从《莫离》《翘楚》到《百花杀》，古偶剧高智感女主成新宠

徽声在线专稿（木子/文）

在当下的古装偶像剧市场中，古偶女主的形象正经历着显著转变，曾经备受推崇的“傻白甜”人设逐渐失宠，取而代之的是充满“高智感”的新女性形象。

今年暑期档，多部热门古偶剧如《百花杀》《莫离》《翘楚》中的女主角们，无论是在内宅的勾心斗角中，还是在朝堂的权力博弈里，都展现出了非凡的谋略与胆识，其表现丝毫不逊色于剧中的男主角们。

这一现象引发了我们的深入思考：古偶剧是如何成功塑造出这些高智感女主的？这背后又隐藏着怎样的创作趋势与观众心理变化？

01 高智与高位：塑造新女性形象的基石

古偶剧中高智感女主的大量涌现，已成为一个不容忽视的流行趋势。

以《百花杀》为例，女主角沈汐和拥有“一体双魂”的特殊设定。原本天真娇憨的郡主人格，在联姻途中遭遇暗害后，被经历过一世生死、洞悉人心险恶的顾青栀人格所取代。觉醒后的沈汐和，不仅调教了软弱的奴仆，收拾了作恶的太监，还救下了王爷并获得了至关重要的“胭脂录”。在卷入皇子夺嫡的漩涡中，她始终保持着清醒与自持，游刃有余地掌控着全局。

同样，《翘楚》中的楚朝和《莫离》中的叶璃也展现出了类似的谋略与胆识。楚朝重生后，从被人蒙骗的“恋爱脑”皇后转变为杀伐果断的“事业脑”长公主；叶璃则拥有多重人格，主人格聪慧绝顶、擅长医毒，其他衍生人格也各具特长，如武力超群、精于权谋等。

与以往的古偶女主相比，这一批女主明显更加聪明，且不再需要过分掩盖自己的实力。她们的聪明不再局限于察言观色、自保求生，而是展现出一种俯瞰棋局、预判人心的掌控力。这种区别的本质原因在于，她们站在了更高的位置上。

在权谋剧中，唯有权势地位才能支撑起这种外露的碾压式智慧。以往那些同样聪慧的古偶女主，如《楚乔传》中的楚乔、《国色芳华》中的何惟芳等，由于出身低微、仰人鼻息，很多时候只能作为男主手中的一枚棋子。她们的智慧更多用于求生和避险，而非布局和掌控。而真正主导权谋线的，往往仍是男性角色。女主的成长过程也往往伴随着大量虐女叙事。

为了打破这一困境，《百花杀》和《翘楚》提供了相似的解决方案：给女主一个强大的父系靠山。她们的父亲都是镇守边关的大将，手握重兵，深受皇帝倚重和忌惮。这种出身赋予了她们自主择婿甚至登临朝堂的底气，也给了她们别人不敢轻易冲撞的光环。《莫离》则选择了另一条路，女主虽不受父亲宠爱，但嫡女的尊贵身份和母族遗留的隐形势力，让太后都对她心生忌惮。

不论哪种设定，本质上都在做同一件事：将女主从低处拉到高处，让她们的智慧与高位紧密捆绑。否则，再绝顶的聪明也容易在剧情的前半段被各种外力折损，最终滑向成长型大女主的虐女老路。

02 大女主爽剧：满足观众心理需求的产物

古偶剧天生就是以女主视角展开的叙事产品。当创作者将女主的智力值点满，身份背景也构筑得无比雄厚时，随之而来的观看体验自然会更加“爽”。

这些剧方的意图和目的也明显偏向于打造不折不扣的大女主爽剧。在危机四伏的背景中，女主若不够聪明强势，就会处处受制、被动挨打。而一旦女主初始设定便拥有碾压级的智力和家世，叙事策略就发生了根本性的变化。

