《ENEMY》：两年轻人“手搓”短剧，以真诚铸就必杀技

近期，一部名为《ENEMY》的短剧犹如一匹黑马，以惊人的速度在全网引发热议并迅速走红。

《ENEMY》官方宣传海报

这部短剧没有大牌明星的加盟，没有铺天盖地的宣传推广，甚至连一个专业的制作团队都欠缺，它完全是由两个充满热情的年轻人“手工打造”出来的。截至目前统计，包含8集短剧、彩蛋以及第二季预热内容在内，该剧在抖音平台的播放量已经高达7.9亿次。就在5月9日，《ENEMY》第一季5K加长重制版正式上线，并且开启了付费观看模式。

网友们对这部短剧给出了极高的评价，诸如“千万投资，干不过俩热血笨蛋”“当内娱拿着上亿投资，还在死磕男女主慢镜头转圈接吻的时候，这两个年轻人已经用一个眼神，给中国人的家国风骨立住了碑”等言论层出不穷。就连知名编剧于正看过之后，都忍不住感叹“影视的未来还是有希望的”，这无疑是对这部短剧的高度认可。

于正对《ENEMY》的赞赏评价

那么，《ENEMY》究竟是一部怎样的短剧？这两个创造出奇迹的年轻人又是谁呢？

短剧与“无限流”的奇妙碰撞

《ENEMY》的剧情设定十分贴合当下年轻人的审美喜好，它采用了“无限流”这一热门元素。“无限流”的概念最早可追溯到2007年起点中文网连载的网络小说《无限恐怖》。简单来讲，它是一种“多元世界穿越”的独特叙事模式：主角被某个神秘系统选中，被迫进入一个个风格迥异的平行世界或者副本中执行任务，完成任务后能够获得奖励，进而强化自身能力，然后继续进入下一个世界，如此循环往复。

《ENEMY》男女主角形象

这种模式为创作者提供了极为广阔的创作空间，在一部作品中，创作者能够将武侠、科幻、恐怖、历史、悬疑等完全不同的题材巧妙地融合在一起，让角色在不同时空自由穿梭，体验截然不同的人生。像电影《盗梦空间》里的多层梦境设定、《头号玩家》中的闯关模式，都带有“无限流”的影子。

在《ENEMY》这部剧中，由煎饼果仔和夏天妹妹饰演的两位主角，在现实生活中是一见面就互相掐架的欢喜冤家，然而却意外被系统拉入无限流世界。他们脖子上戴着能够监测情绪与杀意的项圈，为了打败终极大BOSS，不得不被迫组队闯关。前几集的都市异能、密室逃脱等副本，走的是典型的无限流路线，节奏紧凑、对抗激烈。不过，当剧集推进到《民国篇》时，无限流的外壳被瞬间撕开，露出了其中滚烫的历史内核。

《ENEMY》民国篇精彩剧照

戏台上演绎的中式悲剧传奇

《ENEMY》的高潮部分出现在第五集《民国篇》（又名《梨园双星》）。在这一副本中，男女主角化身为一对梨园界的名角——陈桥头与陈巷口。

故事设定在民国二十六年（1937年）的寒冬，南京城即将沦陷的前夕。日寇攻破城池，逼迫这两位名角登台演出，并且篡改经典戏文《双烈传》，企图将戏中的忠烈英雄替换成日本侵略者。为了救出城中无辜的百姓，他们提出了一个条件：“唱一出戏，放三十个人出城”。

日寇对两位名角进行威胁

那一场戏，成为了他们的绝唱。

在戏台上，二人表面上假意应承日寇的要求，实际上却将毒药藏在了酒中。当陈桥头唱出“今我二人”时，饰演旦角的陈巷口在回眸一笑的瞬间，将这句唱词改成了“今我夫妻二人”。这简简单单的一句话改动，却蕴含着巨大的力量，它将青梅竹马之间隐忍多年的情愫、为国捐躯的家国大义以及视死如归的决绝，全部浓缩在了那深情的一个对视之中。而那句“立咒于此台，以此身此魂镇压尔等罪人”，伴随着烈火焚身的震撼画面，将悲剧美学推向了极致。

