《刺棠》《凤不栖》《将门独后》领衔，“魏晋风”古装造型成新宠

徽声在线独家报道（小玉/文）近期，古装爱情剧市场迎来新动态，由张凌赫、卢昱晓领衔主演的《刺棠》正式宣布开机，同时剧组首次公开了主演们的造型。在官方发布的剧照中，两位主演均身着深红色调的“魏晋风”古装，既显华贵又不失飘逸之感，迅速吸引了众多古装剧迷的目光。

经过一番盘点，我们发现“魏晋风”造型在待播的古装偶像剧中颇为流行，已然成为一股不可忽视的新潮流。

除了刚刚开机的《刺棠》，还有多部备受期待的待播古偶剧也采用了“魏晋风”造型。例如，张凌赫与林允携手主演的《归鸾》、吴谨言与魏哲鸣共同演绎的《凤不栖》、田曦薇与闫安合作的《嫁金钗》、王鹤棣与孟子义联袂出演的《将门独后》，以及张凌赫与刘些宁搭档的《归良辰》等，这些剧集在演员造型上都明显融入了“魏晋风”的元素。

需要说明的是，“魏晋风”并非严格意义上的传统汉服复原，它更多是借鉴了晋制汉服的风格特点，并结合现代审美与想象进行加工创新，形成了如今上襦下裙、宽袍大袖，整体雅致飘逸的独特风貌。

在这些古偶剧中，演员们的造型虽然并非完全复刻古代汉服，但都经过了精心的设计与调整，以更好地契合现代观众的审美需求。因此，将它们统称为“魏晋风”古装造型，也是合情合理的。

其实，古偶剧在造型上出现“撞车”现象并不罕见。

尽管大多数古偶剧都设定在架空的历史背景中，但创作时难免会参考真实的朝代历史，造型设计自然也会随之向对应朝代靠拢。

回望过去，古偶剧曾一度热衷于拍摄清宫戏，清代服饰因此频繁出现在荧幕上，《宫锁心玉》《步步惊心》等经典作品便是其中的佼佼者。

然而，随着清宫剧的热潮逐渐退去，更多不同朝代背景的古装剧开始崭露头角。同时，在传统文化复兴的大背景下，真正的汉服越来越受到人们的关注与喜爱，这也促使影视行业开始青睐更多朝代的服饰风格。

在“魏晋风”之前，古偶剧已经先后流行过唐风、宋风、明风等多种造型风格。

以唐风为例，杨紫、李现主演的《国色芳华》便参考了唐代历史进行叙事，剧中女主高髻簪花、襦裙披帛的造型，明显借鉴了唐代名画《簪花仕女图》《捣练图》中的元素，她的花钿、斜红妆也充满了唐韵。《子夜归》《珠帘玉幕》等剧同样因唐风造型而备受热议。

在宋风方面，赵丽颖和冯绍峰主演的《知否知否应是绿肥红瘦》、刘亦菲和陈晓主演的《梦华录》、罗晋和李一桐主演的《鹤唳华亭》等古偶剧，都以素雅、克制、生活化的审美风格，让宋代服饰的独特魅力得以展现，赢得了观众的广泛好评。

而近两年，明风造型更是成为了古偶剧中的常见元素。孟子义和李昀锐主演的《九重紫》、陈都灵和辛云来主演的《雁回时》，以及丁禹兮和邓恩熙主演的《花开锦绣》、谭松韵和刘学义主演的《兰香如故》等剧，都参考了明朝历史作为故事背景，演员们的造型也端庄大气，充满了明风韵味。

当然，同一风格扎堆出现难免会让人担忧同质化问题，但古装剧可参考的朝代毕竟有限，不能简单地将此归结为纯粹的跟风行为。更何况，业内知名的造型团队往往会被多家剧组重复聘用，同一团队做出的造型在风格上存在某些共性，也是情理之中的事情。

很多网友担心古偶造型同质化会引发审美疲劳，这本质上其实是对古偶整体创作水平的不信任。然而，演员造型风格相似，往往对观众评价的影响并不大。只要故事足够精彩、引人入胜，仍然会收获大量好评与关注。

那么，这波“魏晋风”古偶剧究竟谁能凭借好故事脱颖而出呢？让我们拭目以待。