《兰香如故》二婚男主遭冷遇，女频剧“反虐女”与叙事新变

徽声在线专稿（林真心/文）

令人咋舌的反派设定，竟摇身一变成为剧集男主？

古装剧《兰香如故》自开播以来便话题不断，播出6集时男女主零交流，更新至第10集全剧竟无任何女性角色对男主心生爱慕。剧中男主林锦岐为家族利益与女主退婚，后续又在女主极不情愿的情况下强行娶她，这一系列操作引发了观众们的热烈讨论。

从曾经古偶剧被诟病过度给男主“赋魅”，到如今“扫把星男主”遭观众嫌弃，这种两极反转的现象背后，实则是女频剧叙事方向的重大转变。

故事的核心焦点，似乎再度回归到了女性角色身上。然而，“扫把星男主”真的是女频剧发展的唯一出路吗？

1、“0人迷”男主：打破传统古偶形象

《兰香如故》创新性地塑造了一位与众不同的古偶男主——“0人迷”。在过往众多古偶剧中，男主往往以万人迷的形象示人，拥有令人倾慕的外貌、卓越的才华和迷人的魅力。但在这部剧中，刘学义饰演的林锦岐，在12集的剧情里都未能展现出古偶男主应有的标配吸引力。

林锦岐年少时听从长辈命令，与即将家道中落的女主退婚，这一行为虽可归咎于“少不经事”，但后续他为了借势娶了毫无感情基础的高门贵女，似乎一直都在命运的漩涡中“身不由己”。然而，在岳母寿宴当天，他主动设局逼迫原配在休弃、自尽与和离之间做出选择，这一行为完全是心智成熟后的个人决策，让不少观众对他心生不满。

观众们普遍认为，男主的这一系列操作是彻头彻尾的利己算计。当然，也有部分观众持不同观点，他们接受跳出传统古偶男主完美深情的设定，认为男主这样的形象更加“现实”，尽管不讨喜，但也应该允许人物存在优缺点。

除了精明利己的性格特点，林锦岐的性别魅力也几乎为零。台词中描述他历经6年沙场拼杀，本应是英武不凡的战将形象，可观众在剧中看到的却是他归家后与父亲争执、在后院设局算计、向官场同僚施压等场景。府中的丫鬟都不愿被他收房，甚至祈求不要为他生孩子。12集剧情下来，全剧没有一个女性角色对他流露出爱慕之情，就连多嘴的男子都私下猜测他身有隐疾。

再加上故事背景中，男主家族只求自保避祸，而女主家族坚守风骨，拒绝像男主家一样按照圣上要求违心谴责废帝。在这种鲜明的对比下，男主在人品、出身、魅力等方面都不占优势，风评口碑也相当一般。而这样一个在多方面都存在瑕疵的人物，却成为了女主要相守余生的男主，这无疑踩中了当下观众对“扫把星男主”的集体抵触情绪。

2、女频剧叙事转向：女本位崛起

曾经热播剧中的男主形象，如今正被观众集体重新审视。像《东宫》中灭了女主全族的李承鄞、《三生三世十里桃花》中挖了女主双眼的夜华、《花千骨》中让女主承受销魂钉、绝情池水之痛的白子画，以及《步步惊心》中放任女主在浣衣局受8年苦役还不给任何名分的四爷，这些男主在观众眼中都是“看似遮风挡雨，实则风雨都由他带来”的“扫把星男主”。放在十年前，这些情节或许是女频叙事的标准模板，但如今，已开智的观众早已跳出爱情滤镜，不再用“身不由己”来为“扫把星男主”牺牲女主、伤害女主的行为买账。

面对“扫把星男主”的设定，《兰香如故》中的女主不再像古早虐文中的女主那样，与男主进行无休止的拉扯和救赎。在剧集的前十集里，女主心中只有活命这一目标，全然没有男女情爱之事。观众的情绪也完全跟随女主的视角，不会因为男主戏份的增加而发生偏移，而是用更加现实的逻辑来评判剧中人物。

在制片人Emilia看来，这种叙事方式凸显了女主的主体性。她认为，如今观众不再满足于女主被拯救的套路化叙事，更希望看到女主自己掌握命运。通过弱化男主的魅力，女主的主体性得到了更加突出的展现，这才是当下观众真正喜欢的大女主形象。

