谭松韵刘学义《兰香如故》热度攀升，女性群像或成古偶新方向？

徽声在线独家专稿（李小狼/文）在古偶剧领域，是否必须依赖男女主角的CP组合才能吸引观众？这个问题若放在今年年初，答案或许会是一边倒的否定。然而，随着《兰香如故》的热播，这一传统观念似乎正面临挑战。

自播出以来，《兰香如故》在站内热度突破3.1万大关，云合数据榜首位置稳固，市占率高达26.9%，而令人意外的是，剧中男女主角的CP组合并未成为热议焦点。这在古偶剧中实属罕见现象。

可以说，《兰香如故》进行了一次大胆的“去古偶化”革新尝试。

01 宅斗剧情的升级与蜕变

“神仙打架，凡人遭殃。”在《兰香如故》中，女主角许兰香便是那位在婆媳宅斗中屡遭不幸的“凡人”。

回顾近年来的古偶剧，女主角多为嫡女身份，故事开篇往往围绕复仇或与小娘、庶女、婆婆、祖母的斗争展开。然而，《兰香如故》却颠覆了这一传统设定，女主角“重生”归来并非为了复仇，而是首要任务是生存下去，反而是女配角们在忙于与婆婆、丈夫的斗争。

这种剧情重构，为《兰香如故》增添了一抹职场剧的色彩——女主角如同公司底层员工，一心只想多赚钱、提升身份，期待离职后能找到更好的工作；她乐于帮助那些缺乏眼力的同事，也会为老板打掩护，主要担心老板倒台后自己会受到牵连。

女主角在林府的周旋，全凭自己的生存智慧，并未得到男主角的实质性帮助，甚至男主角在一定程度上成为了她的障碍。

阶层身份的转变与“职场哲学”的融入，使得《兰香如故》在一定程度上摆脱了古偶剧常有的悬浮与同质化问题。

剧情的“进阶”还体现在对配角的深入刻画上。

在众多宅斗古偶剧中，总会出现几个愚蠢且坏心眼的角色，他们嫌弃、憎恶甚至加害女主角，而一朝得势的庶女往往成为这类角色的代表。以《锦绣安宁》为例，庶女宜怜设局陷害嫡女宜宁，企图让她嫁给别人做妾，结果被女主角反将一军，自己差点沦为妾室。这种不详细描绘用计反击过程，只重点呈现“打脸”坏人结果的叙事方式，是典型的古偶爽剧手法。

但在《兰香如故》的前期剧情中，反派配角的塑造并未流于工具化、脸谱化。

故事的第一个“反派”是由李梦饰演的赵星棠。她强势、狠辣，挪用公款、漠视底层生命，为了报复婆婆，直接陷害对方送来的丫鬟，并将其全家发卖。然而，她也有可怜之处——明明与表哥相爱，却被家人当作棋子，先逼她小产，再让她嫁给不爱的人；明明有上进心，却被家族要求不得识字读书。

她恨男主角、恨男主角的母亲、恨自己的父亲，但对从小一起长大的婢女却真心相待。婢女被婆婆打发嫁人时，她跪下来求情；求情无果后，爱钱的她给了六百两作为嫁妆。

包括由郑合惠子饰演的杜翠雀，这位深谙职场厚黑学的反派二号，也并非简单的脸谱化坏人。

她出身军户，身份低微，心机深沉且爱甩锅，是个为往上爬会不择手段的狠角色。然而，在设计嫁给男主角失败后，杜翠雀并未露出反派常见的狠毒嘴脸，反而流露出失意、惆怅和疲惫的神情。

如果没有生在封建时代，有头脑、有手段、有野心的杜翠雀或许会走向不同的结局。但她生在了“女子难以考取功名、拜将封侯”的时代，极度渴望改变阶级命运的她最终走入了歧途。

从某种程度上说，这些所谓的反派，也是封建制度压迫与异化下的牺牲品。

这种对反派的深入刻画，使得《兰香如故》的斗争从“好人打坏人”“嫡女打庶女”的爽剧模式，转变为结构性困境中的生存竞争。

02 男主角的“退居二线”

在偶像剧中，男女主角通常在头两集就会相遇。即使没有机会，也会创造机会让CP相遇。

以《惜花芷》为例，第一集女主角偷溜出府被人刁难时，男主角及时解围；随后女主角又替男主角解围。《锦绣安宁》第一集中，女主角外出被人挟持时碰到了男主角并被救下。《国色芳华》第一集中，女主角去祖天师殿时碰上了男主角并与之发生冲突……

然而，《兰香如故》却推迟了男女主角的相遇时间，同时也放慢了感情线的进展速度。

前期剧情基本围绕女主角在林府的生存展开，当女主角升到二等丫鬟时，男主角还在为赵星棠设局。直到第七集，两人才正式见面，而见面原因竟是男主角逼女主角做眼线观察赵的一举一动。

