深度揭秘《给阿嬷的情书》：潮汕电影新篇章与“狼狗组合”的创作之路

“阿嬷常念叨，做人得有情有义，这样自然会有贵人相助。”五一档即将上映的潮汕电影《给阿嬷的情书》，已在广东各大影城开启点映，口碑持续攀升，赢得了众多观众的赞誉。作为蓝鸿春继《爸，我一定行的》——这部填补了潮汕方言电影空白的佳作，以及豆瓣年度高分影片《带你去见我妈》之后的第三部力作，《给阿嬷的情书》聚焦侨批往事，被视为“潮汕电影宇宙”的又一重要回归。

潮汕的烟火气中，蕴藏着最深沉的亲情与最厚重的族群记忆。蓝鸿春与郑润奇这对潮汕本土的“黄金搭档”，凭借前两部接地气的潮语电影，让众多观众领略到了潮汕地区的温情与烟火气。此次，他们带来的《给阿嬷的情书》，以中泰两国为背景，不仅聚焦隔辈亲，还唤起了潮汕人关于“过番下南洋”的集体记忆。影片汇聚了堪称“潮汕喜剧现象级大聚会”的演员阵容，既有“夏雨来”赵曙光与“水鸡兄”李树浩等本土喜剧泰斗坐镇，又集结了“CK不暴躁”的阿嬷吴少卿、“潮汕如姨”、“麦乐瑟的爸爸”等大湾区网络红人，看点十足。

近日，徽声在线记者专访了电影《给阿嬷的情书》的导演蓝鸿春与主演郑润奇，听他们畅谈创作初衷、角色感悟，揭秘拍摄幕后，也探讨了潮汕电影近十年的发展与突破。蓝鸿春表示：“做电影首先要让观众开心，娱乐大众。观众在两个小时里看得开心，被治愈了，我们就会觉得这件事有意义，有价值。”

力求让故事更加引人入胜

徽声在线：从《爸，我一定行的》到《带你去见我妈》，再到如今的《给阿嬷的情书》，你们为何选择“侨批”与“跨国寻亲”作为核心故事？创作初衷是什么？

蓝鸿春：前两部电影讲述了父母的故事，观众很期待我们第三部电影会讲述哪位亲人的故事，于是我们想到了阿嬷。阿嬷在我们的记忆中给予了我们很多温暖，是最疼爱我们的人。我们小时候得到的很多情感慰藉，都来自阿嬷这个角色。要讲述阿嬷的故事，自然会涉及到他们那代人的历史背景，也就是潮汕人下南洋过番的故事。影片讲述了一个与阿嬷有关，又与整个族群历史背景紧密相连的故事。

徽声在线：片名《给阿嬷的情书》有何特别的寓意？你们想通过“情书”向观众传递哪些潮汕元素？

蓝鸿春：我们前两部电影的片名都是六个字，到了第三部，我们也想保持这个风格，《给阿嬷的情书》正好是六个字，寓意“666”。

郑润奇：六六大顺嘛（笑）。

蓝鸿春：我们从小听到的过番、暹罗的故事，都是口耳相传的。我觉得我们应该拍一个与祖辈有关的故事，让大家了解原来以前阿公过番下南洋是这样的，暹罗是这样的。这也算是为我们潮汕人口口相传的故事留下一个具象化的情感记忆。

徽声在线：影片将故事延伸至泰国，加入了跨时代、跨地域的叙事，与前两部相比，《给阿嬷的情书》在结构与表达上有哪些突破？

蓝鸿春：故事更加跌宕起伏。我们想让更多人在观看潮汕人的故事时能够更加投入，因此在叙事上也运用了一些技巧，比如设置反转和误会。我们要先努力让故事好看，才能吸引更多人想要去了解潮汕故事。

徽声在线：在创作过程中，你们是如何平衡喜剧的笑点与“侨批”、“乡愁”这类厚重情感的？

蓝鸿春：狗哥（郑润奇）的作用至关重要。影片中，他在搞笑之后逐渐将观众带入故事的深处，后面再加上厚重的先辈情感。大概需要这样一个故事讲述的结构，否则一上来就过于沉重，大家生活已经很辛苦了，我再一上来就讲沉重的东西，就会有点拒人于千里之外了。所以狗哥打前哨，把大家带入到这个故事里是很重要的。

徽声在线：片中阿嬷的情感线贯穿了半个世纪，在拍摄老年戏份和时代还原的部分，你们在细节把控上有哪些难忘的创作经历？

蓝鸿春：难忘的经历太多了。比如拍火灾场景时，我们真的放了火，大半夜在街区放火还是挺吓人的。我们还有很多夜戏，影片中很多人物发生重大命运转折的时候都是在夜里，冬天里拍夜戏、拍通宵，非常辛苦。这个戏确实有很多瞬间很不容易，真的是老天帮忙，有很多人帮助我们才能把它拍完。

