《刺棠》《凤不栖》《将门独后》领衔，“魏晋风”古装剧成新宠

徽声在线独家报道（小玉/文）近期，古装剧市场迎来新动态，由张凌赫、卢昱晓领衔主演的古装爱情剧《刺棠》正式宣布开机，同时演员们的造型首次亮相公众视野。在官方发布的宣传照中，两位主演身着深红色调的“魏晋风”古装，既显华贵又不失飘逸之感，瞬间吸引了众多网友的目光。

深入探究发现，当前待播的古装偶像剧中，采用“魏晋风”造型的并不在少数，形成了一股新的潮流趋势。

除了新开机的《刺棠》外，还有多部备受期待的待播古偶剧也纷纷采用了“魏晋风”元素。如张凌赫与林允合作的《归鸾》、吴谨言与魏哲鸣主演的《凤不栖》、田曦薇与闫安联袂的《嫁金钗》、王鹤棣与孟子义共同演绎的《将门独后》，以及张凌赫与刘些宁合作的《归良辰》等，这些剧集在演员造型上都明显融入了“魏晋风”的特色。

需要明确的是，“魏晋风”并非严格意义上的传统汉服复原，而是以晋制汉服为灵感来源，经过现代审美与创意的加工后形成的一种独特风格。其主要特点包括上襦下裙的搭配、宽袍大袖的设计，整体呈现出一种雅致而飘逸的美感。

在这些古偶剧中，演员们的造型并非完全照搬古代汉服，而是根据剧情需要和现代审美进行了适当的调整与优化。因此，将这些造型统称为“魏晋风”也是合情合理的。

实际上，古偶剧在造型上出现相似或撞车的情况并不罕见。

尽管大多数古偶剧都设定在架空的历史背景中，但创作过程中或多或少会借鉴真实朝代的历史元素，造型设计自然也会受到相应朝代服饰风格的影响。

回溯过去，古偶剧曾一度热衷于拍摄清宫戏，导致清代服饰在荧屏上频繁出现，《宫锁心玉》《步步惊心》等作品便是其中的佼佼者。

然而，随着清宫剧的热度逐渐减退，更多不同朝代背景的古装剧开始崭露头角。同时，在传统文化复兴的大背景下，真正的汉服越来越受到人们的关注和喜爱，因此更多朝代的服饰也被影视行业所青睐和运用。

在“魏晋风”兴起之前，古偶剧已经先后流行过唐风、宋风、明风等多种风格。

以唐风为例，杨紫、李现主演的《国色芳华》便参考了唐代历史进行叙事，剧中女主的高髻簪花、襦裙披帛等造型均借鉴了唐代名画《簪花仕女图》《捣练图》中的元素，同时她的花钿、斜红妆也极具唐韵特色。此外，《子夜归》《珠帘玉幕》等剧也因唐风造型而备受关注。

在宋风方面，赵丽颖和冯绍峰主演的《知否知否应是绿肥红瘦》、刘亦菲和陈晓主演的《梦华录》、罗晋和李一桐主演的《鹤唳华亭》等古偶剧，则以素雅、克制、生活化的审美风格展现了宋代服饰的独特魅力，让更多观众对宋代服饰有了深入的了解和认识。

而近两年，明风造型在古偶剧中更是屡见不鲜。孟子义和李昀锐主演的《九重紫》、陈都灵和辛云来主演的《雁回时》、丁禹兮和邓恩熙主演的《花开锦绣》以及谭松韵和刘学义主演的《兰香如故》等剧，均参考了明朝历史背景进行创作，演员们的造型也呈现出端庄大气的明风特色。

当然，同一风格扎堆出现难免会引发同质化的质疑。但考虑到古装剧可参考的朝代本就有限，且不能简单地将这种现象归结为纯粹的跟风行为。毕竟，业内知名的造型团队往往会被多家剧组重复聘用，同一团队打造的造型在风格上存在某些共性也是情理之中的事情。

很多网友担心古偶造型同质化会引发审美疲劳，这本质上是对古偶整体创作水平的不信任。然而，实际上演员造型风格的相似往往对观众评价的影响并不大。只要故事足够精彩、情节引人入胜，仍然能够收获大量观众的好评和喜爱。

因此，对于这波“魏晋风”古偶剧来说，究竟谁能凭借好故事脱颖而出、赢得观众的青睐和认可，我们不妨拭目以待。