从《花开锦绣》到《兰香如故》，古偶“贵女”能否突破苦难叙事桎梏？

徽声在线独家专稿（木子/文）

近年来，古偶剧中的女主角形象正经历着显著的转变。

除了曾经风靡一时的“草根”女主外，出身名门望族的“贵女”角色逐渐增多，成为新的看点。

以今年播出的多部古偶剧为例，近半数作品的女主角都拥有显赫的家世背景，如《玉茗茶骨》《莫离》《翘楚》《百花杀》《雀骨》《花开锦绣》《兰香如故》等剧，均展现了“贵女”风采。

从“草根”到“贵女”的转变，不仅为古偶剧带来了新的视觉体验，也引发了观众对于剧情走向和角色设定的热烈讨论。

01“贵女”形象的塑造

古偶剧在塑造“贵女”形象时，主要从生活细节和才学见识两个层面进行刻画。

首先，是生活细节的呈现。

与“草根”女主常伴随的贫穷卑微不同，“贵女”背后则是高门大户的精致生活与繁复礼法。

以《兰香如故》为例，女主角沈嘉兰原是大学士府的长孙女，她冬日街头下轿需用帷幔遮挡，回家后又有仆人伺候脱衣净手，第一集便让观众感受到了沈家的“红楼梦”式氛围。

同样，《花开锦绣》《玉茗茶骨》等剧也通过浓墨重彩的描绘，展现了女主家中祭祀、宴会等排场，尽显世家大族的奢华与派头。

这些细节不仅丰富了人物形象，也为观众构建了一个真实而富有魅力的古代世界。同时，这种较为少见的“贵族生活”展示，也为剧集增添了新鲜感，吸引了大量观众的关注。

在宣传方面，这些精致的场景和服化道设计，也成为了剧集的“流量入口”，容易产出短视频高光片段，对剧集的宣发起到了积极的推动作用。

其次，是对才学见识的铺垫。

在古偶剧中，女主出身显赫往往意味着她从小接受严格的“精英教育”，诗书礼仪、管家理事、交际应酬等样样精通。

这为编剧提供了极大的叙事便利，使得“贵女”拥有出众的才学见识成为顺理成章之事，而无需像“草根”女主那样，需要额外解释其能力的来源。

以《兰香如故》中的沈嘉兰为例，她与林家长孙林锦岐定有婚约，沈家蒙难后林家毁约另娶。然而，沈嘉兰成为许兰香后进入林家当差，凭借从小耳濡目染的才学见识，最终与林锦岐再续前缘。

观众在上帝视角下，不会觉得“家仆出身”的许兰香能力非凡不符逻辑，反而会被她独特的才学见识所吸引，期待她在后续剧情中的精彩表现。

02爽剧与虐剧的交织

在叙事风格上，古偶“贵女”的故事通常有两种走向。

一种是“贵女”身份始终在线的大女主爽剧。

在这类剧中，女主聪明绝顶、家世显赫，面对刁难与危险时，总能凭借自己的智慧和底气进行对抗和报复，无需选择忍气吞声。

这种设定增强了观众的爽感，同时在感情线上也更容易打造出真正的“双强”模式，而非“女强男更强”的单一设定。

如《玉茗茶骨》《百花杀》等剧，均以女主择婿为重要看点，剧中女主的身份始终处于高位，虽然中间有波折，但整体观感舒爽，满足了观众对于“大女主”的期待。

看女主不憋屈、不降智、不受伤，已经成为如今观众在观看古偶剧时非常看重的一种情绪价值。然而，爽剧也存在女主成长性被弱化的问题，具体如何处理还需看主创的功力。

另一种则与“草根”女主相似，“贵女”也难以逃脱苦难叙事的命运。

在这类剧中，女主原本出身尊贵，但因故跌落泥潭，最终通过奋斗回到原阶级。这种设定主要看点是与“草根”女主相似的逆袭成长过程。

如《兰香如故》中的沈嘉兰，原本的家庭因谋逆罪名惨遭灭门，她侥幸逃脱后变成林府“家生子”许兰香，从三等丫鬟一路逆袭为当家主母，算是回到了原本的位置。

同样，《花开锦绣》中的傅庭芸在议亲之际被陷害通奸，不得不逃离家乡，与盐贩出身的男主从头开始拼搏，最终获得了想要的安宁生活。

可见，“贵女”身份并不一定是保护伞，反而可能是落差制造机。女主最初站得多高，摔下来就可能有多疼。然而，这种成长型叙事的跌宕起伏，放在影视剧里向来很有看点，也始终有观众愿意支持。

03苦难叙事的争议与反思

然而，古偶“贵女”的苦难叙事也在引发新的争议。

在《兰香如故》《花开锦绣》等剧中，女主出场时是即将成亲的千金小姐，生活安稳、未来可期，但很快就被迫逃亡，过上朝不保夕、小心翼翼的苦日子。

对此，有观众产生疑问：古偶女主明明都出身高贵了，却依旧被设置大量苦难情节，这是否存在过度“虐女”的嫌疑？

首先需要明确的是，所谓“虐女”，并非指女性角色在影视剧中遭遇苦难本身，而是指有些作品为制造戏剧冲突、挑动观众情绪，刻意堆砌女性角色受辱、受害、受折磨的情节，甚至放大痛苦细节，形成引人不适的“虐女奇观”。

由于过去这类“虐女”情节的滥用引发了观众的强烈反感，如今许多新剧也容易被贴上这一负面标签。

但古偶女主遭遇苦难并不等同于刻意“虐女”，关键在于情节设置是否符合人物塑造与主题表达。不少古偶在刻画女性角色的生存困境时，都会落脚于时代与制度带来的系统性束缚。

以《兰香如故》为例，该剧对女性困境的刻画确实能够让人看到封建压迫的存在。这一点在许兰香去林府当丫鬟后体现得尤为突出，剧中也塑造出一批相对立体的女性群像。

如男主原配赵星棠，作为联姻工具被迫嫁给不爱之人，她控诉这世道不给女子建功立业的机会，纵然角色带有反派属性，但其悲剧命运也让人唏嘘不已。因主家有权责罚、发卖奴仆，剧中被随意处置的丫鬟青葙、吕蕺儿等人，同样反映了时代悲剧。

同样，《花开锦绣》也把矛头指向了封建压迫。剧中傅家男子庸碌无能，家族靠贞节牌坊换取朝廷荫庇，背后牺牲了一个又一个无辜女性。女主傅庭芸以及构陷她通奸的大嫂左氏，都是这套制度下的受害者。

只要女性角色遭遇苦难是服务于故事创作，并或多或少反映出人物身处的时代困境，那么大多数观众都是能够正常接纳的。

事实上，无论女主设定是“草根”还是“贵女”，剧情风格是“爽”还是“虐”，都只是叙事手段而已。手段本身没有绝对的好坏之分，关键在于创作者如何驾驭和运用这些手段来讲述一个引人入胜、发人深省的故事。