题材多元、破圈深远，“爆剧新态势”下长剧生命力深度剖析

作者| 糖韵墨香

重磅来袭，又一部热度突破3万的长剧震撼登场。

仅仅开播五天，《兰香如故》便势如破竹，一举冲破腾讯视频站内热度值30000大关，成功跻身爆款剧集行列，如今热度依旧持续攀升，已达31000。在猫眼专业版上，该剧更是表现卓越，一举拿下总榜热度和有效播放双榜第一的佳绩。令人瞩目的是，这部剧既不依赖流量明星的加持，也未借助CP营销的噱头，却在短短不到一周的时间里，全方位刷新了大众对古装剧的固有认知。

《兰香如故》的出色表现，也让更多人真切地看到了长剧所蕴含的强大韧性与惊人穿透力。所谓韧性，是指在长剧市场风云变幻、舆论唱衰声不断、各类新兴品类冲击的严峻现实困境下，长剧总能凭借其绝对的生命力，冲破重重屏障，实现逆势回暖；而穿透力，则是指优质长剧所释放出的巨大影响力以及跨越圈层的强大力量，这是其他众多内容品类难以企及的。

回顾近两年的长剧市场，每一部爆款长剧的出现，都如同一次有力的验证：并非长剧失去了市场，也不是观众不再喜爱长剧。恰恰相反，对于真正高品质的剧集，观众只会觉得“看不够”“更新速度太慢”。这充分表明，观众对于真正高质量的内容，有着极度强烈的渴求，并且具备敏锐的识别能力。

反套路叙事，铸就《兰香如故》的民选爆款之路

长期以来，观众对于古装剧的审美疲劳以及套路化叙事早已苦不堪言！大量蜂拥而至的复仇重生爽文设定，使得落地古装剧仿佛陷入了“大型消消乐”的怪圈，千篇一律，缺乏新意。而《兰香如故》之所以能够在众多剧集中脱颖而出，在社交平台上重新点燃观众的讨论热情，关键就在于它打破了常规、摒弃了套路，为高门贵女一朝跌落凡尘的故事赋予了全新的演绎方式。

摒弃了套路化的爽文叙事模式，《兰香如故》以“活着”这一现实主义视角，切实落实了古装剧的落地感。兰香所面临的“活着”，不仅仅是家破人亡、身份骤变后如何在精神上“存活下来”，更是作为底层人，在高门权贵的复杂环境中如何保全自身和家人的艰难求生，以及在生存危机暂时缓解后，如何抓住机会让自己“活得更好”。从最初的“活着”，到追求“活得有尊严、有选择”，兰香这个人物也经历了藏拙保命、展露智慧、掌控命运等多个不同的成长阶段。

好好活着，并非仅仅是主角所面临的独特命题，而是剧中每个人都有自己的人生难题需要去解决。林锦岐作为林家长子，在努力顾全所有人的同时，也在探寻如何活出属于自己的人生；许家父母在痛失亲女、养女被迫进入林府后，为了实现一家人脱籍的愿望，像野草一样顽强地生存着；赵星棠身为高门贵女，却如同傀儡一般，命运无法自主掌控；即便是小丫鬟，也在努力地活着，有人选择拼命向上攀爬，有人在挣脱泥潭后依旧渴望“活得好”。而这种对“活着”这一情绪的反复细致描绘，精准地直击了观众的灵魂深处，引发了强烈的共鸣。

与此同时，被观众交口称赞的中式美学和镜头美学，实际上也是在为叙事增添助力。在古装取景地频繁撞车的情况下，这部剧却独具匠心，在精心手搓的实景园林中，通过不同的窗景巧妙地展现了阶层分化和人物命运，被观众力赞“一窗藏尽人间”；该剧没有一味地沉溺于各种特写慢镜头，而是在“一镜到底”的拍摄手法上不断创新——同样的拍摄手法，大杂院呈现出的是辛勤劳作的民生百态，而林府宴会则是一幅琴棋书画中的岁月静好之景，这也让观众对兰香的命运转折以及她努力“活着”的过程产生了更强的代入感。

凭借故事内核的深度挖掘、人物群像的丰富塑造以及内容质感的多维创新，《兰香如故》上线后便迅速引爆社交讨论热潮，成为腾讯视频2026年站内热度值第四部突破三万的剧集。在热度破三万的海报上，不少观众解读出了兰香“过去的家、现在的家、未来的家”的深层含义，这也是民选爆款所独有的情感代入和情感共振的体现。

不灭的生命力，塑造长剧市场新态势

将《兰香如故》置于2026年的长剧市场大环境中来看，会发现它的突围并非个例。在面临着AI、短剧等多重冲击的严峻形势下，长剧市场呈现出“爆款题材更加多元、破圈效应更为深远”的新态势，这也充分展现了长剧真正的内容韧劲和穿透力。

今年长剧市场最大的提振因素，来自于爆剧题材的多元化发展。这是长剧生命力和抗风险能力的核心所在。从整体情况来看，头部爆剧在常青赛道中推陈出新，在硬核赛道中打造精品——作为长剧第一梯队的创作者，腾讯视频为市场输送了陕派文化、落地古装、现代偶像、古装偶像等多种类型的爆款剧集，甚至像严肃文学改编、历史题材等“难啃的骨头”，也在这里有了全新的代表作。

《主角》通过讲述一代秦腔名伶的成长历程以及一群秦腔人的命运沉浮，巧妙地串联起行业兴衰与时代变迁，将厚重深沉的时代叙事自然地穿插在人物命运之中娓娓道来。从某种程度上来说，它的出圈逻辑与《兰香如故》有些相似：创作者是否愿意静下心来，用心去讲述一个人的成长故事。这是长剧最核心的竞争力，也是它能够在困境中一次次迸发生机的关键所在。