徽声在线：要还原半个世纪前的场景是不是很困难？

蓝鸿春：还好，我觉得潮汕留了一些底蕴给我们。找景的时候很多地方我们只要翻新一下就会很适合，不过也有翻新后没那么像的，但是拍阿嬷的时候蛮多景一找就是现成的。

郑润奇：我们找景的过程确实挺久的。

蓝鸿春：对，我的车开了8万多公里，不是开玩笑的，真的找了很久，整个潮汕的村庄都找遍了。我们有两组人，一直在潮汕当地每个村都去找，找我们电影里面想出现的样子。我们一会儿到澄海，一会儿到潮州，揭西、潮阳、普宁……真的是辐射了整个潮汕。如果没有建高速路，我觉得我们这部电影也不一定能拍得完。

郑润奇：泰国部分分了现代和历史两个部分，历史的场景当时是在揭西，包括榕城取的景。因为我们拍到后面资金有点紧张，所以现代的场景就决定去泰国拍。在泰国的拍摄还蛮顺畅的，因为那边有天然的景别，包括我跟蓝导在沟通上比前面要默契得多，更高效。我们在泰国拍了4—5天，还有很多片段没有放出来。

蓝鸿春：至少有一倍的戏没有放出来（笑）。

“狼狗组合”默契十足

徽声在线：这次集结了赵曙光、李树浩等潮汕喜剧名家，还有不少潮汕的网络红人，在阵容搭配与喜剧风格上你们带来了哪些新设计？

蓝鸿春：我们希望这个故事既讲述历史、有情怀和情感，又具备合家欢的元素，能吸引更多人观看。在选角时，我们会多考虑选老面孔，大家一看就会觉得很亲切，想要进电影院看他们。所以我们尽量发动潮汕这波大家已经很熟悉的演员和艺人，包括大家很熟悉的“如姨”，大家看到她就会很开心。我觉得能给大家呈现很多观众喜欢的角色，也是我们应该做的事情。让这部电影既让人开心，又能带来情感的治愈，这就是我们的目标。

徽声在线：你们是如何邀请到这些“素人”出演的？

蓝鸿春：大家可能觉得我们放了很多网红，但实际上看这部电影的时候是不会发现里面有网红的。一开始，我们写完这个角色后就会想谁适合来演，如果没有合适的人选，就会去找现在社会上有名的网红。比如要演一个相对废材的爸爸，我们一下想到麦乐瑟的爸爸，他是一个在网络上很有名的“废材爸爸”。我们就跟他聊，说这里有一个“废材爸爸”很适合你演，这个故事他也喜欢，那就来了。演员也是要选的，网红的选择也要适配。阿嬷的家人很支持，阿嬷听完我们讲这个故事也很感动，跟她祖上的故事很接近，她很容易共情，也觉得很值得一起来做这件事情。

徽声在线：狗哥（郑润奇）这次有没有在表演上加入一些自己的小巧思？

郑润奇：这一部相对前两部，更能代表蓝导的创作风格。前两部我还有参与到剧本的制作，但这一部主要是蓝导自己个人想法的创作。我只是从晓伟的角色出发，产生一些想法，比如他在每一场戏需要怎么演，这一块跟蓝导探讨比较多。

徽声在线：影片中，晓伟在寻亲过程中完成了成长与和解，你是如何理解这个角色的？

郑润奇：晓伟这个角色跟我的性格相差蛮大，第一部可能是本色出演更多一点，第二部蓝导又直接把我按在地上摩擦，说你不能演369，这个角色相比369来讲更务实一些。这次的晓伟，蓝导跟我讲，这是一个欠人钱的，又想去泰国找阿公，想骗点来还钱的角色。我就会想我身边有没有类似这样的一个朋友，脑海里一直浮现他的状态。在表演细节上，有演得不到位的还是会请教蓝导，但我回忆起来，蓝导对我的信任度还蛮高的。

蓝鸿春：我和狗哥通过三部电影的合作，在共创喜剧角色这件事上特别默契和高效。

徽声在线：“狼狗组合”从认识到现在几年了？你们会如何评价对方？

蓝鸿春：快十年了。我们是在2016年7月份认识的，再过两个月就认识十年了。这十年真的不容易。阿狗从以前的一个短视频达人，到现在可以说是一个真正的电影人了。他以前拍短视频更多是纯靠灵感，但现在他是灵感加自己对整个创作的思考和认知，上了一个很大的台阶。

