对话何冰：莫将AI视为洪水猛兽，其难替代演员真情

徽声在线讯（庄自修/文）当下，江苏卫视幸福剧场热播的电视剧《江海潮生》，让一位历史人物重新走进大众视野——张謇。在晚清那个严格遵循士农工商等级秩序的时代，张謇身为状元，却毅然投身商海，这一选择本身就充满了戏剧性与传奇色彩。而他不仅投身商业，还一生致力于实业，创办纱厂、兴办师范，成功将南通这座原本偏僻的小城，打造成了“中国近代第一城”。

作为张謇的扮演者，何冰在初次接触这些事迹时，内心满是震惊：一个人究竟如何能在有限的生命里完成如此多的壮举？随后，感动与敬意如潮水般涌上心头，最终都化为了对这一角色的尊重。随着对张謇了解的深入，这份敬意愈发深厚。“对于一名演员而言，能接到这样的角色机会屈指可数，没有理由拒绝，这无疑是幸运至极的事！”何冰斩钉截铁地说道。

张謇：超越身份的担当典范

在剧集拍摄前，何冰特意前往南通，来到张謇故居濠南别业。在那里，他亲眼目睹了张謇亲手构建的庞大实业版图，心中唯有惊叹。而真正触动他的，是张謇无私奉献、济世救民的伟大选择。

“办学、救济百姓、完善地方公共福利，这些本应是国家层面承担的责任。张謇仅仅是一名状元、实业商人，这些民生事务本不在他的职责范畴。但他却将自己实业所得的全部收益，毫无保留地投入到家乡建设中，为家乡百姓谋福祉。”这份超越自身身份的担当，成为何冰理解张謇精神内核的关键所在。

这份深刻的理解，也为他的表演奠定了坚实基础。在剧中，他所饰演的张謇常常眉头紧锁，眉眼间透露出沉思与决断。谈及塑造这一角色的方法，何冰表示：“我们只能依靠现存的史料、可查阅的一手资料，再结合与张謇后人的交流，以及自身有限的历史知识积累，去尽力揣摩、还原这个人物。我们不会仅仅从他行事所取得的结果来反向推断评判，而是尽可能地代入他所处的时代背景，走进他的内心世界，理解他的选择，最后再结合自身的视角进行梳理与思考。”

胡适曾评价张謇是“一个很伟大的失败的英雄”。对于这句话，何冰有着自己独特的解读。谈到“伟大”，他说：“在封建王朝逐渐走向衰落的年代，接受传统旧式教育成长的他，却拥有超前的眼界，真正做到了睁眼看世界。尽管他没有能力改变整个国家的命运走向，但他扎根家乡南通，带领一方百姓努力跟上世界发展的步伐，这种格局与担当，正是他最为了不起的地方。”

与新老朋友同台，演戏尽显“愉快”氛围

《江海潮生》汇聚了王鸥、杨立新等众多实力派演员。当谈及此次合作时，何冰口中出现频率最高的词便是“愉快”。

继《芝麻胡同》之后，何冰时隔七年再次与王鸥饰演夫妻，这一消息让不少老剧迷兴奋不已。谈及这位老搭档，何冰毫不掩饰对她的赞赏：“王鸥是一位非常容易合作的演员，演技也十分出色。我个人特别喜欢她的表演风格，与《芝麻胡同》时期相比，我觉得她又有了新的进步。”

杨立新是何冰多年的老搭档，两人从话剧舞台一路携手走到影视剧领域，多年同台演出的经历让他们之间形成了极高的默契，这使得拍摄工作事半功倍。“和杨立新老师合作简直太轻松了，完全不需要花费多余的精力去沟通磨合。一个眼神、一句台词的停顿，我们就能立刻领会对方的意图，接住对方的戏。”这份默契不仅让他们能够迅速入戏，更成就了张謇与沈敬夫之间那份无需言语的信任与托付。

虽然与郝平是首次搭档，但两人之间却没有丝毫的生疏感。“我扎根于北京人艺，郝平老师则深耕上海话剧艺术中心，这两座分别位于南北的话剧重镇，培养出了我们这样一批靠舞台磨练出来的演员。我们对表演怀有同样的敬畏之心，对舞台的理解也高度一致。能够与同样坚守话剧舞台、功底扎实的郝平老师同台合作，对我来说是一件特别过瘾、特别舒服的事情。”

这是何冰和海一天的第三次合作，此前两人在《情满四合院》《芝麻胡同》中一直处于“对立”状态，这次在剧中延续了斗嘴的模式。海一天饰演精于算计的赵应德，处处给张謇办实业设置障碍。何冰笑着调侃，剧方或许是看中了他们常年搭戏所积累的戏剧张力。戏里两人针锋相对，戏外却是私交甚笃的老友，“我和老海是非常非常好的朋友，这次合作依旧十分愉快”。

鲜活本心：一个人的真实底色

AI虽强，却难替代演员真情

何冰距离退休还有两年时间。

“每年过生日时，心里都清楚自己又长了一岁，五十五、五十六、五十七、五十八，这些数字都记得清清楚楚。但当六十岁真正摆在眼前时，感受却截然不同。”他坦言，自己“没想到六十岁会来得如此之快”。

年龄只是一个客观的数字，而内心状态却有着不同的表现。何冰认为，自己和三十多岁时并没有太大的差别。“人从来不是因为自己内心变老，而是被外界的眼光、世俗的标准所推动而老去。在生活中，七八十岁依然保持孩童般心性的人并不少见。”

他以濮存昕为例进行说明：“大家觉得他如今七十多岁，是标准的老人形象。但我认识他的时候他才三十多岁，这么多年过去了，他内在的性情、心气一点都没有改变。只是在很多场合中，他不得不表现得老成持重，否则很容易被旁人指责‘为老不尊’。”外在的稳重往往是世俗规训的结果，而鲜活的本心，才是一个人最真实、最珍贵的底色。

谈及当下年轻演员的处境，何冰有着自己独到的见解。如今，年轻演员们面临着短视频、综艺、直播等多种形式的挑战，几乎没有时间让自己慢下来。何冰表示：“当年我们也同样怀揣着满腔的期待。那时候在舞台上跑一些不起眼的龙套，或者去影视剧中客串一两天的小配角，和现在大家拍短视频本质上并没有区别，都只是一种谋生的手段。”

面对AI对演艺行业的冲击，何冰保持着冷静的思考。“一个人身上所有的特质都是与生俱来的，包括认知、表达方式、外貌，以及那些不完美的缺点。我最近看了不少AI短剧，发现一个明显的倾向，即使AI塑造的角色有缺点，也会用美化的方式呈现出来。”

在他看来，真人表演永远具有不可替代的温度。“人之所以为人，正是因为我们真实地存在着缺点，这份独有的真实，是AI永远无法复制的。所以我们完全不必将AI视为洪水猛兽。尤其是表演，它本质上是一项人与人之间情感传递的工作，我始终坚信，AI无法真正替代演员。”