评弹配音齐上阵，《探宝说创团》创新解读江苏四大国宝

徽声在线讯（麦冬/文）国内首档创新文博竞演节目《探宝说创团》第四期于昨日正式播出，为观众带来了一场别开生面的文物盛宴。本期节目中，文物代言人们围绕元·青白釉波斯人物香插、元·倪瓒《苔痕树影图》、西周·青铜牺觥以及东汉·“广陵王玺”金印这四组江苏地区的馆藏珍宝，分别通过文博讲解、江南评弹、配音秀以及现场篆刻等四种独具匠心的创新舞台形式，全方位、多角度地解锁了文物背后的故事，让这些尘封已久的馆藏珍品走出博物馆，在鲜活的舞台上实现了与古今的精彩对话。

节目播出后，迅速在网络上引发了热烈讨论，#一枚香插见证大运河上的文明互鉴#、#评弹唱出苔痕树影图中的东方意境#、#广陵王玺实证中日两国最早官方往来#等多个话题热度飙升。其中，#扬州俗语波斯献宝真的源自波斯人#这一话题更是荣登同城榜TOP5，众多观众纷纷留言表示，通过这一舞台，他们不仅补齐了运河史与汉代印章等文物历史知识，更对中华文化的博大精深有了更深的认识。

博物馆讲解员登台，方言典故还原运河盛景

作为本期首位亮相的文物代言人，扬州中国大运河博物馆的讲解员杨洁以馆藏的元·青白釉波斯人物香插为切入点，凭借其一线文博从业者的亲身经历，为观众带来了一场生动而富有条理的讲解。她对照文物实物细节，从瓷塑胡商的服饰、面部特征入手，巧妙地串联起扬州方言中“波斯献宝”的由来。顺着大运河水陆脉络，她梳理了隋唐至元代波斯胡商云集扬州、跨国通商的繁华景象，将陆上丝路与海上丝路借运河互通的历史娓娓道来，让观众仿佛穿越时空，回到了那个繁华的古代扬州。

杨洁的讲解生动且富有逻辑，成功地将全场观众带回了古时的扬州。探宝百晓生苏小宝对第一个舞台给予了高度评价：“讲得特别好，就靠一件小小的文物就把扬州和大运河的关系讲得如此清晰。”宝藏焕新官任万平也大加赞赏，认为表演者依托自身馆藏积累与饱满的分享热情，生动展现了新一代文博人的责任与精神风貌。

文物科普：

元·青白釉波斯人物香插，现珍藏于扬州中国大运河博物馆，器物长11.2厘米、宽5.5厘米、高22.3厘米。该器物由人物俑与方座巧妙组合而成。人俑头戴箍，圆目高鼻，唇角微张，双手上举，托盘于头顶，盘中部留孔，用于插香，下身半蹲，外着胡衣，腰系宽带。下端承以方形座，座后留有两孔。施青白釉，釉质浓浊。值得一提的是，“波斯献宝”不仅是古代胡人献宝的民俗典故，更是流传至今的扬州本土俗语。元代大一统帝国的稳定局面和开放包容的经济文化政策，促进了世界多民族文化的交流融合，此器物形象地反映了中外文化交流的历史面貌，具有极高的历史和艺术价值。

唐代，扬州作为“海上丝绸之路”上的重要港口城市，在通向东南亚、印度洋、波斯湾的南海贸易中占据着举足轻重的地位。除广州外，扬州是另一大商品集散地，南海商舶可以经由近海航路直航扬州。杜甫有诗云：“商胡离别下扬州，忆上西陵故驿楼。”所谓“商胡”，即指西域外商，包括波斯人、大食人等。他们在这里经商、生活，甚至留居、终老，为扬州的繁荣与发展贡献了自己的力量。

吴侬评弹融入古画，浅唱倪瓒淡泊隐士人生

文物代言人吴梓溪、张熹文二人跳出常规文物解说模式，创新性地选用江南本土评弹来演绎无锡博物院馆藏的元·倪瓒《苔痕树影图》。舞台上，轻柔婉转的吴侬唱腔伴随着悠扬的旋律，将画作题诗、倪瓒生平经历巧妙地揉进唱词之中。从倪瓒早年富家生活到中年散尽家产漂泊江湖，再到晚年落笔绘就枯木竹石的创作心境，二人娓娓铺展，用戏曲的柔美意境还原了画作中体现的清冷孤寂的文人底色。一句“一纸清凉无尘埃，三分寂寞有精神”更是精准地点出了全画的神韵所在。

这场跨界融合的评弹表演让全场观众意犹未尽。宝藏焕新官河森堡坦言，自己作为北方人虽然听不懂方言，但依旧能从曲调里感受到画作的悠远意境。宝藏焕新官李响对此深表认同，并补充点评道：“真正优秀的艺术可以跨越地域与语言的束缚，打破国境边界，直击人心。”

