对话张一山：不主动邀友观剧，与杨紫相聚畅谈生活不涉专业

徽声在线独家专稿（庄自修/文）9月19日，备受瞩目的年代梨园大剧《云雀叫天录》正在持续热播中。张一山在剧中挑大梁饰演男主角孟金福，这一角色取材于京剧大师谭鑫培的传奇人生。剧情生动展现了孟金福从底层少年起步，历经无数艰难险阻，最终蜕变成为一代梨园宗师的波澜壮阔的一生。在近期的一次媒体群访中，张一山从接戏初衷、角色准备、拍摄挑战、合作体验以及个人心态转变等多个层面，深入分享了这次独特的表演历程。

谈及为何会接下《云雀叫天录》这部剧，张一山坦言，能够有机会诠释以谭鑫培大师生平为蓝本的角色，对他而言是极大的荣耀。同时，剧本所塑造的孟金福形象极具吸引力，这个人物命运跌宕起伏，精气神独特非凡，在当下的影视作品中并不多见。“对于任何演员来说，遇到这样的剧本都是一次难得的挑战和经历。”张一山说道。此外，该剧还肩负着传承国粹传统文化的重任，这些因素共同促使他接下了这个分量十足的角色。

为了将孟金福这一角色演绎得淋漓尽致，张一山在前期做了大量的准备工作，既有案头研究也有实操训练。由于谭鑫培先生留下的有效影像资料极为有限，张一山主动与谭孝曾、谭正岩两位谭家后人进行深入交流，详细了解谭家的历史以及大师的人生轨迹。同时，他反复研读剧本，在原型的基础上进行艺术化的加工和再创造。在剧中，孟金福需要接触近百出戏曲，涵盖武丑、武生、老生等多个行当。为此，张一山在开拍前进行了数月的高强度集训，从早到晚刻苦练习唱段、身段和基本功。尽管他拥有什刹海体校的武术功底，但戏曲的动作逻辑仍然需要重新学习和打磨。其中，《扫雪打碗》的甩发戏份让他尤为犯难，甩发的发力技巧十分讲究，初期他很难找到正确的发力感觉。

回顾整个拍摄过程，张一山坦言，这部戏的难点并不仅仅局限于台上的唱念做打。作为一位零基础入局的演员，舞台上的戏曲表演固然充满挑战，但更难的是塑造戏曲人台下的真实生活状态。戏曲从业者的日常神态、步态、说话语调以及待人接物的反应，都需要被精准地刻进角色的一举一动之中。要让观众一眼就能感受到“这是一个唱戏的角儿”，这需要演员具备强大的内心支撑，才能让角色脚下有根、形象鲜活。孟金福这一角色横跨武丑、武生、老生三大行当，每个行当的基本功和内在精气神都是不小的考验。此外，角色的年龄跨度也极大，从少年到中年再到老年，面容随着岁月的流逝而老去，但内心却依旧保持着少年般的纯粹与韧劲。把握这份外表衰老与心气不减的反差，也是表演上的一大难题。

本剧集结了杨立新、六小龄童、谭卓等一众实力派前辈戏骨。与众多前辈同台飙戏，张一山收获颇丰。在戏外，他虚心向前辈们讨教表演经验；在戏里，他则完美诠释了孟金福与梨园界师长同行之间的相处状态。他称赞杨立新老师是德艺双馨的艺术家，二人饰演父子孟志道与孟金福，在戏里是父子更像兄弟，在戏外相处也如同哥们儿一般，没有丝毫的年龄隔阂。六小龄童在剧中饰演孟金福的恩师金奎，片场之余，他亲身向张一山传授猴戏的身段、眼神和亮相技巧。这些宝贵的经验也被张一山直接运用到剧中大圣相关戏份的演绎之中。在张一山心中，六小龄童是孙悟空这一角色的无可替代的演绎者，前辈给予他更多的是长辈对晚辈的提携与鼓励。而谭卓在对手戏中极具冲击力的表演，也常常能够激发他的表演灵感，带动他快速入戏。

当被问及剧集播出后是否邀请好友杨紫观看并提意见时，张一山坦言：“我向来不是一个有了新戏播出就四处招呼人来看的那种人，可能这跟我的性格有关吧。”谈及杨紫斩获白玉兰奖时，他表示：“之前杨紫拿了白玉兰的奖项，我也第一时间向她表示了祝贺，衷心地替她开心，也认为她是实至名归。”张一山还透露，“大家最近可能都比较忙，也一直没有过多的联络和见面。但可能随后如果大家有时间的话，可以像你说的那样有一些交流。我们生活中在这个圈子里已经摸爬滚打这么多年了，更多的就是闲聊家长里短，并不会过多地聊及专业方面的事情。”

面对剧集播出后来自各方的反馈，张一山表示，身边不少朋友看完后都评价这是一部扎实、有精神内核、经得起细品的作品。这样的评价让他倍感欣慰和鼓舞。同时他也提到，自己很少会借鉴同类经典影视作品的表演方式，因为表演是演员个体感受的输出，每个人的人生阅历不同，很难直接照搬别人的演绎方式和风格。

对于梨园口中的“成角儿”这一概念，张一山有着自己独到的理解。他认为艺术审美本就因人而异，不可能做到被所有人认可和喜爱。在他看来，所谓“角儿”最重要的标准就是敢于跳出舒适圈，不惧改变和挑战，拼尽全力去突破自我和极限，而非一味地追求成为所有人心中的完美形象。

从业多年以来，不少观众都感慨曾经在荧幕上闹腾的少年张一山如今变得愈发低调和内敛，更习惯于用作品来说话。对此张一山表示：“其实我以前也不是特别活跃的那种人，我的内心一直都比较沉稳和内敛。但是这个圈子有时候似乎需要你表现得更加活跃一些，有的时候也是身不由己。不过现在我觉得那样太累了，演员还是应该拿作品来说话。”

一直以来，“刘星”这个标签始终伴随着张一山的演艺生涯，也总被外界谈及转型的话题。然而张一山并不将转型当作自己的目标或追求。他认为能够拥有一个被观众牢牢记住的角色已经十分难得和珍贵了。接戏的出发点永远是出于对表演的热爱和执着，遇见能够打动自己的好剧本和好角色时，便愿意全身心地投入其中去演绎和诠释。他并不给自己设定硬性的职业规划或目标，更期待能够迎接人生的未知与惊喜，如同孟金福一般爱啃硬骨头、越是有难度越愿意全力以赴去挑战和突破。