星际迷航新剧集遭砍，流媒体对经典科幻IP态度转变？

你是否察觉到，如今打开流媒体平台，想要找一部全新的《星际迷航》或者《星球大战》剧集，可供选择的范围正变得越来越窄？这可不是你的错觉在作祟。

就在前不久，派拉蒙+做出了一个重大决定——砍掉了《星际舰队学院》（Starfleet Academy）。这部剧的第二季其实早已拍摄完成，原本计划在明年与观众见面，然而金主们却认为继续投入资金毫无必要。这部面向青少年群体的衍生剧，就这样成为了《星际迷航》60年历史中寿命最短的真人剧集，着实令人唏嘘。

网络上对于这部剧的批评声从未间断，不少人直言“早该砍了”。但无论你对《星际舰队学院》本身持何种看法，这一事件所释放出的信号十分明确：星舰总部如今的日子并不好过。

目前，派拉蒙+仍在更新的《星际迷航》系列剧集仅剩下《奇异新世界》（Strange New Worlds），其第四季和第五季均已拍摄完毕。不过，第五季已正式官宣为终章，这意味着到2027年底，我们极有可能陷入一个尴尬的境地——没有新的《星际迷航》剧集处于拍摄阶段。

把时间倒回三年前，这种情况简直难以想象。那时，《发现号》《皮卡德》《下层舰员》《神童》和《奇异新世界》五部剧集同时在各大平台热播，吉恩·罗登贝瑞所打造的太空传奇，迎来了自《下一代》《深空九号》《航海家号》黄金年代之后最为繁荣的时期。

然而，如今降温的并非只有《星际迷航》。

据徽声在线了解，《曼达洛人与古古》即将登上大银幕（或许只是暂时的？），而在小屏幕上，《星球大战》系列仅剩下《阿索卡》第二季还在排队等待播出。在英国，最为老牌的科幻IP《神秘博士》也陷入了类似时间领主般的僵局——BBC确认会制作圣诞特辑，据说可能由比莉·派珀主演，但后续情况却无人知晓，因为迪士尼+已经决定退出与这部英国最著名科幻出口剧的合作。

由此，一个关键问题浮出水面：那些最大的流媒体平台，是否开始对自家那些价值连城的经典科幻IP产生犹豫了呢？

在这里，我们有必要说句公道话。过去的这十年，在科幻影视发展历程中其实属于异常阶段，对于坐在沙发上的科幻迷们而言，那可谓是前所未有的幸福时光。

从2005年《企业号》被取消，到2017年《发现号》首播，中间整整12年的时间里，没有一部《星际迷航》电视剧问世。《星球大战》在2019年丁·贾林遇见尤达宝宝之前，也从未推出过真人剧集。而自那以后，在短短九年时间里推出的《星际迷航》独立剧集数量（尽管每季的集数相对更短），已然超过了里克·伯曼在1987 - 2005年黄金年代所推出剧集数量的总和。与此同时，迪士尼+成为了遥远银河系动作戏的主要输出地，而《星球大战》电影自《天行者崛起》之后便进入了休眠状态。

这两大经典IP一直被各自东家视为稳定的摇钱树，以至于迪士尼——

可惜的是，原文在此处戛然而止。不过，仅从已有的信息，我们便足以看出一个现象：流媒体平台正在重新审视这些IP的价值。

这种所谓的“繁荣”局面，其实是建立在这样一个假设之上：经典IP粉丝的忠诚度能够无限转化为经济效益，多开辟几条产品线肯定不会出错。但如今看来，平台们开始对“能带来盈利的忠诚粉丝”和“仅仅叫好却不赚钱的怀旧情怀”加以区分。《星际舰队学院》在第二季都已拍摄完成的情况下仍被砍掉，这并非“试播失败后的及时止损”，而是平台经过“即便制作完成也不值得继续投入”的冷酷评估后做出的决定。

