对话《给阿嬷的情书》男主王彦桐：落选后沉淀，终与郑木生角色双向奔赴

电影《给阿嬷的情书》剧照。（图源：视觉中国）

徽声在线5月15日讯（记者 彭乐怡）在电影市场持续低迷的大环境下，一部以1400万低成本打造、无知名IP加持、启用素人演员的方言电影，成功吸引了观众重返影院。这部名为《给阿嬷的情书》的影片，不仅为五一档电影市场注入了一股暖流，更在短短16天内斩获2.78亿票房，据灯塔专业版最新预测，其总票房有望突破10亿大关。

济南百丽宫影城经理董文欣，早在导演蓝鸿春的前作《带你去见我妈》上映时，就对其才华赞不绝口，并一直期待着他的新作。当得知《给阿嬷的情书》将于4月30日上映时，她早早地安排了排片计划，却因影片先在北京、上海、广东、广西、海南、福建等地上映，而不得不推迟至5月3日全国扩映。尽管如此，董文欣对这部影片的信心并未动摇。

全国扩映后，董文欣为《给阿嬷的情书》安排了约10%的排片率，每天四场。然而，随着5月5日电影在豆瓣上开出9.0的高分，并在5月8日攀升至9.1分，成为2026年院线电影中的最高分，观众的热情被彻底点燃。董文欣敏锐地察觉到这一变化，迅速将排片率提升至20%。据灯塔专业版数据显示，5月15日，该电影在全国的排片占比已高达34.8%，成为当日电影市场的焦点。

票房地图上的数据更是直观地展现了《给阿嬷的情书》的辉煌战绩。4月30日，该片在广东省夺得票房冠军；五一假期期间，基本稳居广东省票房三甲；5月9日周末开始，逐渐占领中部和东部地区的票房亚军位置，并一步步成为大部分地区的票房霸主；至5月15日，其票房影响力已几乎覆盖全国。

5月15日，《给阿嬷的情书》票房影响力覆盖全国。（图源：灯塔专业版）

在主创团队忙于各地路演之际，饰演主角郑木生的演员王彦桐接受了徽声在线的专访。他不仅分享了幕后的精彩故事，更希望通过这些细节，揭示这部黑马电影成功的必然因素。

"《给阿嬷的情书》在各个层面都为我们展示了电影应该如何制作，以及市场的未来方向。"董文欣在接受采访时坦言。

精选演员，捕捉真情流露

王彦桐与导演蓝鸿春的缘分始于2023年年中。那时，刚从北京师范大学珠海分校播音主持专业毕业的王彦桐，还在电视台实习，期间接拍了一部由蓝鸿春执导的广告片。虽然只是短短几分钟的表演，但蓝鸿春却传授了他许多表演技巧，让王彦桐受益匪浅。"从这个角度来说，狼导是我表演上的启蒙老师。"王彦桐感激地说。他形容自己是一个性格内向、需要他人肯定的人，而蓝鸿春的鼓励和支持，让他勇敢地踏上了演员之路。

拍摄广告片后的一段时间里，王彦桐对演员这个职业产生了疑惑。他打电话向蓝鸿春请教，得到了狼导的肯定和鼓励。这次通话，让王彦桐更加坚定了自己的选择。2024年3月，当看到蓝鸿春新作《给阿嬷的情书》公开招募主演时，他毫不犹豫地递交了简历。然而，蓝鸿春认为他当时的气质与郑木生这个角色还有一定差距。王彦桐没有放弃，他剪了寸头、留了胡子，再次发送照片给蓝鸿春，却依然没有得到肯定的回复。

王彦桐（左）与蓝鸿春（右）合影。（图源：电影官博）

《给阿嬷的情书》在选角上采取了海选的方式，力求找到最适合角色的演员。据蓝鸿春在媒体采访中透露，为了选出谢南枝的扮演者，团队面试了上千人，最终在一则短视频中发现了李思潼。王彦桐也亲眼见证了剧组在潮汕市潮阳区街头进行地推选角的场景。他们放置了一个简单的架子，上面挂着打印的选角广告牌，写着"《给阿嬷的情书》找主演"，有些支持的店铺甚至将广告贴进了店里。

为了等到最贴合角色的演员，剧组不惜等待到最后时刻。定下女主角李思潼时，距离开机只剩一个月；而定下王彦桐时，他已经在剧组里准备"打杂工"了。他决心要进组跟着蓝鸿春学习，无论做什么工作都愿意。那时距离他第一次投递简历已经过去半年，期间他还接了两部文艺片，积累了更多的表演经验。再次见到王彦桐时，蓝鸿春觉得他从眼神到气质都发生了显著变化，随即让他试了妆造。"突然就觉得对了。"蓝鸿春说，于是正式邀请他出演郑木生。

王彦桐回忆道，许是因为这些经历，他再次获得了蓝鸿春的认可。

《给阿嬷的情书》导演与主演团队合影。（图源：电影官博）

在王彦桐眼中，拍纪录片出身的蓝鸿春对表演有着深刻的理解。他对于"人在面对事件时会展现出什么真实状态"有着丰富的素材积累，因此演员们才能在蓝鸿春的镜头下真情流露。这种对真实感的追求贯穿了《给阿嬷的情书》创作的全过程。

