谭松韵刘学义《兰香如故》热度攀升，女性群像或成古偶新方向？

徽声在线独家专稿（李小狼/文）在古偶剧的创作领域，一个长期存在的疑问是：古偶剧能否摆脱对CP的过度依赖？

若将这个问题置于上半年影视市场的语境下，答案似乎是不言而喻的——几乎不可能。然而，《兰香如故》的异军突起，却为这一传统认知带来了新的思考。

自播出以来，《兰香如故》在站内热度持续攀升，突破3.1万大关，云合数据更是登顶榜首，市占率高达26.9%。值得注意的是，在这股热潮中，男女主角的CP组合却并未成为焦点，这在古偶剧中实属罕见。

或许可以说，《兰香如故》进行了一场“去古偶化”的勇敢尝试。

01 宅斗新篇章：职场哲学的融入

“神仙打架，凡人遭殃。”在《兰香如故》中，女主角许兰香便是那个在婆媳宅斗中艰难求生的“凡人”。

回顾近年来古偶剧的叙事模式，女主角往往出身显赫，开篇便忙于复仇或与各种“对手”展开斗争。而《兰香如故》则打破了这一常规，重构了开局的权力冲突——女主角“重生”归来，并非为了复仇，而是首要任务是生存下去。反而是女配角们忙于与婆婆、丈夫斗智斗勇。

这种重构，为《兰香如故》增添了一抹职场色彩——女主角如同公司底层员工，一心只想多赚钱、提升身份，期待离职后能找到更好的归宿。她乐于帮助那些缺乏眼力的同事，也会为老板打掩护，主要担心老板倒台后自己会受到牵连。

在林府的周旋中，女主角完全依靠自己的生存智慧，并未得到男主角的实质性帮助，甚至男主角还成为了她的障碍之一。

阶层身份的转变与“职场哲学”的巧妙融入，使得《兰香如故》在一定程度上摆脱了古偶剧常有的悬浮与同质化问题。

此外，《兰香如故》在配角刻画上也实现了“进阶”。

在众多宅斗古偶剧中，总会出现一些愚蠢的坏人角色，他们嫌弃、憎恶甚至加害女主角。然而，《兰香如故》却并未简单地将反派配角塑造为工具化、脸谱化的形象。

以李梦饰演的赵星棠为例，她强势、狠辣，甚至挪用公款、漠视底层生命。然而，她也有可怜之处——明明与表哥相爱，却被家人当作棋子，先逼她小产，再让她嫁给不爱的人；明明有上进心，却被家族要求不得识字读书。

她对男主角、男主角的母亲以及自己的父亲充满仇恨，但对从小一起长大的婢女却真心相待。婢女被婆婆打发嫁人时，她跪下来求情；求情无果后，她甚至拿出了六百两作为嫁妆。

同样，郑合惠子饰演的杜翠雀也并非简单的脸谱化坏人。她出身军户，身份低微，心机深沉且爱甩锅，是个为往上爬会不择手段的狠角色。然而，在设计嫁给男主角失败后，她并未露出反派常见的狠毒嘴脸，反而显得有些失意、惆怅和疲惫。

某种程度上，这些所谓的反派角色，也是封建制度压迫与异化下的牺牲品。

这种对反派的深刻刻画，使得《兰香如故》的斗争从简单的“好人打坏人”“嫡女打庶女”的爽剧模式，转变为结构性困境中的生存竞争。

02 男主角的“退场”：感情线的后置

在偶像剧中，男女主角通常在头两集就会相遇。然而，《兰香如故》却推迟了男女主角的相遇时间，并放慢了感情线的进展。

在近年来大量古偶剧中，男女主角的相遇往往充满戏剧性。如《惜花芷》中，女主角偷溜出府被刁难时，男主角及时解围；《锦绣安宁》中，女主角外出被挟持时碰到了男主角并被救下；《国色芳华》中，女主角去祖天师殿时与男主角发生冲击……