郑润奇：蓝导真的是很有追求，比我还要有追求。说实话，蓝导是带着我的，我也是跟着蓝导的。看完这个片子的时候，我有一种不自信，感觉差点我要追不到他了。有这么一个成功的作品，我是真心替蓝导开心的，其他的不用我去夸，从这部作品里观众一定可以看到蓝导是一个多么有才华和追求的人。

蓝鸿春：没有追不追的说法，因为我们是一起做作品，我们要共同成长。我和阿狗聚焦的创作点还是不一样的，他聚焦在演员这一块会比较多，我聚焦在整个执行、导演上会比较多，所以我们俩是极其互补的。如果说执行和导演我特别有经验，比狗哥有经验很多，但狗哥在表演上会有更多自己的观点，这两个东西结合我们就会强大很多，“狼狗”要联动才会跑得更快。

潮汕电影尚未形成类型化

徽声在线：潮汕方言是影片的一大特色，非潮汕地区的观众可能会难以理解其中的笑点。这次你们有没有汲取经验，以确保不影响非本土观众的观影体验？

蓝鸿春：我们没有想太多，我们的精力都集中在如何把这个故事讲得更生动、更动人上。我们一直相信，只要故事讲得好，就不会有地域隔阂。

徽声在线：蓝导如何看待“潮汕本土导演”这个标签？对你的创作来说是束缚还是动力？拍了几部大银幕作品后，你觉得自己的最大进步是什么？

蓝鸿春：我很荣幸能被称为潮汕本土导演，大家认可我们一直在坚守拍摄潮汕本土故事。我很喜欢这个标签，也认可这个标签，并且为这个标签感到自豪。最大的进步是，我更懂得如何将故事讲到观众心里去了。

徽声在线：从第一部潮汕电影走到现在，你认为潮汕电影还存在哪些短板？又完成了哪些突破？

蓝鸿春：我们的团队也有很多短板。我和狗哥认识后，潮汕才开始做潮汕话的电影。到了后面有很多人加入一起来做，其实也才不到十年的时间。你要让潮汕电影瞬间成熟，是不太可能的。它要有一个规律，包括我们团队也在成长，到这一部又成长了一些。整个潮汕电影所有团队都是一样的，还没有很成熟，但它会越来越成熟。类型上，我觉得要有更多突破的点。潮汕电影还没有类型化，全都聚焦在合家欢上。但有一个点我是不能丢的，就是喜剧。我们立志要做潮汕话喜剧，做电影要先保证大家开心，娱乐观众。观众在两个小时里看得很开心，被治愈了一下，我们就会觉得做这个事情有功德，会有价值。

郑润奇：我的观点跟蓝导一样，肯定要先做到快乐。其实悬疑喜剧潮汕电影也可以做到，像“唐探”这种系列的就是悬疑加喜剧。潮汕电影什么类型都可以兼顾，包括尝试。

徽声在线：潮汕本土电影面临资金有限、人才短缺、配套不完善等问题，两位在实操中最深的感受是什么？

蓝鸿春：这是现在整个电影行业的问题，不是我们本身的问题。大家看电影的习惯确实有变化，对我们来说有很大的压力。一个故事再好，但你在融资或者找市场的时候都会比以前难很多，这是真实的感受，还挺难的。

郑润奇：我看了《给阿嬷的情书》之后，包括自己参与这个项目，我要特别夸一下片中这三个年轻演员。潮汕在演员、表演天赋，包括创作方面，应该有很多人还没有被我跟蓝导，包括做电影的人发掘。我太不担心这个问题，我觉得未来肯定会有越来越多的人来拍潮汕电影，那么就会有越来越多的人会被发掘。我希望我们潮汕方言电影有更多的人来拍，因为潮汕可以讲的故事太多了。如果单靠我跟蓝导这个团队是讲不完的。如果每年有2—3部或者3—4部潮汕方言电影上映的话，那对我们潮汕观众来说是一件利好的事情。

徽声在线：你们接下来有没有新的计划？

郑润奇：我们下半年计划拍《爸，我一定行的2》，跟之前不太一样的类型，当然还是喜剧。

徽声在线：对年轻的潮汕本土影视创作者，两位有没有哪些实用的建议？

蓝鸿春：潮汕的故事讲不完，我们讲不完，要你们一起来讲。我们只是开发了冰山一角，希望能有更多的年轻人一起加入，我们也愿意帮带。我们的经验现在相对来说多一点，可以跟我们一起交流。

郑润奇：这件事是你喜欢的话你一定要坚持，像蓝导一样，也像我一样，一定要坚持。可能这条路并不好走，但你如果真的有才华或者有沉淀，我相信年轻人总会创作出超越我们的作品的。

采写/视频：徽声在线记者 林经武