《给阿嬷的情书》：为何如此触动人心？

♪ 你的独特，让我满怀期待 ♫

文 | 伊姐（周桂伊）

在520这个充满爱意的日子里，徽声在线选择将《给阿嬷的情书》的影评呈现给大家。

如今，在这个节奏快速且情感淡薄的时代，爱情似乎逐渐失去了它原有的力量。

然而，那些无关乎身体接触、欲望满足、结果预期，甚至发生在陌生人之间的纯粹情义之爱，却显得愈发珍贵，令人心生敬仰。

《给阿嬷的情书》之所以能够创造票房奇迹，正是因为它超越了传统爱情片的范畴，展现了这种更为广泛和深刻的情感。

这种爱，是人类共有的精神瑰宝，它如同仰望明月时，内心涌起的千古孤独中的温柔慰藉。

在人类共同面对的悲剧中，在流离失所、漂泊孤独、疲惫不堪的生活里，一块咸猪肉换一颗橄榄的简单交换，不仅是女性之间的相互救赎，更是全人类的救赎之光。

《给阿嬷的情书》所传递的爱，是坚定不移的信任、深切的悲悯、真挚的情义和善良的体现，它可以跨越任何关系界限，甚至发生在素未谋面的陌生人之间。

今天的我们，虽然身处繁华都市，但内心深处却常常感到孤独，深夜失眠时，只能独自面对江上的明月和万里山海，空无一人。

然而，还好有“心中念你”的温暖。

这个“你”，或许并非具体的人，而是让我们乐观生活下去，而非仅仅苟活的信念和希望。

520，愿你永远被爱包围，永远保持可爱。

小成本潮汕方言片《给阿嬷的情书》意外成为年度票房黑马，尽管开局排片率仅为1.6%，但它凭借观众的口碑相传，实现了逆袭。

目前，该片票房已突破6亿大关，总票房预测更是直冲20亿+，在豆瓣上稳持9.1的高分，登顶年度院线评分榜首，创造了小众温情片的票房与口碑双重奇迹。

虽然电影名为《给阿嬷的情书》，但爱情并非其主旋律，它所要讲述的，远非你想象中的“土味情话”。

它以望月为引，展现的是“人间大爱”，涵盖了“乡情、爱情、友情、恩情、生死情”等多种情感。

在战争与乱世中，人的一生如同浮萍般漂泊不定，“命不由人”；但即便如此，陌生人之间的一纸相承、无声的善意和情义，却如同“江河万里，心中念你，便不觉得遥远”。

电影开篇，仿佛是一个浮华世界的轻喜剧，赌徒孙子因欠债过多，开始惦记起素未谋面的外公木生，那个传说中在泰国用自己名字命名了多所华人学校的外公。

外公多年前娶了“二奶”，但外婆淑柔却不愿再提及此事。然而，木生这些年一直坚持寄“侨批”回家。

侨批，是19世纪中叶至20世纪70年代，海外华侨寄回中国家乡的“信款合一”的家书与汇款凭证，它承载着海外游子的思乡之情。

一纸侨批，当年托起了万千家庭的生计，也架起了海外游子与故土山河间永不坍塌的心灵长桥。

孙子偷了这些侨批，偷偷前往泰国，探寻外公一生的故事。

在外公的故事里，的确有一个女性名叫谢南枝。

但她并非外公的“二奶”，而是外公的房东。

外公到了南洋后，颠沛流离却从未忘记家乡，坚持寄侨批。然而造化弄人，他只活了五年。往后的侨批，都是南枝代写。

《给阿嬷的情书》本质上，是两个陌生女性跨越山河、遥望守护的动人故事。

南枝在那个年代就展现出了先锋性，她不愿去富贵人家做生育机器，而是选择好好守着原生家庭的传承——一个小旅馆。

淑柔在误会自己被木生背叛后，只说了一句：“怎么那么久才告诉我。”然后默默转身，独自撑起了三个孩子的家，她的坚韧与伟大令人敬佩。

在长达20年的时间里，南枝模仿着木生的口吻给远在潮汕的叶淑柔写信，寄了一封封充满深情的侨批。

这里没有男女之爱，只有木生在大火中救下南枝父亲的报恩之情，以及对另一个女人的善意托举。

电影中有一幕令人动容：南枝本来要去发讣告，却看到了来来往往发侨批的苦命人们。

有人为了赎回被卖掉的女儿寄钱，有人为了老母亲的病急得下跪，有人连字都不认识，只能求代笔先生写下一句句滚烫的相思。

这一幕拼凑出了一幅潮汕游子在海外的流亡长卷，让人深感震撼。