这也是《兰香如故》备受观众喜爱的原因之一。男主不再是故事中绝对的最强者，女主不必通过男主来实现成长、翻盘、逆袭或复仇，这意味着女主自身的价值不再需要男主的选择来证明，观众能够更加清晰地看到女主本身的人物弧光。

不止《兰香如故》，此前的一些作品如《国色芳华》《御廷谣》等，也都凭借清晰的女主主线和弱化的感情线收获了观众的好评。在这些作品中，感情线不再是故事的核心，更像是女主成长路上的附加品。

然而，这种叙事转向也带来了新的问题。编剧一百块并不认同“靠矮化男主来凸显女主”的底层逻辑。在她看来，男主即便存在诸多缺点，但终究还是男主，最终还是要与女主组成一对。就像在经典剧集《还珠格格》中，整部剧的高光时刻和观众视线都聚焦在女性角色身上，五阿哥、尔康的戏份也主要围绕着女主展开，但他们依然不失自身的光芒，单拎出来依然是足够优秀的男性角色。

实际上，当初《雁回时》热播时，相关话题就曾引发热议。同为二婚男主，剧中的傅云夕也引发了众多观众的吐槽。但彼时，演员辛云来通过个人幽默回应以及营造玩梗的氛围，大大弱化了这个角色的争议。而到了《兰香如故》，这个问题被直接摆到了台面上，不完美男主再次引发了观众的热议。

古偶剧开始正视主角的灰度，在一定程度上是题材的进步。但男主人设存在缺陷，并不能作为女主独立的证明。“谁说大女主就一定要把男人写得差劲？”编剧一百块反问道。

3、反虐女：女频创作的敏感红线

毫不夸张地说，“虐女”情节是当下女频创作中最敏感的红线，而男主往往是实施虐女情节的核心载体。如何处理男主人设，不仅仅是一个单个角色的塑造问题，更考验着女频创作者的真正功力。

如今，创作端已经在主动进行调整。制片人Emilia透露，她对自己负责的女频项目明确提出了一点要求：女主的破局不能完全依赖男主。“可以有男主的帮助，但核心解决方案必须是女主自己想出来的。如果最后是男主突然出现解决所有问题，那这个剧本就要被打回重写。”在她看来，女本位的核心就是让女主的人生不再围绕男主展开。

这也是当下行业的普遍选择：大量女频项目主动下调感情线的权重，主打“爱情只是锦上添花”的理念，将男主定位为女主成长路上的附加品。

但在编剧一百块看来，这并不是唯一的解决方案。她认为，男主并非不能在关键时刻英雄救美，关键是要看当时女主所处的具体处境。如果女主能够凭借自己的聪明才智解决问题，却还硬要安排男主出场，那就有点“矮化”女主的意味了。

然而，当事态超出女主的能力边界，超出其身份所能应对的范畴时，男主的相助就显得顺理成章。毕竟，“扫把星男主”被观众抵制，并不是因为观众讨厌爱情，不愿意看偶像剧中的男女主相爱，而是不能单纯为了追求爱情的张力和极致效果，去刻意设置虐女情节。

在不少男频小说中，男主的开局和早期经历往往也很悲惨。但遭受凌辱之后，男频男主通常会得到相应的奖励或实现成长。然而，在很多女频故事里，女主历经磨难，最后却只换来一个男人的爱，这种结局显然难以让观众满意。

“你不能让女主费尽千辛万苦，吃了所有的苦之后，最终只成为一个妾室。”编剧一百块说道。在她看来，好的古偶男主首先要在世俗意义上具备优秀品质，出身、能力和人品都要立得住。但这种优秀并不是要给男主过度“赋魅”，而是可以借此给女主“兜底”，让女主在遇到这样一个男性角色之后，能够做出更自由的选择。

其次，优秀的男主还应该是一个“恋爱脑”。这里的“恋爱脑”并非指男主没有自己的事业线，整日沉迷于情爱之中。而是他可以为了女主放弃荣华富贵，能够“看见”女主的内心世界：在世人都无法理解女主的时候，读懂她的野心、欣赏她的锋芒、共情她看似自私自利之下的防备和柔软，爱她那些“不利他”的特质。

放逐“扫把星男主”，无疑是女频剧在这一阶段的进步。但女频剧以及大女主形象的进步，并非一定要以男主的没落为代价。“我也不敢说自己就一定能写出讨人喜欢的古偶男主。但我不会用一些人品都不过关的男性角色去匹配女主。”编剧一百块如是说。

文中受访者均为化名