赵昭仪升咖、张雅琪翻车，《花儿与少年》的小妹选素人究竟行不行？

徽声在线独家专稿（林真心/文）

在今年的暑期综艺市场中，一位“素人”嘉宾意外成为了流量担当，引发了广泛讨论。

随着《中餐厅8》的热播，张雅琪的争议不断升级，网友们不仅关注她在该节目的表现，还翻出了她在《花儿与少年7》中的旧账，重新审视那些曾被忽视的细节。

同样是从“花少小妹”起步，赵昭仪凭借此平台成功破圈，影视资源不断升级。而张雅琪却在第二档节目中就遭遇了口碑危机。

这其中的差距，并非仅仅源于起点，更在于她们底层的处事逻辑。从流量角度来看，“花少小妹”的“素人化实验”无疑取得了成功，但这种成功是否具有可持续性，仍值得深思。

1、张雅琪的翻车之路

在《中餐厅8》中，张雅琪的行为触动了职场人的敏感神经：她主动争抢前厅服务、财务对账等核心岗位，却在接手后频频出错。

这种行事风格，其实在《花儿与少年7》中就已初露端倪。当时，她的外向和高能量状态掩盖了这些问题，加上节目整体氛围和谐，剪辑也倾向于展示友好互动，因此她的失误大多被淡化处理。

然而，网友们还是从节目片段中捕捉到了蛛丝马迹。那英在节目中曾劝她“别太用力，踏实做事”，提醒她不要过于在意外形，她却当场否认；在询问陈数如何看待“断章取义、恶性传播”时，反被陈数直言不讳地提醒“多自省”、“做内外统一的人”。

尽管如此，张雅琪还是从《花少7》中获得了不少红利。

这背后，是“花少小妹”这一角色多年来的定位演变。

回顾《花儿与少年》的多季阵容，不难发现“小妹”是团队中功能明确的固定配置。从第一季的李菲儿到第六季的邓恩熙，人选主要锁定在知名度有限但有上升潜力的年轻小花上。

这种选人逻辑十分清晰：她们有一定知名度但无大牌架子，年纪轻、姿态低，在前辈为主的阵容中不易引发核心矛盾，还能起到团队氛围的润滑作用。

而真正将这一角色发挥得淋漓尽致的，是第五季的赵昭仪。

节目开播前，她只是演过几部小成本网剧的新人，大众认知度极低。但在与秦岚、辛芷蕾、迪丽热巴等前辈的相处中，她凭借爽朗不矫情的性格和靠谱表现赢得了观众的喜爱。她不抢镜头、不立人设，前辈说话时认真倾听，团队有事时主动帮忙，还擅长用东北女孩的爽朗化解尴尬。

比如，在面对同伴迟到的情况时，张雅琪毫不犹豫地让李沁感到压力倍增，而赵昭仪却第一时间注意到迪丽热巴未干的头发，先关心对方是否会着凉，细节之处尽显情商。

凭借节目中的出色表现，赵昭仪的“妹宝”人设迅速走红，不仅粉丝量大幅增长，后续综艺邀约和影视资源也纷至沓来，接连参演了《临江仙》《御廷谣》《玉茗茶骨》《何不同舟渡》等多部古装剧。

赵昭仪作为“半素人”成功升咖，或许也给节目组带来了新的启示。

第七季的小妹张雅琪则更加“素人化”。在此之前，她仅参加过综艺节目，是芒果系的签约主持人。没有国民度作品，没有粉丝基础，几乎完全依靠节目镜头从零开始建立观众认知。

这种选择既延续了“低咖位、高新鲜感”的小妹选择传统，也像是一次大胆的实验：当一个没有艺人经验的素人进入顶级综艺，能否复制前辈的上升路径？

至少从职业曝光的上半场来看，这场实验是成功的。

《花少7》的治愈群像、爆笑金句都曾引发广泛关注，张雅琪也借此机会获得了《中餐厅》的常驻席位，与黄晓明、王俊凯、昆凌、姜妍等明星同台录制。

用最低的人力成本撬动最高的话题增量，再次证明了国民级综艺的造星能力。

这一逻辑也被沿用到了第八季。最新一季路透刚流出，“小妹王可是谁”就冲上了热搜。“新人+陌生感”的小妹公式成为节目开播引流的营销手段之一，“这是谁”的讨论本身就是节目的第一波流量。

2、赵昭仪与张雅琪的差距所在

既然素人化的流量逻辑已被验证可行，那么张雅琪为何还会遭遇口碑滑铁卢呢？

赵昭仪靠节目圈粉升咖，而张雅琪却在第二档综艺中口碑翻车，甚至连累了《花少7》。两者的差距并不在于“艺人”或“素人”的身份标签上。

素人身份并非完全劣势，事实上，很多观众反而对素人嘉宾更宽容，愿意给新人试错和成长的空间。

但宽容也有其边界。能力不足可以理解，偶尔失误也能体谅，但如果用“努力的姿态”掩盖实际问题，甚至让整个团队为个人失误买单，就会迅速消耗掉初始好感。

尤其是当同样的问题从一个节目延续到另一个节目时，就不再是“紧张”或“新人”所能解释的了。

不同综艺的场景属性也意味着不同的容错空间。

《花少7》主打旅行、群像，没有硬性考核指标，整体氛围松弛治愈，剪辑也优先呈现集体互动。因此，个人的失误很容易被队友兜底、被氛围稀释。一笔账记错、一件事没办妥，不过是旅途中的小插曲，也不会被流量粉丝放大审判。

而《中餐厅8》则既有国民级别的大流量，又属于强任务导向的经营类综艺。营收、成本、客人体验都是实打实的硬性标准，前厅接待、财务对账、菜单制作环环相扣。一次敷衍、一次推诿、一次答应了却不落实，都会直接转化为经营问题。个人的短板会在高密度的任务里被无限放大。

同样的行事逻辑，在《花少7》中能靠氛围掩盖问题，到了《中餐厅8》中就只能全面暴露。

张雅琪的问题本质在于把自我展示放在了团队协作前面。她更在意自己在镜头前是否够努力、够优秀，而非事情有没有真正落地、有没有给别人添麻烦。

有网友总结她为“Vlog型人格”——行为主要以“是否适合出镜、能不能剪出素材”为准则。记账要熬到深夜拍努力画面，煮面要先拍素材再动手，连工作间隙都在忙着记录自己的日常。

镜头对准她时永远妆容精致、状态饱满、积极揽活，镜头移开后执行力便明显下滑。这种模式在短视频赛道或许能快速圈粉，但放到需要真实协作的团队综艺里，就很容易变成“事事有回应，件件没着落”的观感。

职业艺人有成熟的团队把关，也经过了长期的镜头训练，深谙综艺里的生存法则。而张雅琪代表的素人们则容易把“刷存在感”当成第一目标。因此，很多细节单独看似乎都不是大错，但累积起来就会让观众产生不好的观感。

《花少》的“素人化实验”本身并无问题。

它既给了行业新人触达顶级资源的上升通道，也为综艺降低了嘉宾成本，注入了更鲜活的真实感。甚至从流量角度看，争议本身也是节目内容的一部分，有助于节目出圈。

但实验也印证了一个朴素的行业规律：综艺滤镜只能带来一时的曝光，换不来长久的口碑。身份只是入场券，能走多远终究要看镜头内外一致的处事逻辑。

不管是在真人秀还是生活、职场中，最不需要表演的就是努力。