从《花开锦绣》到《兰香如故》：古偶“贵女”能否摆脱苦难叙事？

徽声在线独家专稿（木子/文）

近年来，古偶剧中的女主角形象正经历着一场悄然而深刻的变革。

过去，草根出身的女主角在古偶剧中占据主导地位，而如今，出身显赫的“贵女”形象却愈发受到青睐。

以今年播出的多部古偶剧为例，近半数的女主角都拥有令人羡慕的家世背景，如《玉茗茶骨》、《莫离》、《翘楚》、《百花杀》、《雀骨》、《花开锦绣》以及《兰香如故》等作品，均展现了这一趋势。

从草根到贵女的转变，不仅为古偶剧注入了新的看点，也引发了广泛的争议。

01“贵女”形象的崛起

古偶剧对“贵女”形象的塑造，主要聚焦于生活图景和才学见识两个维度。

在生活图景方面，与草根女主角常伴随的贫穷卑微不同，贵女形象背后展现的是高门大户的精致生活与严格的礼法秩序。

例如，在《兰香如故》中，女主角沈嘉兰作为大学士府的长孙女，她的生活细节，如冬日街头下轿需用帷幔遮挡、回家后仆人伺候脱衣净手等，都透露出浓厚的贵族气息，让观众仿佛置身于“红楼梦”般的场景之中。

同样，《花开锦绣》和《玉茗茶骨》等剧也通过浓墨重彩地描绘女主家中的祭祀或宴会排场，展现了世家大族的非凡气派。

这些细节不仅为人物身份的构建提供了有力支撑，也为观众呈现了一个全新的世界观，增加了剧集的新鲜感和吸引力。同时，这些场景也成为剧集宣传的亮点，相关服化道、宴会礼制等内容容易成为短视频平台上的高光片段，为剧集带来更多流量。

在才学见识方面，贵女形象通常意味着女主角从小接受严格的古代版“精英教育”。诗书礼仪、管家理事、交际应酬等技能，都是她们成长环境中的必修课。

这种设定为编剧提供了极大的叙事便利。在塑造贵女形象时，编剧可以顺理成章地赋予她们出众的才学见识，而无需像塑造草根女主角那样，需要额外解释其非凡能力的来源。

以《兰香如故》为例，沈嘉兰与林家长孙林锦岐原本有婚约，但沈家蒙难后林家毁约另娶。沈嘉兰化身为许兰香进入林家当差，凭借从小耳濡目染的才学见识，她得以与林锦岐再续前缘。这一设定既符合逻辑，又为后续剧情的发展埋下了伏笔。

02爽剧与虐剧的双重奏

在叙事风格上，古偶剧中的“贵女”故事通常有两种截然不同的讲法。

一种是“贵女”身份全程在线的大女主爽剧。

在这类剧集中，女主角聪明绝顶、家世显赫，即使面对刁难与危险，也能凭借自己的底气和智慧进行对抗和报复。观众在观看过程中，能够感受到强烈的爽感。同时，在感情线上，男女主角的人设也更容易形成真正的“双强”模式，而非传统的“女强男更强”。

例如，《玉茗茶骨》和《百花杀》两部剧均以女主择婿为重要看点，剧中女主角的身份始终处于高位，虽然中间有波折，但整体观感非常舒爽。观众在观看这类剧集时，能够感受到女主角不憋屈、不降智、不受伤的情绪价值。

然而，爽剧也存在一定的问题，即女主角的成长性可能被弱化。这取决于主创团队如何平衡爽感与人物成长之间的关系。

另一种则是与“草根”女主角相似的苦难叙事。

在这类剧集中，女主角原本出身尊贵，但因故跌落泥潭，最终通过奋斗回到原阶级。这种设定与“草根”女主角的逆袭成长有相似之处，主要看点在于女主角世界的崩塌和重建过程。

例如，《兰香如故》中的沈嘉兰原本家庭因谋逆罪名惨遭灭门，她侥幸逃脱后变成林府的“家生子”许兰香。从三等丫鬟一路逆袭为当家主母，她最终回到了原本的位置。而《花开锦绣》中的傅庭芸则在议亲之际被陷害通奸，不得不逃离家乡与盐贩出身的男主角从头开始拼搏。两人见识过“高处不胜寒”后获得了想要的安宁生活。

可见，“贵女”身份并不一定是保护伞，反而可能成为落差制造机。女主角最初站得多高，摔下来就可能有多疼。然而，这种成长型叙事的跌宕起伏在影视剧中向来很有看点，也始终有观众愿意支持。

03苦难叙事背后的争议与思考

然而，古偶剧中的“贵女”苦难叙事也引发了新的争议。

在《兰香如故》和《花开锦绣》等剧中，女主角出场时都是即将成亲的千金小姐，生活安稳、未来可期。但很快，她们就被迫逃亡，过上了朝不保夕、小心翼翼的苦日子。对此，有观众产生疑问：古偶女主明明都出身高贵了，却依旧被设置大量苦难情节，这是否存在过度“虐女”的嫌疑？

首先需要明确的是，“虐女”并非泛指女性角色在影视剧中遭遇苦难，而是指有些作品为制造戏剧冲突、挑动观众情绪，刻意堆砌女性角色受辱、受害、受折磨的情节，甚至放大痛苦细节，形成引人不适的“虐女奇观”。

由于过去这类“虐女”情节的滥用引发了观众的强烈反感，如今许多新剧也容易被贴上这一负面标签。

然而，古偶女主遭遇苦难并不等同于刻意“虐女”。关键在于情节设置是否符合人物塑造与主题表达。不少古偶剧在刻画女性角色的生存困境时，都会落脚于时代与制度带来的系统性束缚。

以《兰香如故》为例，该剧对女性困境的刻画确实能够让人看到封建压迫的存在。这一点在许兰香去林府当丫鬟后体现得尤为突出。剧中塑造了一批相对立体的女性群像，如男主原配赵星棠作为联姻工具被迫嫁给不爱之人，她控诉这世道不给女子建功立业的机会；因主家有权责罚、发卖奴仆，剧中被随意处置的丫鬟青葙、吕蕺儿等人也反映了时代悲剧。

同样，《花开锦绣》也把矛头指向了封建压迫。剧中傅家男子庸碌无能，家族靠贞节牌坊换取朝廷荫庇，背后牺牲了一个又一个无辜女性。女主角傅庭芸以及构陷她通奸的大嫂左氏都是这套制度下的受害者。

只要女性角色遭遇的苦难是服务于故事创作，并或多或少反映出人物身处的时代困境，那么大多数观众都是能够正常接纳的。

事实上，无论女主角设定是“草根”还是“贵女”，剧情风格是“爽”还是“虐”，都只是叙事手段而已。手段本身没有绝对的好坏之分，关键在于创作者如何驾驭和运用这些手段来讲述一个引人入胜的故事。