《刺棠》《凤不栖》《将门独后》领衔，“魏晋风”古偶剧成新宠

徽声在线独家报道（小玉/文）近期，古装爱情剧市场迎来新动态，由张凌赫、卢昱晓领衔主演的《刺棠》正式宣布开机，同时演员们的造型也首次对外公开。在官方发布的剧照中，两位主演均身着深红色调的“魏晋风”古装，既彰显出华贵气质，又不失飘逸灵动之感。

深入探究发现，当前待播的古装偶像剧中，采用“魏晋风”造型的并不在少数，形成了一股新的潮流趋势。

除了新开机的《刺棠》外，还有多部备受期待的待播古偶剧也纷纷采用了“魏晋风”元素。如张凌赫与林允合作的《归鸾》、吴谨言与魏哲鸣主演的《凤不栖》、田曦薇与闫安联袂的《嫁金钗》、王鹤棣与孟子义共同演绎的《将门独后》，以及张凌赫与刘些宁合作的《归良辰》等，这些剧集在演员造型上都明显融入了“魏晋风”的设计理念。

“魏晋风”并非严格意义上的传统汉服复刻，而是以晋制汉服为灵感来源，经过现代审美与创意的加工与融合，形成的一种独特风格。其主要特点包括上襦下裙的搭配、宽袍大袖的设计，整体呈现出一种雅致而飘逸的美感。

在这些古偶剧中，演员们的造型并非完全照搬古代汉服，而是进行了必要的现代化改良，以更好地契合当代观众的审美需求。因此，将这些造型统称为“魏晋风”也是合情合理的。

实际上，古偶剧在造型上出现相似或撞车的情况并不罕见。

尽管大多数古偶剧都设定在架空的历史背景中，但在创作过程中，或多或少都会参考真实的历史朝代，造型设计自然也会随之选择相应的朝代风格。

早些年，古偶剧偏爱清宫题材，因此清代服饰在荧幕上屡见不鲜，《宫锁心玉》《步步惊心》等作品便是其中的佼佼者。

然而，随着清宫剧的热度逐渐减退，更多不同朝代背景的古装剧开始崭露头角。同时，在传统文化复兴的大背景下，真正的汉服越来越受到人们的关注和喜爱，因此更多朝代的服饰也被影视行业所青睐和运用。

在“魏晋风”之前，古偶剧已经先后流行过唐风、宋风、明风等多种风格。

以唐风为例，杨紫、李现主演的《国色芳华》便参考了唐代历史进行叙事，剧中女主的高髻簪花、襦裙披帛等造型均借鉴了唐代名画《簪花仕女图》《捣练图》中的元素，她的花钿、斜红妆也颇具唐代韵味。此外，《子夜归》《珠帘玉幕》等剧也因唐风造型而备受关注。

在宋风方面，赵丽颖和冯绍峰主演的《知否知否应是绿肥红瘦》、刘亦菲和陈晓主演的《梦华录》、罗晋和李一桐主演的《鹤唳华亭》等古偶剧，以素雅、克制、生活化的审美风格，让宋代服饰的独特魅力得以展现给更多观众。

而近两年，明风造型在古偶剧中更是屡见不鲜。孟子义和李昀锐主演的《九重紫》、陈都灵和辛云来主演的《雁回时》，以及丁禹兮和邓恩熙主演的《花开锦绣》、谭松韵和刘学义主演的《兰香如故》等剧，均参考了明朝历史背景，演员造型也呈现出端庄大气的明风特点。

当然，同一风格的大量出现难免会引发同质化的质疑。但考虑到古装剧可参考的朝代本就有限，且不能简单地将此归结为纯粹的跟风行为。何况业内知名的造型团队往往会被多家剧组聘用，同一团队打造的造型在风格上存在某些共性也是情理之中的事情，并非完全不能接受。

很多网友担心古偶造型的同质化会引发审美疲劳，这本质上是对古偶整体创作水平的不信任。然而，演员造型风格的相似往往对观众评价的影响并不大，只要故事足够精彩、引人入胜，仍然会收获大量好评和关注。

那么，这波“魏晋风”古偶剧究竟谁能凭借好故事脱颖而出呢？我们不妨拭目以待，期待它们的精彩表现。