从《兰香如故》李梦到《生逢其时》刘琳：配角是否该打破赛道枷锁？

徽声在线专稿（李小狼/文）在热播剧《兰香如故》中，李梦再次以“狠角色”形象惊艳观众。她饰演的赵星棠，作为剧集前期极具辨识度的配角，凭借强势偏执的性格被网友誉为“疯批美人赛道王者”。

“赛道”一词在当下内娱已成常态，演员们似乎总被归类于某条特定赛道，配角群体尤为明显。

拥有鲜明标签、被观众铭记、深耕专属赛道，对配角而言未必是坏事。在竞争激烈的影视市场中，这相当于一张稳定的“生存饭票”。

然而，从演员职业生涯的长远视角看，这更像一座围城——既渴望进入，又难以挣脱。

01 赛道固化：配角演员的生存困境

《兰香如故》中，李梦饰演的林府大奶奶赵星棠，作为联姻棋子，因不识字和家庭变故被迫嫁给男主林锦岐，婚后通过金钱寻求慰藉，性格强势偏执。首场戏中，她斜倚座椅、眼皮半抬的姿态，瞬间将“不好惹”的气场拉满。

无独有偶，李梦在《墨雨云间》中饰演的婉宁公主，同样因质子经历变得疯癫无常，联姻后与沈玉容私通，延续了其“疯批”角色特质。从《隐秘的角落》的继母王瑶，到《冰湖重生》的卞皇后，再到《蜜语纪》的鲁贞贞，李梦的演艺轨迹呈现出明显的角色类型化特征。

近期热播的《生逢其时》中，郭涛与刘琳的组合令人倍感熟悉——郭涛延续传统父亲形象，朴实内敛；刘琳则再次诠释刀子嘴豆腐心的坚韧母亲。从《知否知否应是绿肥红瘦》到《逐玉》《兰闺喜事》《春色寄情人》，刘琳似乎被“母亲”角色定型。

事实上，赛道固化在配角群体中极为普遍。《雁回时》中温峥嵘饰演的阮惜文走红后，其在《许我耀眼》《花开锦绣》中的角色均延续豪门主母设定，强势气场与缜密心思成为标配。陈瑾从《知否》到《我的人间烟火》《亦舞之城》，始终扮演掌控欲极强的母亲；王耀庆则长期被困于“高管、富商、总裁”的角色模板中。

爆款剧的红利分配中，主角与配角走向截然不同的职业路径。主角凭借爆剧获得更多机会与选择权，配角则更容易陷入固化与重复的循环。以《狂飙》为例，张颂文在后续作品中主动突破，饰演与高启强截然不同的角色；而苏小玎、阿如那、“老默”冯兵等配角，则在不同作品中重复《狂飙》中的形象。苏小玎在《特立独行》中饰演的赵金丰，仍是狂傲“疯批”反派；阿如那则多次出演混混、恶霸。

02 配角定位：行业逻辑下的被动选择

配角演员的赛道固化，既是个人选择，更是行业问题的缩影。从创作端看，商业影视体系中，大量配角——尤其是偶像、古装、都市剧中的主母、父辈、好友——缺乏独立故事线与人物弧光，仅承担推动主线、衬托主角、制造冲突等功能。

“主角的父母在商业项目中几乎不算配角，只能算特约，没有独立剧情，只是附属。”选角导演洋洋透露。在配角选择上，选角团队的标准极为现实：“档期与预算是首要考量，其次才是形象贴合与演技。”洋洋表示，“我们会在预算范围内，优先联系熟悉、合作过、风险低的演员。”

某种程度上，“形象贴合”这一基础标准在配角身上更易实现。平台方或资方对主角把控严格，对配角则更看重履历与经验。外貌气质也是筛选标准之一，洋洋透露：“曾有平台方因演员不够漂亮而否决人选。”

由于缺乏独立故事线，配角需高度标签化以强化功能。毒枭需阴鸷、慈母需温厚、总裁需气场……这种创作逻辑迫使演员带着标签入戏，而市场一旦记住标签，便会在下一个项目中重复使用。标签化的极致，是将演员异化为符号。文学策划小李调侃：“内娱仍存在‘老戏骨德高望重’的幻想，使他们成为偶像剧的质感标签，一个人演了半个娱乐圈的爹妈。”

复制爆款逻辑才是加速配角赛道固化的本质原因。“流水线生产中，第一部作品可能让演员标签明确化，随后便不断重复。”小李指出，“影视市场热衷复刻成功，跟拍续集一样，既然证明可行，为何不复制？”

洋洋认为，平台与流水线环节均可能强化复制逻辑：“剧组以人为核心，选角、领导、资方执行人员都倾向保守，优先推荐有过爆款的演员。”

03 围城困境：标签的双刃剑效应

当被问及“主角的母亲、五十岁上下、性格强势但内心柔软”的角色人选时，洋洋脱口而出：“罗子君的妈妈。”标签对配角演员而言，既是机遇也是枷锁。

对尚未出圈的配角而言，标签意味着被看见的机会。选角导演拿到类似角色时，会第一时间联想到该演员；观众看到某类角色时，也会想起那张脸。洋洋坦言：“演员有标签能节省筛选成本，提高知名度与曝光度。”

然而，这种安全感在演员职业生涯中极其脆弱。小李总结：“如果将演员视为打工者，标签能维持五六年饭票；但若追求艺术创作，标签会限制戏路，模板终将失效，导致重复、消费、跌落、查无此人。”

主角同样面临角色固化问题，如“娱乐圈服兵役”“公职人员专业户”“窝囊中年男人”“复仇大女主”等赛道。但不同的是，主角演员拥有更高议价能力与选择空间，即便被某类角色绑定，也有筹码接触多元化剧本，跨赛道试错。

主角的责任也更重大。小李提到某位爆剧走红的主角演员：“机会增多后，若无法证明演技，商业价值会瞬间下降。主角被视为作品定海神针，扛不起责任比配角更致命。”

“实现突破”并非所有演员的首选。李梦曾在采访中表示：“我以项目大局为重，若团队与项目优质，角色类型与戏份次之，突破并非首要考量。”对多数演员而言，先进入好项目，再谈突破，或许是更现实的排序。

（洋洋、小李为化名）