今晚央视震撼开播！42集古装大剧《家业》来袭，阵容强大，或成年度爆款

各位观众朋友们，女士们、先生们，大家期待已久的时刻终于来临了！

没错，它真的来了！

就在今晚（5月17日），一部长达42集的古装大剧《家业》即将震撼开播！

该剧将在央八黄金档时段播出，同时爱奇艺平台也将同步更新，你，准备好了吗？

看点一：题材新颖独特！国内首部聚焦徽墨的古装大剧，填补非遗影视领域的空白。

当我们提及古装商战剧，脑海中往往会浮现出《大宅门》《乔家大院》等经典之作，它们分别聚焦于茶、药、票号等行业。然而，聚焦于“徽墨”这一国家级非遗技艺的电视剧，《家业》却是国内首创，仅凭题材的新颖性，便已领先一步。

徽墨，被誉为“文房四宝”之首，其历史可追溯至唐代，至明清时期达到鼎盛。尤其是明朝嘉靖年间，徽州墨业更是繁荣昌盛，成为皇家贡墨的主要供应地，有“天下之墨尽在徽州”的美誉。

然而，这份传承千年的技艺，却鲜少被影视作品全面展现。《家业》的出现，不仅填补了制墨非遗在影视领域的空白，更通过“以戏带文”的叙事手法，让沉睡的徽墨文化在戏剧冲突中焕发出新的生机。

该剧的故事背景设定在明朝嘉靖年间，一场突如其来的“贡墨案”让百年制墨世家“李墨”瞬间倾覆——家族名誉扫地，产业崩溃，核心成员被逐出宗族，曾经的豪门望族一落千丈。

而故事的核心，则是李家八房幺女李祯，在绝境中打破“传男不传女”的祖训，凭借制墨天赋，一步步重振家族基业，守护徽墨技艺的传奇人生。

与以往非遗题材剧“重展示、轻剧情”的不足不同，《家业》将徽墨制作的每一个环节都与人物命运、家族兴衰紧密相连。

剧中不仅详尽呈现了古法制墨的36道工序——从烧烟、合胶、捶打、晾墨到描金，每一步都力求还原古法精髓。剧组更是邀请了国家级非遗传承人全程指导，仅“捶墨”一个环节就实拍了超过2000个镜头，细节之考究令人惊叹。

更为难得的是，该剧并未局限于“制墨”本身，而是将视野拓展至整个徽州文化版图，徽雕、徽菜、徽剧、徽派建筑、新安画派等元素自然融入剧情之中，让观众在追剧的同时，既能领略徽墨技艺的匠心独运，又能沉浸式感受徽州的风土人情，仿佛进行了一场免费的徽州文化全景“巡礼”。

看点二：剧情紧凑有力！爽点与温情并存，无工业糖精与注水情节。

剧情开篇便引人入胜——李祯大婚当日，意外识破未婚夫谋夺李家墨方的阴谋，她毫不犹豫地当众退婚，并掷地有声地立下誓言：“李家不能亡，我来撑”。

这一幕，直接打破了古装剧中女性“依附男性”的刻板印象，开篇即高潮，爽感十足，瞬间塑造了李祯“清醒独立、敢闯敢拼”的大女主形象。

从剧情脉络来看，《家业》的叙事逻辑清晰，层层递进，分为三个核心阶段，每个阶段都有明确的冲突与成长：

第一阶段是“家族没落，绝境求生”。贡墨案后，李家分崩离析，李祯从世家千金沦落至市井，不仅要面对族人的排挤、外界的嘲讽，还要打破“传男不传女”的祖训，从零开始学习制墨技艺。

她从搓灯草、烧烟熬胶等最基础的工序做起，拜师爷爷李金水苦练技艺，双手磨裂满布墨痕，即便遭遇再多挫折也从未放弃，这份坚韧与执着令人热血沸腾。

第二阶段是“商海博弈，双强联手”。

李祯凭借过人的天赋和不懈的努力，逐渐在徽州墨业崭露头角，成功复原失传的“七烟古墨”，成为墨业黑马。

然而，她的崛起也搅动了徽州墨业的格局，遭到了新兴势力田墨家族的垄断打压以及海外墨业的冲击。

与此同时，她与背负家族复兴重任的骆家次子骆文谦，从最初的针锋相对、商战博弈逐渐发展为相知相惜、携手并肩的知己爱人。两人联手在贡墨竞选、墨模失窃等事件中智斗周旋，双强对决的戏份紧张刺激，看点十足。

第三阶段是“传承荣耀，家国同心”。

在李祯和骆文谦的努力下，不仅打破了行业垄断，守护了徽墨技艺，更在海禁重开后整合徽州工匠智慧，创新推出“徽黛墨”等产品，守住了中国墨业的市场，最终为徽墨赢得“天下第一墨”的御赐殊荣。

与此同时，剧中还融入了家国大义的元素，李祯带领墨工合墨仪式、资助沿海抗倭等情节将个人命运、家族兴衰与家国命运紧密相连，让“家业”二字有了更深厚的内涵。

除了主线剧情紧凑有力外，《家业》的支线剧情也同样动人。

剧中的亲情线真挚温暖，田小洁饰演的爷爷李金水表面冷硬内心却无比疼爱李祯，爷孙二人的对手戏大量即兴发挥细腻又戳人；

吴冕饰演的祖母温柔坚韧始终是李祯最坚实的后盾，一家人相互扶持、彼此托举的画面充满了烟火气治愈又好哭。

看点三：阵容豪华！杨紫韩东君领衔主演，戏骨云集全员演技在线。

女主角李祯由杨紫饰演，这也是她继古装大剧《长相思》之后再次挑战古装角色。而且这次的角色跨度极大从13岁的制墨学徒到58岁的徽墨宗师整整45年的时间跨度对演技的考验可想而知。