文物科普：

元·倪瓒《苔痕树影图》为国家一级文物，纸本墨笔，纵90.5厘米，横33.2厘米，现珍藏于无锡博物院。此画是倪瓒72岁所作，也是画家离世前两年的作品。画风极简，画之下方布以坡石，一株枯树挺立于画面正中，与细劲飘逸的丛篁修竹遥相呼应。画作左上留存倪瓒自题六言诗：“石润苔痕雨过，竹阴树影云深。闻道安素斋中，能容狂客孤吟”。此画早年流落民间，上世纪70年代在高邮农户老宅墙缝中被发现，后流转至扬州文物商店。1986年，经谢稚柳、启功等国内顶尖书画专家鉴真，1987年无锡博物院斥资从扬州征集回乡，成为了无锡博物院的镇馆之宝之一。

倪瓒出身无锡望族，字元镇，号幼霞，别号云林子等。他工诗文，善画山水、竹石，长于书法，谙熟音律。元末乱世，他“裸辞”家产，浪迹江湖当隐士，人送外号“倪迂”。他主宗董源“平淡天真”的画风，参以荆浩、关仝的雄健笔法，独创“折带皴”这一标志性技法。画画钟情于两种风格：一是一河两岸三段式，近处岸景、中间为水、远处为山，视觉横向延伸，尽显平远意境，成为山水画空间表现的典范；二是枯木竹石文人魂，这幅《苔痕树影图》就是后者的代表，集中体现了文人画“重神略形”的审美追求。

萌趣配音活化牺觥，百变神兽讲述商周礼制

文物代言人赵雪迎携创意配音秀登台，以文物“拟人化”的新颖形式拆解南京博物院馆藏的西周·青铜牺觥。她将牺觥的麋鹿之形、犀牛之名、凤鸟之纹、兽之钮拆分为四种独立形象，分段配音演绎，把厚重肃穆的商周酒器转化为软萌的上古萌兽。通过轻松生动的表演，她拆解了牺觥融合多类瑞兽造型的设计巧思，让观众在欢笑中感受到了商周礼制的庄严与神秘。

表演结束后，宝藏焕新官任万平给出点评：“说创团，创意很重要，让观众愿意理解它。” 宝藏焕新官河森堡则从历史背景深度解读了器物内核：“殷商时期延续至西周早期，王朝处在鬼神思想主导的时代，青铜礼器自带凌厉之美，映射人的卑微与鬼神的威严。这场表演为厚重古器注入了可爱的色彩，是很值得称赞的。”

文物科普：

西周·青铜牺觥，1954 年出土于江苏镇江市丹徒区烟墩墓，现收藏于南京博物院。器物通高21.1厘米，全长21.8厘米。整器兼具麋鹿之形、犀牛之名、凤鸟之纹、小兽之钮，造型繁复精巧，承载着礼制的尊严，烙印着工艺的辉煌，也目睹了历史的变迁。觥是古代汉族盛酒器，流行于商晚期至西周早期。器身多为椭圆或方形，搭配圈足或四足。觥器通常带有盖子，盖子的设计常常以有角的兽头或长鼻上卷的象头形状为特色。有些觥器整体呈现出动物的形状，头部和背部构成盖子，腹部则成为容酒的部分，四条腿则作为支撑。成语“觥筹交错”便依托于觥而诞生，形象地描绘了古代宴饮的热闹场景。

以篆刻之法展传统哲学，方寸金印解锁汉代中外邦交

篆刻爱好者牛道德带来了对南京博物院馆藏的东汉·“广陵王玺”金印的精彩讲解。他先科普了金印的形制、汉代玺印制度等基础知识，再讲述了广陵王刘荆跌宕起伏的皇室一生。通过延伸对比日本福冈出土的“汉委奴国王”金印，他串联起了公元57年东汉册封倭国、两国最早官方往来的历史脉络。用一枚方寸小金印，他串联起了跨越中日两国的千年交往史，让观众在惊叹中感受到了历史的厚重与文化的魅力。

借印章刻法讲中国阴阳哲学，探宝百晓生苏小宝首先肯定了文物代言人的表现：“将故事娓娓道来，编排得也不错，将广陵王这个人介绍得很清楚。”同时，他也提出了优化方向：“关于这枚官印的介绍较少，应该多多科普汉代的分封制，后续演绎可以补充分封制度相关内容，让观众读懂金印诞生的时代背景。”

文物科普：

东汉·“广陵王玺”金印为国家一级文物，1981年出土于江苏扬州邗江县甘泉山，现收藏于南京博物院。金印高度2.121cm，底座高度0.945cm，重122.87克，龟形印纽，印面阴刻篆书“广陵王玺”四字，为东汉光武帝之子广陵王刘荆专属佩印。此印与1784年日本九州福冈志贺岛出土的“汉委奴国王”尺寸、印台高度、篆刻字体风格、笔画特征高度一致，甚至印面打磨的细小纹路都如出一辙，极可能出自同一宫廷作坊。且两印仅相隔一年铸造，直接实证了《后汉书》所载：“建武中元二年（公元57年），倭奴国奉贡朝贺，光武赐以印绶。” 这一发现终结了日本学界长达172年的金印真伪之争，成为汉代中日友好往来的关键物证。这件金印也是国内现存唯一一件汉代刘姓诸王侯实玺，直观反映了汉代篆刻艺术的高度水平，彰显了古代印玺的威严和尊贵。

据悉，《探宝说创团》下期节目将于下周一播出，江苏卫视 21:10、AI 荔枝与哔哩哔哩 12:00 将同步上线，持续为观众带来精彩的文博故事。