然而，《兰香如故》却打破了这一常规。前期剧情基本围绕女主角在林府的生存展开，直到第七集男女主角才正式见面，且见面原因是男主角逼女主角做眼线观察赵星棠的一举一动。

直到十几集时，感情线才有了微小的进展，且似乎是男主角单方面进展了。这足以证明《兰香如故》并不以男女主角之间的恋爱为驱动。

男主角“退场”的另一个表现是，《兰香如故》目前暂未详细展开男主角的事业线。

在近年来的大量古偶剧中，男主角通常负责搞权谋，开局都有专属事业和特殊身份。如《锦绣安宁》中的男主角表面是罗府庶出三公子，实际是商行老板；《逐玉》中的男主角则是落难的武安侯；《珠帘玉幕》中的男主角表面是商人实则是暗谋复仇的遗孤。

在故事前期，男主角的事业线往往拥有独立的启动逻辑和推进节奏。然而，《兰香如故》中的男主角出场后完成的第一个任务却是与妻子离婚，为此又是查账又是做局折腾了好几集。

这与“替恩师翻案”“追查灭门真相”等宏大叙事完全不同。翻案、复仇指向的是正义与真相，带有一定的道德感；而和离指向的是私心甚至和离对象还是男主角家落难时主动去求娶的世家女。

《兰香如故》并未赋予男主角隐藏身份和宏大目标，这或许侧面证明了该剧对“古偶男主角”进行了一定程度的祛魅。

另一个证据是，该剧并未用女配的爱慕去强调男主角的魅力。剧中目前出现的年轻女性角色基本都不追求男主角的爱。

女主角许兰香追求的是活下去、脱奴籍；婢女莲儿也不想成为男主角的妾；赵星棠追求的是钱；杜翠雀则更想改变阶级和命运。

男主角出场时甚至是已婚状态，“二婚男”对古偶剧的杀伤力有多大可以参考《雁回时》。

这与前文提到的“宅斗进阶”指向同一个目的——给女性群像留出叙事空间。

03 古偶剧的变革之路

古偶剧并非没有尝试过变革。宅斗、经商、权谋、女性话题等元素这些年几乎都被加了个遍。

然而，大部分时候古偶剧仍然困于类型之中——其本质是爱情剧其他元素几乎都是过家家式的、经不起推敲的。

这种“宝宝权谋”“宝宝经商”的泛滥本质上是创作者把非情感元素当背景板处理的结果。只有谈恋爱是认真的其他全是谈恋爱的前戏。

以2026年上半年唯一热播的古偶剧《逐玉》为例，其市占率峰值高达55%。然而，在白玉兰某圆桌论坛上其制片人却表示：“他（《逐玉》导演）说咱俩就讲好爱情就行了，就把CP讲明白就行了。战争戏、争权夺利的戏重不重要？他说可以不需要讲太多逻辑。”

这段话虽引发了争议，但却道出了某种事实——古偶剧的二人转模式本质上是以牺牲非情感叙事的严肃性来换取CP的热度。

古偶剧依赖“二人转”模式的原因不难理解。写真实的权力博弈并不简单，如果抽掉感情线剩下的宅斗、经商、权谋等内容本身就不够扎实，自然不敢让CP往后站。

不靠CP但成功的古偶剧案例也少之又少，市场验证的样本极其有限，这让大多数制作方宁愿在旧公式里打转。

当然，这套逻辑的代价也体现在了数据上。

据云合数据显示，2025年集均V30（集均30天有效播放）破2000万的古偶剧共有12部；而到了2026年上半年，达到同样数据的古偶剧却仅有3部，分别是《逐玉》《唐宫奇案之青雾风鸣》《月鳞绮纪》。

曾经作为影视市场底盘最大的类型剧，古偶剧甚至需要开始打“1500万保卫战”。

从这个角度看，《兰香如故》的积极意义是明确的。当平台热度破30000时，该剧更新到11集左右，这时男女主角的感情线几乎没有展开。这至少证明了古偶剧把感情线后置、让其他元素承担叙事主力在商业上是可行的。

当然，《兰香如故》本质仍然是古偶剧，男女主角最终会走到一起。舆论场上关于“女主角嫁给曾退她婚的人”“女主角一路往上走竟只是成为林家主母”等争议也证明了该剧的类型局限。

古偶剧的变革之路最终要解决的或许是“除了谈恋爱还能不能讲出别的东西”。《兰香如故》在这个方向上迈出了一步，它的成功证明了古偶剧有更多可能性，但它的摇摆和回退也说明古偶剧的类型惯性远比想象中顽固。