如果说《主角》是一场攻坚战，那么常青赛道的创新突围则是创作的守擂战。既要坚守类型题材的特质，又要能够与时俱进地提出新的解法：《纯真年代的爱情》以细腻入微的情感表达打破了年代剧的刻板印象，为年代剧的代际破圈提供了新的范本；《逐玉》充分满足了古装爱情剧对CP感和氛围美学的期待；《蜜语纪》将熟龄爱情落地为更贴近现实的职场成长和原生家庭困境，让个人成长轨迹清晰可见。

爆剧的破圈效应更加多元，这充分彰显了长剧超强的穿透力，也是其他内容品类无法取代的。与短视频的瞬时流量相比，长剧独特的叙事优势和丰富的内容厚度决定了它所承载的情感浓度和人物深度更容易穿越时空，与观众形成强烈的情感共鸣。其显性表征就是剧播期间全员积极参与讨论，观众对剧中人物命运产生了极强的讨论欲和代入感。比如《主角》热播时，张嘉益被全网喊“舅”；《兰香如故》里丫鬟的名称、升职情况也被网友们时刻关注着。

人物命运的跨时代共振是第一重破圈效应，对于当下的爆剧而言，还意味着超越播出周期的文化生命力、地域穿透力、文旅带动力等长期价值。《主角》强势带动了秦腔的火热，助力地域文化成功破圈，也为陕西旅游热再添一把火；《早春晴朗》和《逐玉》则是国剧出海的杰出代表作，其中《逐玉》拿下了上半年Netflix华语剧观看量冠军；此外，《骄阳似我》展现了教科书级的文旅联动效应。

单部剧的爆红或许存在偶然性，但头部爆款的常态化爆发背后，是长剧市场即使在艰难处境下依然能够逆势突围的内容韧劲，是这一品类能够持久存续的生生不息的生命力。当然，这也离不开头部平台的深耕和坚守。

长期主义显化，腾讯视频筑牢品质护城河

随着短视频的分流以及用户出现倦怠情绪，影视市场的博弈重新从“存量竞争”迈向了“增量竞争”时代。这一次，平台面临的考验是，如何将用户重新拉回到长剧市场，并让他们留下来。

市场的探索显然是有效的：路径一，头部爆剧对观众的拉动作用十分显著，甚至能够有效推高市场流量上限；路径二，当下市场需要的并非是瓜分用户，而是如何百花齐放，共同做大市场蛋糕，比如《早春晴朗》的长尾效应加上《兰香如故》的爆发，成功拉动了日大盘回升。

腾讯视频的爆剧连发组合拳更具体系化。《主角》领衔国民级爆剧，《骄阳似我》《逐玉》等持续掀起追剧热潮，《纯真年代的爱情》《蜜语记》等黑马作品频出，使得腾讯视频能够在不同档期、不同赛道稳定输出优质内容。而头部精品的全民影响力和长期生命力，以及黑马作品的题材拓新力和鲜活生命力，双向驱动有效提振了市场信心。

这并不难理解，在今年六月的年度发布会上，腾讯视频就曾提出“头部精品+生态生产算法推荐的中腰部作品”共同驱动的内容思路。相比不断寻找下一个爆款，腾讯视频更希望持续建设能够孕育优质创作的土壤，稳定可持续地输出优质内容。在这里，不同体量、风格和类型的作品，都能找到适合自己的生长空间。

《太平年》《主角》二连爆的背后，腾讯视频在头部精品上的持续供给能力再次得到印证。此前，它已经连续稳定输出了《三体》《繁花》《山花烂漫时》等多部优质内容。敢于啃下最难啃的骨头，去做难而正确的事，这是腾讯视频在长剧护城河上写下的最有力的铭文，也将长剧的价值牢牢地烙印在观众心中。

《骄阳似我》《逐玉》《纯真年代的爱情》《兰香如故》等的突围，也是平台在成熟赛道上的创新拓展。从某种意义上来说，它们还承担着为行业输送新的创作力量的“职能”。随着《兰香如故》的破圈，90后女导演黄颖湘也成功出圈，她在女性叙事、群像塑造和镜头美学上的精准把控都成为剧集的加分项，这也在坊间成为平台的“用人美谈”之一。

平台对内容的“加持”，当然不止于让专业的人做专业的事，更重要的是如何为创作者提供安心扎根的土壤，真正做到为优质内容赋能。此前腾讯视频就曾提出以平台能力为创作赋能，例如建立更高效的主创沟通机制，将预算重心向创作源头和品质细节倾斜，通过用户测评体系等在创作与反馈之间形成正向循环等。

从内容生态的搭建到以平台能力赋能创作，腾讯视频所探索的，本质上仍是如何将单发性偶然性的爆款，稳定转化为优质内容生产力的长期主义路径。

回到九月大剧市场，腾讯视频同样为观众奉上了一场多元的视听盛宴。除了《兰香如故》，正在播出的还有《交锋》这样的新型国安剧，它将国家安全的宏大命题巧妙地落地于日常言行的身边小事，该剧播出后也受到了两岸观众的热切关注。

尽管长剧市场仍然面临着阵痛周期，外部的冲击总会让人对长剧的未来方向产生犹豫和怀疑，但一部又一部突围出圈的长剧却道出了一个朴实却极具说服力的现实：优质内容依然有着逆势生长的韧劲儿和生命力。只要坚持内容表达、坚持真诚创作、坚持长期主义，国产长剧仍然走在上坡路上。