曹磊深度解读与于和伟十年合作：他是良师益友，更是行业标杆

徽声在线独家专稿（庄自修/文）9月22日，备受瞩目的年代梨园大剧《云雀叫天录》正在持续热播，曹磊所饰演的陈小香一角，已然成为全剧中最令人难以忘怀的经典形象。从风骨傲然的鲁迅，到睿智多谋的郭嘉，再到如今被执念深深束缚的梨园名伶，曹磊一次次突破自我，跳出既定的角色框架，为观众带来全新的视觉与心灵震撼。在媒体群访中，他不仅分享了塑造陈小香这一角色的诸多思考，还透露了拍摄过程中的重重挑战，更深情回忆了与于和伟多年搭档的珍贵点滴。

在曹磊的细腻解读下，陈小香这一角色被赋予了更为丰富的内涵。他深知，陈小香骨子里并非恶人，只是一腔对戏曲的炽热理想，在残酷的行业竞争中逐渐被欲望所吞噬。陈小香天资聪颖，对唱戏充满热爱，却无奈困于梨园严苛的排位体系之中，将超越同行视为人生唯一追求。原本应是安身立命的“命业”，却渐渐沦为争强好胜、比拼高低的工具。与孟金福的纯粹热爱不同，陈小香更像是困兽的挣扎，所有的不甘与不服，最终都化作了“不能输”的执念。两人如同彼此的一面镜子，同样拥有过人天赋，若人生境遇稍有不同，孟金福或许也会走上陈小香的道路，区别仅在于面对乱世漩涡时，各自做出的不同选择。

为了完美诠释这一复杂角色，曹磊付出了巨大的努力。他跟随剧组进行专项集训，精心打磨台步、水袖与身段，同时翻阅大量民国梨园史料和老艺人回忆录，力求深入了解那个时代的梨园风貌。闲暇之余，他还会走到老戏台，站在台上感受台上满堂喝彩与台下冷冷清清的巨大反差，以此更好地体会陈小香的内心世界。陈小香的情绪表达极为内敛，大多通过眼神与细微神态来传递。曹磊特意在台词中融入了一丝戏曲行当独有的韵味，让观众仿佛真的看到了那个被称作“活周瑜”的角儿。然而，拍摄历时四个月，尽管身边不乏梨园大家，曹磊却始终未能学会一整段唱段，这件憾事被他特意记在笔记本上，期待日后有机会能够弥补。

对于曹磊而言，演陈小香最大的挑战并非完成戏曲动作，而是捕捉老戏骨从小浸润梨园、举手投足间自然流露的那股“范儿”。与以往那些信念坚定的角色不同，陈小香是一个逐渐滑坡的角色：从一心爱戏的艺人，到被生存压力裹挟、底线不断退让的复杂人物。剧中的冲突不见刀光剑影，却全是人与人之间暗流涌动的心理博弈。这种内心一点点被腐蚀的过程，对曹磊来说是一次全新的表演考验。幸运的是，导演郑大圣给了他极为宽松的创作空间，让他能够抛开既定的人物逻辑自由发挥，去捕捉陈小香迷茫无措时的本能反应，从而挖掘出人物更多的侧面和深度。

在谈及“反派”这一标签时，曹磊表示不愿用简单的善恶来定义人物。选角时，他更看重的是人物是否拥有完整自洽的内心逻辑。陈小香身上的狠戾与决绝，背后隐藏着行业带来的身份焦虑和曾经的才华与不甘。如果只演一个纯粹的坏人，那么人物就会失去应有的重量和深度。曹磊希望通过自己的表演，让观众看到陈小香背后的复杂性和多面性。

面对网友送上的“剧抛脸”评价，曹磊心怀感激却保持清醒。他认为，“剧抛脸”并非靠造型换一张面孔那么简单，而是演完一个人物后就要彻底卸掉上一个角色的精神外壳，不让过往的成功成为自己前进的绊脚石。他希望观众在看陈小香的时候，能够忘记他曾经饰演过的鲁迅、郭嘉等角色，真正沉浸在陈小香的世界里。

说起与于和伟长达十年的合作经历，曹磊满心感激与敬仰。他直言于和伟既是自己的好哥哥、好老师，也是行业里的一面旗帜。能够与这样把戏剧视作“命业”的表演者共事，是他莫大的幸运。二人因《军师联盟》结缘后，接连在多部作品中同台飙戏，一次次碰撞出精彩的火花。这份缘分并非巧合，而是源于两人对表演、对人生有着高度契合的认知。私下里他们很少空谈表演技巧，更多是聊真实的生命感受、探讨人物在绝境下的抉择以及时代重压之下人的信念该如何坚守。于和伟的一句话让曹磊印象深刻：演戏不是互相博弈分输赢，而是彼此托底、水涨船高。哪怕剧中人物立场对立，表演上也要互为镜像、拓宽人物的边界。每一次合作对曹磊来说都是一次难得的学习和成长机会。

在曹磊眼中，陈小香是民国梨园褶皱里的那一道阴影。动荡年代里，戏台既是艺术殿堂也是残酷擂台。陈小香并非独一个这样的存在，而是时代环境催生出来的一类人。他说演员的责任就是如实把人物摊开在观众面前，不刻意引导是非对错。希望大家能通过陈小香这个角色看见一个天才如何被执念拖入深渊、读懂旧时代艺人身不由己的命运。