直到十几集时，感情线才有了微小的进展，而且似乎是男主角单方面产生了感情。这足以证明《兰香如故》并不以男女主角之间的恋爱为剧情驱动。

男主角“退居二线”的另一个表现是，《兰香如故》目前暂未详细展开男主角的事业线。

在近年来的大量古偶剧中，男主角通常负责搞权谋斗争，开局都有专属的事业和特殊身份。

比如《锦绣安宁》中的男主角表面是罗府庶出三公子，实际是商行老板，主线任务是替恩师翻案；《逐玉》中的男主角则是落难的武安侯，在追查多年前某惨案的真相；《珠帘玉幕》中的男主角表面是商人实则是暗谋复仇的遗孤。

在故事前期，男主角的事业线往往拥有独立的启动逻辑和推进节奏。

但《兰香如故》中的男主角出场后完成的第一个任务却是与妻子离婚。为此他又是查账又是做局折腾了好几集。

这与“替恩师翻案”“追查灭门真相”等叙事完全不同。翻案、复仇指向的是正义与真相带有一定的道德感；而和离指向的是私心甚至和离对象还是男主角家落难时主动去求娶的世家女。

《兰香如故》并未赋予男主角隐藏身份和宏大目标。这或许从侧面证明了这部剧对“古偶男主角”进行了一定程度的祛魅处理。

另一个证据是，它并未通过女配角的爱慕来强调男主角的魅力。剧中目前出现的年轻女性角色基本都不追求男主角的爱。

女主角许兰香追求的是活下去和脱奴籍；婢女莲儿也不想成为男主角的妾；赵星棠追求的是钱财；杜翠雀则更想改变阶级和命运。

男主角出场时甚至是已婚状态。“二婚男”对古偶剧的杀伤力有多大可以参考《雁回时》的例子。

这与前文提到的“宅斗进阶”指向同一个目的——为女性群像留出更多的叙事空间。

03 古偶剧的变革之路

古偶剧并非没有寻求变革。宅斗、经商、权谋、女性话题等元素这些年几乎都被尝试了个遍。

但大部分时候古偶剧仍然困于类型框架之内——古偶剧本质上是爱情剧其他元素几乎都是陪衬式的、经不起深入推敲的。

这种“宝宝权谋”“宝宝经商”的泛滥现象本质上是创作者将非情感元素当作背景板处理的结果。只有谈恋爱是认真的其他元素都只是谈恋爱的前戏而已。

2026年上半年唯一热播的古偶剧《逐玉》市占率峰值高达55%但其创作逻辑却恰恰暴露了古偶剧的类型困境。在该剧的白玉兰圆桌论坛上其制片人表示：“他（《逐玉》导演）说咱俩就讲好爱情就行了就把CP讲明白就行了。战争戏、争权夺利的戏重不重要？他说可以不需要讲太多逻辑。”

这段话虽然引发了争议但却道出了某种事实——古偶剧的二人转模式本质上是以牺牲非情感叙事的严肃性来换取CP效应的。

古偶剧依赖“二人转”模式的原因不难理解。写真实的权力博弈并不简单如果抽掉感情线剩下的宅斗、经商、权谋等内容本身就不够扎实自然不敢让CP往后站。

不靠CP但成功的古偶剧案例也寥寥无几市场验证的样本极其有限这让大多数制作方宁愿在旧公式里打转也不愿尝试新的叙事方式。

当然这套逻辑的代价也体现在了数据上。

据云合数据显示2025年集均V30（集均30天有效播放）破2000万的古偶剧共有12部；而到了2026年上半年达到同样数据的古偶剧却仅有3部即《逐玉》《唐宫奇案之青雾风鸣》和《月鳞绮纪》。

曾经作为底盘最大的类型剧古偶剧甚至需要开始打“1500万保卫战”了。

从这个角度看《兰香如故》的积极意义是明确的。当平台热度突破30000时该剧更新到11集左右这时男女主角的感情线几乎没有展开。这至少证明了古偶剧将感情线后置、让其他元素承担叙事主力的做法在商业上是可行的。

当然《兰香如故》本质上仍然是古偶剧男女主角最终还是会走到一起。舆论场上关于“女主角嫁给曾退她婚的人”“女主角一路往上走竟只是成为林家主母”等争议也证明了它的类型局限。

古偶剧寻求变革最终要解决的或许是“除了谈恋爱还能不能讲出别的东西”的问题。《兰香如故》在这个方向上迈出了一步它的成功证明了古偶剧有更多可能性但它的摇摆和回退也说明古偶剧的类型惯性远比想象中顽固。