《ENEMY》震撼剧照

更让人感到震撼的是，剧中人物的名字与数字并非是随意虚构的：“陈桥头”暗指卢沟桥事变这一具有重大历史意义的事件；“陈巷口”暗指南京巷战这一惨烈的战斗场景；那被救出的“三十人”，则是对南京大屠杀三十万遇难同胞的锥心刺骨的隐喻与致敬。这种含蓄而又沉重的表达方式，让原本仅仅停留在课本上的冰冷数字，变成了能够让人产生强烈共情的、有血有肉的具体人物，极具东方美学的高级感。

背后隐藏的真实历史故事

《ENEMY》最令人动容的地方在于，它并非是毫无根据的虚构之作，而是有着极其悲壮的历史底色作为支撑。主创煎饼果仔在一次分享会中透露，《梨园双星》的创作灵感，来源于一位真实的抗日英雄——评剧男旦筱菊亭（本名高富贵）。

《ENEMY》精彩剧照呈现

这是一段发生在河北唐山的真实往事。据乐亭文化研究会的相关记载，筱菊亭自幼父母双亡，5岁的时候就被送去学艺，12岁便登台表演，到了15岁就已经成为了红极一时的名角。日寇侵华期间，一名日本军官看中了他的名气，强迫他演出并且对他进行凌辱。这个看似柔弱的少年，骨子里却流淌着燕赵之士的刚烈之血。他不甘心遭受屈辱，于是假意顺从日本军官的要求，在寻找到合适的机会后手刃了仇敌，随后服毒自尽，壮烈牺牲，当时年仅16岁。

这段被尘封了近一个世纪的往事，被这两个年轻的创作者从历史的故纸堆中挖掘出来，并赋予了艺术的灵魂。“戏子”这一在传统观念中较为卑微的身份与“英雄”那巍峨的风骨，在这短短十三分钟的剧情里形成了极致的反差。正如剧中学戏的孩子所学的教导：“扮英雄，心里要敬英雄。”他们用自己的作品完美地诠释了这句话。

《ENEMY》广为流传的经典台词

“手搓”短剧所取得的辉煌胜利

细数当下的短剧市场，在2026年最为汹涌的浪潮无疑当属AI真人短剧。据徽声在线报道，AI技术已经将短剧的每分钟制作成本降低到了千元左右，单日产能甚至可以达到20部。在这个“工业化”与“智能化”双线快速发展的时代，低成本、高产出似乎已经成为了短剧行业的常态。

然而，《ENEMY》却选择了一条与众不同的道路。

这部短剧的拍摄成本极低，但是几乎所有的资金都投入到了“人”的身上。仅仅拍摄期间的差旅费用就达到了六位数，而且这些资金全部来自于零散的商业合作，是一笔一笔慢慢积攒起来的。在这个AI短剧动辄“每分钟千元”的时代，《ENEMY》选择了看似更“贵”，但实际上却更有人情味的道路。

首先是坚持实景拍摄。与AI生成场景不同，《ENEMY》的团队始终坚持实地取景。《民国篇》中那座斑驳的老戏台，并非是通过数字合成技术制造出来的幻影，而是团队辗转多个地方才寻找到的真实场景。其次是注重手工制作。剧中人物的戏服，并非是从电商平台批量采购的普通道具服装，夏天妹妹亲自参与了戏服的改造工作，例如将二手婚纱改缝盘扣，使其变成了剧中民国样式的精美嫁衣。

《ENEMY》精美剧照展示

最为重要的，是“人”所付出的时间和用心。为了拍好一个下跪的镜头，煎饼果仔的膝盖跪到淤青；为了在寒冬中穿着单薄的戏服完成拍摄任务，夏天妹妹多次被冻到肌肉拉伤。为了能够精准还原毒酒入喉的神态，二人饮下姜汁来复刻毒酒入喉时的生理反应，从而精准地演绎出角色赴死时的痛苦与决绝。

当别人都在使用AI生成对话时，他们在字斟句酌地打磨台词；当别人利用算法批量生产爽点以吸引观众时，他们在死磕情绪的递进与转折。这种带着人味儿和手作温度的作品，在这个AI技术狂奔的时代显得尤为珍贵。观众并非是容易被糊弄的，正如网友所说：“不是短剧打败了短剧，是认真打败了敷衍。”