在那一刻，家不再是一个物理空间，而是支撑他们在这个世上、在苦难里坚持生存的唯一理由。

南枝在那一刻明白了，她要继续写信，这些信是淑柔下半生的寄托和希望。

南枝对木生充满了极大的尊重。

在电影中，木生为了让华侨后代不忘记母语，冒着被捕的风险私办中文学堂。他告诉南枝，一定要识字，只会干活会被欺负一辈子。

文字在那一刻不仅在信纸上深情而忠诚地记录着人生，更是整个中华民族在苦难中绝不低头的精神图腾。

它承载着我们的历史、文化和情感，是我们民族的瑰宝。

南枝是在木生的描述里认识淑柔的，她对家庭的责任、温柔、勇敢、乐观，展现了中国传统女性的美好形象。

关于怦然心动、生儿育女、男女之间的忠诚和羁绊，那些婚姻里美好的样子，都是在木生的讲述里，通过淑柔这个形象，在南枝心中具象化的。

在那个动荡的时代，南枝终身未婚，领养了孩子，专心做起了木生未尽的事业，开创学校，继续教学。

淑柔，又何尝不是南枝的一道光呢？

南枝寄出去的银元和安慰，是淑柔挨过苦难的底气；而淑柔的存在，本身就是南枝的寄托和救赎。

《给阿嬷的情书》不喊一句口号，却让你看到了两种完全不同处境的女性各自的平凡和伟大，展现了真正的“女性帮助女性”的力量。

当一切误会解除，老年淑柔远渡重洋，终于见到了那个通信20年却素未谋面的南枝时，全场观众的哭声几乎能把影院淹没。

南枝已经患上阿尔茨海默病，关于战争、旅馆、学校、木生、淑柔的一切，她统统不记得了。

导演巧妙地处理了这种澎湃的情感，他用了中国人最熟悉的食物味道来传达。

“你是淑柔姐？”“是。”

“上次寄的咸猪肉收到了吗？”“收到了。”

“好吃吗？”“好吃好吃。”

“我后面再寄。”

淑柔拿出橄榄说：“这是木生最爱的橄榄，你尝尝。”

淑柔还说：“人生啊，就像橄榄，我们先苦后甜。”

两个女性遥遥相望，生命一朝，轻舟已过，最后也就是一朵花换一颗橄榄的简单而深刻。

《给阿嬷的情书》之所以如此动人，是因为电影里展现了这个时代久违的风骨和情义。

在这个AI可以绘制各种奇观、信息过载、人们越来越理性的时代，我们虽然得到了越来越方便的生活，但也因为害怕受伤而不懂得付出，因为害怕失败而不敢去相信。

电影中的爱情、亲情、恩情、同乡情、对陌生人的肝胆相照情，这些都是做人的情义，它们深沉、克制、高级。

人的底色是暖色，人间最重的是侠义精神。

最后，我想多说一句关于这个导演的话。

他是一个不混电影圈、不依赖传统行业资源、合作不起明星、在老家默默拍片的导演。他的成本很低，能够一直拍下去是因为这种模式电影赔本的可能性小。

但他本身是潮汕人，《给阿嬷的情书》是他的“潮汕家庭三部曲”的收官之作。他有真实的在地体验、强烈而自由的情感表达、足够的真诚甚至笨拙，观众不是为传统的主创阵容、制作规模和营销方式买单。

它的另类反而成为了这个行业的一种健康现象。

创作者的价值观与作品的灵魂高度合一了。

很喜欢电影里的一句台词：“暹罗没有春天，但你就是我的春天。”

它不是情话，而是在绝境中人与人互为脊梁的生死契约。

去电影院吧，去看看什么才是真正的人间春日、义薄云天。

（原文先刊登于北京日报，题目有改动，作者:周桂伊）

伊姐观影团到2026年3月就八岁了。

感谢那么多电影人带着自己的作品把首映舞台的一部分交给了“伊姐观影团”。作为一个用个人名字命名的观影团我一直在思考我们和其他观影团的区别是什么？

答案是人生经历和认知的高度融入以及对家庭、亲密关系、亲子关系的深度解剖。

我们把电影当作另一场真实的人生和主创们走心地分享命运的草蛇灰线。

看电影对我而言是在别人的故事里修行自己的人生。感谢电影在他人的困境里我虚惊一场流下属于自己的眼泪。

感谢电影让我们相逢。

像王菲在春晚唱的这百年故事只为我们遇见的当下。

场灯落下故事开始你和我同在现场就足够了。

伊姐观影团请好好地走下去8岁生日快乐。