更耐人寻味的是时间线问题。《奇异新世界》第五季被定为终章，这意味着派拉蒙+至少在两年前就已经做出了收缩战线的决策——那时《星际舰队学院》或许还未立项，或者刚刚开始筹备。由此可见，这并非是突然之间的转向，而是一场循序渐进的撤退行动。

迪士尼+对待《神秘博士》的态度则更为微妙。由于《神秘博士》并非自家IP，合作终止可以解释为“国际化成本过高”。但结合《星球大战》剧集的收缩情况，很难不让人产生联想：是不是所有“需要长期投入精力培育的科幻宇宙”都在被平台重新评估价值呢？

一个可能的解释是，流媒体战争已经迈入了全新的阶段。早期的逻辑是“内容为王，数量越多越好”，如今则转变为“利润为王，精准投放资源”。《星际迷航》和《星球大战》的制作成本都相当高昂，特效制作、场景布置、演员片酬等，每一季的投入都是真金白银。当订阅增长达到瓶颈，平台自然会要求每一笔开支都要证明其合理性。

从另一个角度来看，观众也可能出现了审美疲劳。在过去九年里，一个对《星际迷航》仅有轻度兴趣的粉丝，若想跟上剧情发展，需要同时追五部剧集，而且每部剧集都有各自独立的时间线和复杂的角色关系。这种“宇宙扩张”策略在漫威那边也遭遇了类似困境：并非粉丝不再热爱，而是热爱的成本变得越来越高。

不过，这里存在一个有趣的对比。原文提到，如今的《星际迷航》剧集数量已经超过了1987 - 2005年的黄金年代，但要注意的是，那时是连续播出剧集，而现在则是多部剧集并行播出。前者培养的是具有代际传承特征的观众观看习惯，后者却制造出了内容过载带来的选择焦虑。也许平台们最终意识到，“更多”并不等同于“更好”，“更频繁的更新”也不意味着“观众忠诚度更高”。

《曼达洛人与古古》决定转向电影院上映，这一决定尤其值得深入探究。这究竟是“升级”还是“降级”呢？从流媒体独家播放转变为院线上映，表面上看是大屏幕的荣耀回归，但换个角度思考，也可以理解为小屏幕已经无法承载这个IP的宏大野心，或者说，小屏幕所带来的收益已经无法匹配其高昂的制作成本。

当然，所有这些观察都是基于一个重要前提：经典科幻IP所具有的“遗产价值”是真实存在的。派拉蒙和迪士尼都不会真正放弃《星际迷航》和《星球大战》，毕竟它们的商业价值实在太高了。但“不放弃”并不意味着“不进行收缩调整”，更不意味着“不改变运营策略”。

那么，可能的未来发展方向是什么呢？一种猜测是走向“事件化”运营——不再维持常年不断的剧集更新模式，而是集中资源打造“大项目”，如制作大型电影、推出限定剧集、开展跨媒介联动等。这样一来，粉丝需要等待更长时间才能看到新作品，但每次等待或许都会因为作品的高质量而觉得值得。另一种可能是采取“分层运营”策略：减少核心剧集的数量，但通过动画、游戏、衍生内容等形式填补空档期，以此维持科幻宇宙的热度，同时避免过度烧钱。

《神秘博士》的处境最具启示意义。BBC作为公立广播机构，有责任维持这个国民级IP的存在与发展，但迪士尼+作为商业平台，并没有义务一直陪跑。这种“本土情怀”与“全球商业利益”之间的张力，或许将是所有非美国科幻IP共同面临的挑战。

回到文章开头提出的问题：流媒体平台对经典科幻IP变心了吗？

更准确的答案或许是：它们正从“热恋期”步入“婚姻冷静期”。并非不再喜爱，而是开始认真计算这份喜爱的成本。对于观众而言，这意味着可供“随便看看”的剧集选项会减少，但也有可能意味着作品的平均质量会提高——当然，前提是平台们真的领悟了“少即是多”的道理。

对于《星际舰队学院》的粉丝们来说，至少还有一季存货可以观看。在这个竞争激烈的行业里，能够拍摄完成后再被砍掉，已经算是一种相对体面的告别方式了。