《ENEMY》精彩剧照分享

两个怀揣梦想的“热血笨蛋”

在深入了解了这部作品之后，我们有必要认识一下创造了这些奇迹的两个人。

煎饼果仔，本名张问初（也有资料记载为张家俊），毕业于四川传媒学院。夏天妹妹，本名杨茜云，2000年出生，是一个充满活力的00后。两个人都是自媒体博主，2018年，夏天妹妹在抖音发布了自己的第一条视频作品，她身着精灵耳婚纱装，尽显灵动俏皮的灵气；2020年，煎饼果仔也在抖音发布了自己的第一条短视频，从这条视频中可以看出他对国风主题有着浓厚的钟情与出色的驾驭能力。

二人短视频处女作回顾

至于二人是如何相遇并展开合作的，具体的细节已经难以考证。2021年8月，煎饼果仔与夏天妹妹合作的第一条视频发布，两人身着白衬衫，共同演绎了一段充满青春气息的校园故事。此后，二人以“自媒体自己的凤凰传奇”般的默契，发布了多个视频作品，均收获了不俗的关注度。煎饼果仔主要负责剧本创作、镜头拍摄以及后期制作等工作，夏天妹妹则负责表演和妆造，并且还会指导演员的表演。

真正的转折点出现在2023年的《逃出大英博物馆》。当时，两人做出了一个让很多人难以理解的决定：停更三个月，推掉所有的商单，自费奔赴英国进行拍摄。在很多人看来，这简直就是自毁前程的疯狂举动。但他们却不顾外界的看法，毅然决然地去了。结果，这部作品一经推出便引起了巨大的反响，全集播放量突破3.8亿，两人在全网涨粉超过500万。

《逃出大英博物馆》精彩截图

走红之后，他们并没有被纷至沓来的商业邀约冲昏头脑，依然保持着对创作的纯粹追求。两人继续挥洒创作热情，相继推出了《小年兽与捉妖师》等优秀作品。2024年，他们的作品获得了广电总局年度优秀网络视听作品的认可；2025年，夏天妹妹获得了CMG首届中国微短剧盛典年度影响力演员的荣誉。

2025年底，当他们宣布要拍摄《ENEMY》时，全网都觉得他们疯了。但半年后，这部作品凭借13分钟的民国篇，再次向世人证明，这两个从泥土里成长起来的年轻人，依然是那个最能触摸到中国人精神内核的优秀创作者。

《ENEMY》精彩剧照呈现

《ENEMY》的“敌人”究竟是谁？

《ENEMY》的刷屏现象，至少给短剧行业提供了几个值得深入思考的参照。

第一，题材的边界可以更加宽广。短剧并不局限于霸总、甜宠、逆袭等常见题材。“无限流”这种看似属于网文亚文化的叙事框架，完全有能力承载严肃的历史主题。关键在于创作者是否愿意去尝试和探索。

第二，科技与手艺并非是对立的关系。在2026年AI短剧高歌猛进的大背景下，《ENEMY》用实际行动证明了：在AI可以批量生成内容的时代，“人”的投入，包括实景拍摄、手工制作、反复打磨等，依然有着不可替代的重要价值。这并不是对技术的排斥，而是对创作本质的一种回归。

第三，流量并不等同于敷衍。抖音单平台7.9亿次的播放量至少说明了一个问题，即使在这个算法推荐一切的时代，那些需要观众静下心来看完的故事，依然能够获得它应有的观众群体。前提是，创作者要先尊重自己的作品，用心去创作。

《ENEMY》合集在抖音的超高播放量

至于片名《ENEMY》中的“敌人”究竟指的是谁，在戏里无疑是指侵略者，而在戏外，或许指的是创作的敷衍态度、内容的同质化现象，以及资本对创作的过度干预等问题。

从《逃出大英博物馆》到《ENEMY》，煎饼果仔和夏天妹妹用几年的时间，持续产出小成本、重情感、有历史底色的优秀作品。这种创作路径能否被复制、能够走多远，目前还尚待观察。但至少在目前，他们是这个赛道上最值得关注的样本之一。