首先，虐女剧情被最大限度地压缩了。要么直接不虐，要么略写处理。

比如《百花杀》和《翘楚》都有“重生”前那段短暂的悲剧前史，但都只是作为背景板快速闪过，占据的篇幅极为有限。剧情重点呈现的是女主如何拿着这副天牌碾压全场，而非看她艰难在泥泞里打滚。

相应地，因为有头脑又有权势，女主在设定上几乎遇神杀神、遇佛杀佛，并且顺理成章地成为剧中诸多男性角色倾慕与追逐的中心。

以《百花杀》为例，女主带着联姻使命入京，却能得到皇帝恩典自主择婿。一时间，多位皇子真心假意、各有图谋地围绕上来，都渴望获得她的青睐。

无论是事业线上一路高歌猛进、破局登顶，还是感情线上被众多优秀男性众星捧月，在智力和权力的双重加持下，爽感自然是成倍放大的。

与此同时，这种设定还为感情线的升级提供了很好的土壤。

“女强男更强”一直是古偶剧中被观众诟病的问题。无论女主人设多么光环加身，一遇到男主就自动矮了一截，最终还是要靠男主来拯救或指点。但在这一批剧集中，情况发生了微妙的翻转。男主未必算计得过女主，反而时常摸不透她的真实图谋，并且在情感进程中更早动心、更先沦陷。这些更为标准的“双强”CP也都建立在女主本人足够强大、足够有资本的前提之上。

03 迎合现代审美：古偶剧的进化方向

高智感女主的集中涌现无疑是符合现代审美的。

近年来古偶女主设定的演变轨迹越来越贴合当下观众尤其是女性观众对于理想自我的投射。

换言之，这些架空背景下长裙广袖的古代女性本质上都装着“现代灵魂”，她们承载的是当代语境下理想的女性形象。

高智感女主最核心的特质是聪明绝顶。即便身处波云诡谲、杀机四伏的朝堂与深宅，她们也能让自己的命运不被他人任意摆弄。古偶赛道上同样流行的女将军人设让女主能凭借带兵打仗建功立业；女商人人设则让女主凭借做生意实现财富自由。

这些设定的共同内核都是让女性获得某种支配性的力量，无论是权势、武力还是财力，从而达成一种“我命由我不由天”的自强状态。

此外，在性格层面当下的古偶女主也在发生显著变化。

她们大多数不再囿于常规的善良人设，不再都做无私奉献、极致良善的圣母，而是可以狠得下心肠，优先选择自保，并在必要时展现冷酷和算计。

观众显然也厌倦了“好人没好报”的憋屈叙事，更愿意看到一个有能力、有锋芒、懂得保护自己和身边人的女性形象。

迎合现代审美是古偶剧一个必然的进化方向，也是大女主剧试图破局的主动选择。但这股创作潮流在带来爽感和新意的同时，也伴随着一些不容忽视的问题。

比如架空古偶本身就带有类型豁免，不强求与真实历史逻辑严丝合缝，但这不等于可以完全抛弃剧情合理性。很多古偶剧在极力烘托女主“高智”与“高位”的同时，也常常出现逻辑链条薄弱、配角强行降智、权谋过家家等弊病。这些问题严重影响了观众的观剧体验，也削弱了剧集的艺术价值。

另一个问题则是“满级女主”的出厂设定在很大程度上削弱甚至取消了女主的成长线。当一个人物从登场就近乎全知全能、掌控一切时，往往会更难让观众产生深度共情。观众更愿意看到的是一个有血有肉、有成长有变化的人物形象，而非一个一开始就完美无缺的“神”。

古偶赛道寻求创新无可厚非，但在追逐新颖人设、概念升级的同时，更不能忽略创作基本功。不论何种题材与人设，创作者都应当沉下心打磨出情感真挚、人物丰满的故事。就拿高智感女主来说，聪明绝顶不该只是贴在角色身上的单薄标签，唯有依托扎实细腻的剧情铺垫，才能让人物真正获得广大观众的喜爱与认可。