逻辑越来越经不起推敲。

这样下去将军们的粉底液恐怕是要越来越厚了。

徽声在线记者 毛渝川 任宏伟 编辑 袁诗葭