故事创作的起点源于蓝鸿春拍摄的纪录片《四海潮味》。在采访过程中，他了解到了许多下南洋的真实故事，并抓住了侨批这个重要的媒介。在写剧本时，蓝鸿春不仅从真实采访中获取素材，还阅读了大量侨批、泰国华文小说等，采取了一种田野调查式的创作方法。这种严谨的创作态度，为影片的成功奠定了坚实的基础。

王彦桐描述剧组的氛围是认真和团结的。大家心中的共同目标是不希望辜负这个好故事。电影中有一场戏是邮差送信途中不慎掉入水中，信件撒落水面。由于湿信件不能重复使用，道具组需要准备足够多的数量以便容错。然而，那场戏比计划提前了，道具组就熬了一整夜手工赶制出道具侨批。王彦桐说："类似的例子还有很多，大家都愿意付出更多努力，不辜负一个好故事。"

王彦桐认为，努力是会传染的。团队为了一个好故事聚集到一起，愿意为此付出。一个人努力了，其他人也会被带动。他就在这样互相带动的氛围中完成了拍摄。

虽然蓝鸿春被叫作"狼导"，但剧组并没有"狼性"氛围。王彦桐表示，蓝鸿春是一个幽默的人，经常会在剧组里调节气氛。看到谁有点紧张或者有压力了，他会走过去开开玩笑，或者拉着工作人员一起跳舞。这种轻松愉快的氛围，让剧组的工作更加高效和愉快。

"我很开心大家的努力和坚持没有白费。"王彦桐感慨地说。

好故事不受成本限制，电影市场未来何在？

《给阿嬷的情书》的大爆在电影圈内引起了广泛关注。一部中小成本、无IP、素人出演的方言电影能够获得口碑和票房的双重成功，让从业者们开始复盘和思考：为什么是它做到了？

"《给阿嬷的情书》有一种独特的魅力。即便有些表演稍显稚嫩，但这些好像都不是那么重要，反而增加了电影的质感。这种真挚有种生活的粗粝感。"制片人关雅荻在接受徽声在线采访时表示。他看完电影后，感叹已很久没有在大银幕上看到这样的电影了。

董文欣认为，《给阿嬷的情书》之所以成功，是因为它真正触动了观众的内心。这是从每个人的情感底色中挖掘出来的故事。在电影市场遇冷的近些年，董文欣作为一名影院经理观察到，过往必定大热的春节档、国庆档等似乎无法再发挥应有的档期效应。一些片方在定档时显得犹豫，因为他们认为摸不清"观众想要看什么"。而现在，《给阿嬷的情书》给出了答案。

（图源：视觉中国）

目前中国电影市场大多被商业类型片占据。关雅荻解释说，商业类型片发展到一定程度后，会追求一些公认的基本规律，比如要有视觉特效、强烈的情节转折和音乐铺垫等。资源会堆砌到曾被市场验证过的大制作、大明星上，为的是复刻成功。然而，这种做法往往忽视了观众对好故事的需求。

"诚然会有观众愿意看类型片，会为明星阵容买单。但观众还有看好故事的需求，它其实一直都存在，只是被遗忘了。这次被《给阿嬷的情书》找回来了。"关雅荻说。对于电影创作者来说，最大的启发是要找回电影的本质，回到创作的基础。

《给阿嬷的情书》成本只有1400万。担任制片人和编剧的郑萱轩在接受媒体采访时表示，剧组原想在泰国实景拍摄"旧时代的暹罗"，但协拍的价格负担不起。于是团队实地走访了多处老建筑，最终在揭阳搭景拍摄。郑萱轩还闭关一个多月写出一本12万字的《暹罗生活指南》，供演员们研读。这种对细节的极致追求，让有限的成本没有阻碍一个好故事的创作。

有限的成本没有成为创作的障碍。主创团队参加鲁豫观影团活动时，蓝鸿春被提问道：如果知道会有过亿票房，是否有一场被舍弃的戏是想补拍的？蓝鸿春回答时没有犹豫："我用了100种方法，把我所有想拍的都拍了。"

导演蓝鸿春工作照。（图源：视觉中国）

电影的宣发也是逐点推广，先面向地域性最接近的广东地区，再扩大到一些南方城市，最后伴随全国上映，路演活动也开始在北方城市举办。关雅荻表示，《给阿嬷的情书》的路演也给电影路演"打了一个样"，就是让路演回归最初的功能，让观众了解电影创作本身，而不只是流量明星在现场跳支舞、攒个短视频素材。

大麦娱乐是《给阿嬷的情书》出品发行方之一。董文欣透露："刚开始发行也有些忐忑，问我们看完觉得怎么样。我当时说，不管最后票房是多少，电影质量真的很高，他们眼光很好，祝贺他们发了一个特别好的片子。"

最近影视行业正因AI的搅局而蔓延开来一种焦虑情绪。头部视频平台如爱奇艺已宣布，最快今年夏天、最迟今年秋天，就会推出首部AI商业大片；短剧届的真人实拍剧已经只做精品，没工作的演员们开始考虑把自己的肖像授权给AI剧。未来资本预算的很大一部分将转向AI影视作品，剩下的钱到底给谁？

"在AI商业大片爆发前夕，观众投票决出了《给阿嬷的情书》。它像一座灯塔，很可能给未来这个行业的资金分配指明新的方向。中小成本电影也许会迎来春天。"关雅荻说道。