为了演好这个角色杨紫提前三个月拜师国家级非遗传承人亲历制墨全程从烧烟、捶墨到描金每一道工序都认真学习力求还原制墨工匠的状态。

在拍摄过程中她更是素颜出镜褪去偶像光环将李祯从青涩闺秀到沉稳宗师的成长蜕变演绎得淋漓尽致。

前期的倔强懵懂、中期的坚韧果敢、后期的从容大气每一个阶段的情绪都把握得恰到好处尤其是她含泪说出“成了”的那一刻既是技艺突破的呐喊也是千年匠魂的当代回响感染力十足。

男主角骆文谦由韩东君饰演他饰演的骆家次子背负着家族复兴的重任外表温润如玉内心却心思缜密、极具商业头脑。

韩东君的气质与这个角色高度契合既能演绎出骆文谦的儒雅贵气也能展现出他在商战中的冷静果决与杨紫的对手戏更是张力拉满。

从最初的针锋相对到后来的相知相惜眼神里的情绪变化细腻又到位两人之间克制而深刻的情感线没有工业糖精却越品越有味道。

除了两位主演《家业》的配角阵容更是卧虎藏龙老戏骨云集每一位都自带气场：

田小洁饰演李祯的爷爷李金水一位面冷心热的制墨大师他将老一辈工匠的坚守与温柔演绎得入木三分与杨紫的爷孙对手戏即兴发挥的细节充满了烟火气戳人泪点；

吴冕饰演李祯的祖母温柔坚韧始终默默支持李祯她的演技细腻自然一个眼神、一个动作都能传递出满满的温情；

富大龙特别出演李祯的父亲李景福作为实力派影帝他的每一场戏都极具感染力将角色的复杂心境演绎得淋漓尽致；

此外徐百慧、曹磊、王梓豪、谢心等实力派演员也纷纷加盟无论是墨业同行的算计、家族内部的纷争还是工匠之间的情谊都被他们演绎得鲜活立体群像戏扎实不注水堪称“全员演技盛宴”。

看点四：制作精良考究！实景拍摄+细节拉满沉浸式感受徽州美学。

首先是取景方面为了呈现最真实的徽州韵味剧组放弃了棚拍全剧近80%的戏份在安徽黄山、黟县等地实景拍摄。

镜头下的徽州古村白墙黛瓦、青石板路、雕花窗棂依山傍水如一幅徐徐展开的水墨长卷每一帧都美到可以截图当壁纸。

无论是李家墨坊的古朴雅致还是徽州街巷的烟火气息都被镜头完美捕捉让观众仿佛穿越回明朝沉浸式感受徽州的千年底蕴。

其次是服化道方面主创团队严格遵循明朝的服饰形制和生活习惯力求细节考据严谨。

剧中人物的服饰无论是李祯的素色布衣、骆文谦的锦袍还是老工匠的粗布长衫都材质考究、纹样精美既符合人物的身份地位也还原了明朝的服饰特色；

墨坊里的墨模、墨锭、工具更是剧组1:1复刻其中仅复刻的故宫御墨模具就有20方连0.3毫米的纹路都采用手工还原细节考究到极致。

除此之外剧集的制作班底也堪称“顶配”。

导演惠楷栋曾执导过《延禧攻略》《鬓边不是海棠红》等爆款剧擅长把握剧情节奏和细节呈现他表示《家业》是一部特别有风骨的作品只有在真实的环境中实景拍摄才能呈现属于它的气韵；

文学总监高璇、任宝茹拿过飞天奖、白玉兰奖、金鹰奖擅长刻画人物情感和故事内核他们坚持用现实主义的创作原则讲好一个制墨、传技、做人的故事；

美术指导邵昌勇、造型指导陈同勋等也都是业内顶尖人才正是这样的班底才能打造出一部兼具质感与美感的作品。

看点五：内核深刻隽永！不止是家族兴衰更是匠心与家国的传承。

如果说题材、剧情、阵容是《家业》的“外在亮点”那么深刻的内核就是它的“灵魂”。这部剧看似讲的是一个家族的兴衰与一个女子的逆袭实则讲的是匠心的坚守、文化的传承以及“家业”二字背后的责任与风骨。

剧中李祯的逆袭之路从来都不是为了个人的荣耀而是为了守护家族的技艺、传承徽墨的匠心。

她打破祖训不是为了标新立异而是为了让濒临失传的徽墨技艺得以延续；她潜心制墨不是为了追求名利而是为了守住“以墨载道”的初心。

这种“择一事，终一生”的匠心正是当下这个快节奏时代所稀缺的也正是《家业》想要传递给观众的核心力量。

与此同时剧集还将个人命运、家族兴衰与家国命运紧密相连让“传承”二字有了更深厚的内涵。

明朝嘉靖年间时局动荡海禁重开后海外墨业冲击中国市场徽州墨业面临前所未有的危机。

李祯和骆文谦没有只顾着自家的产业而是携手整合徽州工匠智慧创新制墨技艺守护中国墨业的尊严这种“天下兴亡匹夫有责”的家国情怀让整部剧的格局瞬间提升。